于2019年成立的杨启霖潮州文化研究中心出版的《石叻埠十部戏：蔡曙鹏潮剧剧本集》是我国第一本潮剧剧本集，收录了蔡曙鹏创作的10部潮剧。
新书发布会暨版权分享备忘录签署仪式昨天（14日）在新加坡华族文化中心的南华潮剧社举行。社会及家庭发展部兼文化、社区及青年部政务次长蔡瑞隆作为主宾出席并致辞，他说：“潮剧是我国重要的文化遗产。蔡曙鹏博士不仅传承了潮剧精髓，更以我国多元文化的背景创作出具有独特新加坡内涵的剧本，如《烈火真情》和《红山的故事》。这既展现了他对于跨文化艺术的非凡驾驭力，也体现了本地潮剧与其他文化相融合的创新生命力。”
蔡曙鹏是新加坡戏曲学院的创院院长，拥有北爱尔兰皇后大学民族音乐与文化人类学博士学位。他自幼便是儿童剧社和青年剧社的成员，1967至1975年间创作了19部广播剧和舞台剧。他从1991年开始写戏曲剧本，创作了包括潮剧、黄梅戏、歌仔戏和越剧在内的33部戏。他在新书发布会上致辞说：“30年来我醉心于跨文化的戏剧创作，因为我认为在舞台上的文化碰撞对于像新加坡这样的多元文化社会非常重要。我希望通过剧本创作，为本地、本区域和国际艺术家之间提供合作和对话的机会。”
新书收录的10部潮剧有取材于新加坡现实题材的《烈火真情》和《新民的故事》；有取材自名家名作的《邯郸梦》《画皮》和《聂小倩》；有童话故事剧《老鼠嫁女》和《哪吒闹东海》；跨文化潮剧有两部，分别是取材自印度史诗的《宝弓奇缘》和源自新加坡民间传说的《红山的传说》。
中国中山大学吴国钦教授在序言里说：“这10个本子有个共同点，跨文化的特色非常鲜明，它们融合了多元的文化底色，涵盖了潮剧文化、中国戏曲文化、新加坡的多种族文化、东南亚文化，甚至欧美与日韩文化。”
蔡曙鹏说：“我还在继续整理文稿，下一本应该是10部歌仔戏，然后是10部黄梅戏剧本和四部越剧剧本。这次出版，是想抛砖引玉鼓励更多人来写戏。也希望不久后做一系列编剧与导演讲座，培训新一代编剧与导演。”
