音乐有着同样的执着与追求，决定在新加坡这个多元文化的国度，组团展开一段全新的音乐旅程，来自中国北方的两名音乐人组建吉马乐团，把东西方两种乐器融合在一起，赋予经典民歌现代元素，为他们的马头琴和吉他在狮城找到了契合点。
东南亚第一支由吉他和马头琴组成的跨界音乐组合——吉马乐团，去年在新加坡诞生。乐团的两名成员都来自中国北方，一名是来自东北、曾旅居日本的音乐制作人、吉他弹唱人张耀天，另一名是来自内蒙古的马头琴演奏家王晶。
吉马乐团这个名字，就是从两人演奏的乐器名字中各选一字结合而成。张耀天说，这个名字也包含了“吉祥如意”“马到成功”的含意。
相识在新加坡
在来新加坡之前，张耀天和王晶并不认识。张耀天告诉记者，与王晶相识，还得感谢本地作曲家吴启仁的热心介绍。由于两人对音乐有着同样的执着与追求，于是一拍即合，决定在新加坡这个以多元文化著称的国度，组团展开一段全新的音乐旅程。
张耀天说，吉马乐团刚成立的时候，其实遇到不少困难。大家都知道，吉他是源自西方的一种弹拨乐器，而马头琴是带有浓浓蒙古草原气息、非常传统的东方弓弦乐器。要如何把东西方两种完全不同的乐器融合在一起，又要发挥出各自的音乐特色，这其实是一件须要花很多时间去思考和琢磨的事，很有挑战性。
好在两人相互学习、相互扶持，通过不断地探索，他们终于摸到了吉他与马头琴合奏的契合点。于是，吉马乐团的第一首单曲《东山哥哥》顺利诞生。去年3月，他们发布了这支单曲MV（音乐视频）。
《东山哥哥》是马头琴大师齐宝力高根据科尔沁草原民歌改编的，歌曲讲述了一段真实而动人的爱情故事。吉马乐团对这首歌做了重新编曲，大胆尝试传统音乐与流行元素的融合，探索世界音乐与多元文化碰撞的共鸣，并尝试通过乐器与人声的结合，演绎“北琴南乐”“东风西韵”。
专辑体现多元与融合
去年10月27日，吉马乐团在新加坡国家图书馆16楼观景阁，为他们的第一个专辑《草原的新声》举行发布会。发布会主宾是文化、社区及青年部兼贸工部高级政务部长沈颖。其他嘉宾包括新加坡五月诗社社长郭永秀，本地学者、作家蔡志礼博士，新加坡作家协会会长林得楠等。
吉马乐团的新专辑包括四首由他们重新编曲、演奏并演唱的《东山哥哥》《鸿雁》《敖包相会》《遥远的敖特尔》。
这四首歌都是蒙古族名曲。很多人对《鸿雁》和《敖包相会》尤其熟悉。如何为这两首大家耳熟能详的歌曲赋予新意，让听众有耳目一新的感觉，张耀天和王晶做了大量尝试。他们甚至在《敖包相会》中加入了一段年轻人喜欢的“饶舌”，顿时让这首草原上的经典情歌，平添了一股青春活力与时髦的现代气息。
吉马乐团版的《鸿雁》，除了有吉他和马头琴的组合，还加入了打击乐器——中国鼓。值得一提的是，与张耀天和王晶共同演绎这首歌曲的青年鼓手阿德，是一位土生土长的新加坡人。
阿德铿锵有力的中国鼓演奏，使王晶的马头琴声更显得悠扬回转，也让张耀天的吉他弹唱深情款款，一扫原曲中的那一丝悲凉与伤感，令听众更觉得赏心悦目。
的确是赏心悦目的——吉马乐团版的《鸿雁》MV是在新加坡河畔拍摄的。这里的水，这里的桥，这里的现代化高楼大厦、古朴的华人店屋和殖民地时代的西式建筑，加上镜头中穿插的中国水墨画演示和三个年轻音乐人的全情演奏，让这首经典蒙古歌曲充满了绚丽多彩的南洋风味。
张耀天说，这是吉马乐团第一次邀请本地音乐人合作，参与演出专辑中的歌曲，观众的反应非常好，他们也很受鼓励。张耀天说，以后他们会经常采用这种方式，让吉马乐团的作品更具多元特色。
在吉马乐团的专辑发布会上，还精心安排了“诗与歌”的朗诵环节。四位本地诗人配合当晚的演奏，为现场观众献上了他们的诗歌作品。
第一位上场的是蔡志礼博士。在朗诵自己的作品前，他说，吉马乐团两位成员当天的着装，一红一白，恰好是新加坡国旗的颜色。接着他话锋一转，说刚刚看过他们在新加坡河畔拍摄的音乐视频，确实非常优美！这也充分说明了，新加坡的确是一个国际大都会，新加坡欢迎有才干的年轻人来到这片土壤，耕种孕育出更多优秀的艺术作品。在这里，艺术没有国界之分的。
部长在面簿直播发布会
发布会历时一个多小时，融合了多重音乐元素和诗歌朗诵的精彩演出，令出席者大饱耳福。沈颖部长还通过自己的面簿直播了一整首发布会上演唱的现场版《鸿雁》。
沈颖在面簿上简单介绍了这三个年轻的音乐人，并形容这是一个独特的组合（unique combination）……这样的组合“只在新加坡”（Only in Singapore）！
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