本周影评
本周看了两部不怎么样的新电影，一是日本动画片《午睡公主》，一是翻拍的《神鬼传奇》（The Mummy）。前一部挥洒正能量与亲情，活泼可爱；后一部则充满邪恶与腐朽，色调暗沉；初略一看，两者似乎属于两个截然不同的世界。
然而，它们其实都是同一个世界的产物。所谓同一个世界，指的是我们当前所处的2010年代的地球。
《午》的主角是跨越现实与梦境的“小公主”，勇敢、单纯而乐观地粉碎了企业阴谋；《神》必须打倒的中心人物，则是被权力欲及嫉恨熏毒内心，采取极端手段夺其所欲的埃及公主。两个都是公主，根据各自的境况各自探究女性自主意志的可能性，力求掌握人生；尽管面貌迥异，却可以说都是现代妇女主体性的发挥。
很凑巧，我在电影院观看上述两部电影时，两次都接触到英康保险结合蔡健雅歌唱的叙述性广告，着力表现社会看待女性的眼光如何有别于往昔——其结语为：“时代不同了，保险也应当与时俱进”。任何人只要善于接收及解读天地宇宙随处抛出的各种信息或线索，像《午》的女主角一步步破译梦境那样，自然会了解这些终究不是巧合，而是规律，是由内至外展现出来的宏观态势。（眼下还在放映的《神奇女侠》（Wonder Woman）女权色彩更是鲜明，就不必说了。）
恐怖袭击的伤痕
总之，电影总是带着时代的烙印，躲也躲不了。面向观众的银幕，同时也是直接或间接捕捉世界的镜头。我们所接收到的，不只是导演、编剧或演员的受想行识，当中往往也隐含着时代本身的洪亮回响。
以《午》为例，剧中重点探讨了无人驾驶汽车技术的完善化，以及思想守旧者对它的抗拒（和最终接受）；当中还蜻蜓点水般刻画了两父女在日常生活中，如何沦落到面对面无话可说，只能靠手机短讯沟通。我们看到什么？不就是今时今日科技便利对于人之存在状况的冲击吗？
《神》之作为时代的镜子，则更是叫人不寒而栗了。一开场，剧中就有叛乱分子在伊拉克的沙漠小镇乱枪扫射古代石像，继而与美军交战，还谈到趁乱窃取文物到黑市出售——虽未明言，整个事件当然是在指涉ISIS对待考古遗迹的恶劣行径。
接下来，从中东搬运过来的妖魔公主复活，带着中东人的脸孔走在伦敦的街上，发动魔法大肆破坏，搞得民众惊慌走避——这不正是近年来英国屡遭恐怖分子袭击的曲笔写照吗？甚至剧中从中东回国的古代十字军集体复活，顶着鬼头鬼脸协助公主杀人作恶，我们都可以看成一种譬喻，暗指潜入外国（或者在地自我激进化），不为人所疑而突然发难的恐怖分子。
1999年原版的The Mummy（原译《盗墓迷城》）本来还溢满“阿拉伯的劳伦斯”（Lawrence of Arabia）式近代冒险家的浪漫情调，到了今年翻拍的《神》，却几乎全是讲“自我沦丧”的冥暗悲喜剧，划出2010年代环球恐怖袭击下的一道伤痕。《神》据说是环球影业开创“黑暗宇宙”（Dark Universe）系列的第一部，往下推出的作品想必将继续以奇诡的幻想，吸纳及反映世界当前的黑暗实情。
时时合时
翻拍电影，可以是一种可耻的怠惰，所背负的原罪为创意的枯竭或者对过往盈利佳绩的贪慕。但它也可以有正面意义，是世界迅速演变之下的必然，因为一代代逐光老去的观众需要保持与过往经典的联系，而经典又可借助重生更新当下的合时性。自有电影以来，每个时代都需要有属于它自己的电影；即使老片隔个十几二十年投胎还魂，恐怕也难以违背这个原则。
百年来，各类电影浩瀚如海。如果拿一部不熟悉的老片来细细品赏，辨识当中的时代信息，通过对照历史来“考证”片子的具体制作年代，应该会别有一番情趣。不过，我想，很多时候只会惊觉新问题、新想法根本也没这么新，而老东西也一直都在换汤换药地“历久弥新”。谁叫我们人类总是重蹈覆辙，学也学不乖呢。
赞
