过去，他的作品中有组屋窗架、烟头、垃圾桶、拖鞋；此次，他的展览里有空调出风口扣板、地砖、扶梯、一扇门……
生活中的一切事物，都能成为本地艺术家、青年艺术奖得主曾凯丰雕塑的灵感，他自我对话的一部分。
周雁冰／报道
走进吉门营房的Fost画廊，在曾凯丰的装置、雕塑作品中间走了一圈，难免会发出会心的微笑。
《跌了跌了》（Falling Falling）是一个似乎在旋转中、站不住脚的“小心路滑”黄色告示牌。
《在一切之上》（Something Above and Beyond All These）像雕塑一般挂在墙上，却是被美化的空调出风口扣板。
《你不认识我但你让我无比快乐》（You Don't Know Me but You Make Me So Happy）像是海上升明月的抽象雕塑，原来是两张并排的食阁桌子，上面摆了一个黄色“破”碟子。
诸如此类半开玩笑半戏谑的风格，就是这位去年青年艺术奖得主曾凯丰（34岁）的特点。谈到作品中的幽默元素，他说：“我不是单纯地搞笑。它们更像是冷笑话吧。我并非刻意追求冷面幽默，作品反映的就是创作者的性格，是自然的流露。”
任何时候都可能有灵感
笑也有笑的哲学。每个人都会笑，但是你有没有想过自己为什么会笑？
曾凯丰认为，笑是因为现有的、已建立的秩序被打乱，所以好笑。“戏中救人的医生不好笑，但是想杀人的医生就可能充满黑色幽默。幽默让大家看到，生活中的很多东西其实不一定是我们认定的那个样子。我们习惯的形态，如果呈现完全不同或相反的样子，会让我们更正视它的存在。”
这是一个抽丝剥茧、重新表现的过程；作品的惊喜感也是曾凯丰希望达到的效果。所以，在曾凯丰的作品中，你看到最普通的物件被艺术化。从过去作品中的组屋窗架、烟头、垃圾桶、拖鞋，到此次展览的出风口、地砖、扶梯、一扇门……
不要以为要创作这些作品很简单。在智能手机和电脑完全普及化之前，曾凯丰收有一本本速写簿，将生活中的想法记录下来。
现在，他利用手机拍照做记录，存档在电脑上随时参考。他说任何时候都可能有灵感。“因为创作元素来自生活，所以走在路上看到最平凡、不起眼的东西，都可以变成创作的基础。”
作品架构受小说启发
曾凯丰不是坐在书桌前、电脑前想作品的艺术工作者。他说：“在外面走有了想法，我需要做的就是一个决定——这个有趣、美、好笑，然后把它用来做作品。这里面有巧合、意外的成分，有玩的成分。”
虽说是玩，曾凯丰也不时从小说情境，塑造出作品表现的架构与形式。譬如，这次的展览“解谜的关键在于微调问题”（The Key to this Mystery is to Rephrase the Question Slightly），观者踏进展厅，先通过扶梯入口，穿越商场、食阁、公厕元素作品，最后来到一扇无法打开的玻璃门前面。
这整个情境便受到美国小说家Nicholson Baker写于1988年的《夹楼层》（The Mezzanine）一书的影响。表现上，小说讲述的是一个男子午餐时间搭扶梯，从一楼到二楼的过程。实际上，仔细描绘的是这短短时间内，一个人复杂纷乱的思绪与想象，以及这些思绪与周遭环境的关系。
“小说中描绘的情境有的很无厘头。如扶梯上的条纹，让这个男子想到鲸鱼腹部的条纹，又想到滑冰场上冰刀刮出的条纹。这些都很具启发性。”
无厘头的联系，在曾凯丰看来很有逻辑，就像他食阁作品中突然出现的西瓜切片或月亮。
旧作会衍生出新作
曾就读于南洋艺术学院与苏格兰格拉斯哥艺术学校的曾凯丰说，尽管作品像即成品，但制作过程与最终成品要达到艺术标准，很多细节都要自己亲自监督。就连展览的现场装置，他都喜欢自己来，不假手他人。
艺术创作道路不容易，曾凯丰说发展到今天，他已经懂得更多地挖掘自己和周遭环境，不须要向欧美或其他亚洲国家的艺术发展去寻找创作的方向和指引。“从自己旧的作品就会衍生出新的创作，我已经待在这里的世界。这一场自我的对话，已经足够。”
●已开始，展至4月30日／星期二至六上午11时至傍晚7时，星期天上午11时至下午6时／吉门营房FOST画廊，1 Lock Road #01-02。免费参观／电话：66943080
●艺术家对谈：4月9日／下午2时至3时／地点同上
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