本周影评
冰雪世界对身处热带的新加坡人来说，总有种难以名状的诱惑。像是会莫名浪漫的初雪，不可思议的冷太阳，还有即刻凝结成雾的哈气……也许是受影视剧集的影响，我们对冰雪世界的印象大体是积极正向、纯洁美好的，因此也有不少向往。
新加坡华语电影节即将放映的《莫尔道嘎》《日光之下》，将遥远北国复杂多元的面相带到我们面前。
在中国仅存的原始森林——大兴安岭深处，藏着美丽的小镇。它也是编剧兼导演曹金玲的故乡。曹导对色彩与光线的感触非常敏锐，非常耐心地等待莫尔道嘎每个季节中最美好色彩的展现，并捕捉最恰当的自然光照时间，将故乡不同妆容的盛世美颜呈现在影片里。
电影故事的源头非常吸引人。厚厚积雪和层层树丛之中，鄂温克人、弃婴、陷阱、黑熊、枪声、葬礼，在深沉嘹远的“呼麦”声中干净利落地为故事涂抹上一层奇幻色彩。
自然景色的美好，不代表这里的生活一定也很美好，特别是在寒风凛冽大雪冰封的冬天。无情的灾祸随时可能夺去你的所有，包括家人和生命。物质的匮乏激起更为癫狂的贪欲，蝇头小利就能让人不顾一切。就连爱情都可能像是没有温度的冬日那样苍白短促。
在鸟瞰大兴安岭辽阔的各色美景中，《莫尔道嘎》给冷色人性留下一线希望：在如此恶劣的环境下，仍有人在坚守保护自然原乡的信念。虽然这一线希望只是冷冷的，并不那么火烫。如果编导在故事中后段与演员表演方面，能像处理自然美景那样不厌其烦，《莫尔道嘎》应能给观众带来更丰富的感动与震撼。
《日光之下》坚守主观视角
《日光之下》也是冷冷的。甚至更冷一些。
与《莫尔道嘎》的魔幻背景与宏大主题不同，《日光之下》从一个少女的主观视角，带领观众“目击”一场生理与心理的突然变故。
北方边境小城的一个寒冬，少女谷溪正经历着生理成熟（长智齿而牙疼）的折磨。这时，一连串工作与生活的变化也突如其来。其中最要命的，是自己没户口可能丢掉工作，还有相依为命的哥哥交了女朋友。怕丢工作去找老板通融，哥哥的女友带来不少新鲜事物。两条毫不关联的线索因一起所谓的商业纠纷而发生交集。电影故事看似简单其实峰峦起伏，比如谷溪对哥哥难以名状的复杂情感，哥哥深陷其中的疑似不法勾当，商业纠纷暗流下的黑恶势力缠斗等。复杂精巧的层次很容易诱惑讲故事的人去炫技。编剧兼导演梁鸣却展现出少有的沉稳与自信，坚持以单纯的“主观视角”呈现故事。
这样做的难度相当高。因为普通个人对自己身处的时代大背景了解非常有限，对于经历过的各种大事，大多只是远距离的旁观，掌握的多是片言只语的道听途说。要把一个故事讲清楚，电影人通常运用多种叙述视角，包括旁白、内心独白、客观视角等。坚持主观视角，就要求导演有强大清晰的逻辑能力，用细琐的主观碎片组合出合理的故事脉络。更难做到的，是编导的严格自律。不介入做过多解释，“容忍”观众有不同的诠释，甚至是误会。
经历生理心理成熟期的少女谷溪，自信又自矜，羞怯又好奇。她对很多事情的认识或看法都是不确定的，甚至不确定对哥哥的爱究竟是哪种。她只是直觉地抵触那些破坏自己兄妹之间亲密感的人，甚至不择手段伤害对方，伤害造成的后果却是她完全无法控制的。谷溪就像被时代大潮裹挟着的许多人那样，想要努力抓住几个浪花把自己托出水面。能否成功，自己根本无从得知。
电影用一个追随谷溪运动的长镜头展开故事，精准并节制地控制着主观视角与各个事件之间的不同距离，剪裁出或大或小的情节拼图，让观众自己去把故事串起来。
最后再用一个长镜头完整记录谷溪“残忍”挖出智齿，带血大嚼苹果的完整过程结尾。英文片名“Wisdom Tooth”（智齿）的多重象征意味跃然而出。
《日光之下》的主色调是冷白色。除了残雪、冬日，也许还有“自己只能靠自己”的冷彻领悟。这在热带的新加坡，常常是种奢望。
新加坡华语电影节将在本月30日至5月9日，在丰合（Filmgarde）电影院线、嘉华院线、奥登剧场和邵氏线上平台KinoLounge放映24部长片和21部短片。新加坡华语电影节由新跃社科大学和新加坡电影协会联办。观众可上网scff.sg/查阅电影节详情。
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