莱顿收藏世界巡回展 看伦勃朗的荷兰黄金时代

17世纪荷兰绘画最大私人收藏——美国纽约莱顿收藏已开始世界巡回展，从法国卢浮宫到中国上海龙美术馆、中国国家博物馆和阿布扎比卢浮宫，再回返欧美，展示伦勃朗与同辈荷兰大师的黄金时代。

17世纪荷兰绘画最大私人收藏——美国纽约的莱顿收藏，已从2月起巡回世界展览，首站法国卢浮宫可看到荷兰莱顿黄金时代多位画家近30幅作品，其中伦勃朗（Rembrandt Harmenszoon van Rijn，1606-1669）画作达11幅之多。过后辗转中国上海龙美术馆、国家博物馆和阿布扎比卢浮宫等展出，藏品增至60幅。

莱顿收藏又名莱顿图库（The Leiden Gallery genoemd），是美国商业巨头托马斯·卡普兰（Thomas S. Kaplan）及夫人达芙妮·雷卡纳蒂·卡普兰由21世纪初开始，14年内收藏250多幅画作，主要是17世纪荷兰西部省份莱顿诞生的优秀画家。莱顿不仅诞生了荷兰最伟大画家伦勃朗，还有风俗画家扬·斯特恩（Jan Steen）、伦勃朗导师彼得·拉斯特曼（Pieter Lastman）、伦勃朗的学生格里特·迪奥（Gerrit Dou）等重量级画家。莱顿收藏拥有私人收藏最多的伦勃朗画作，和一系列伦勃朗风格（Rembrandtesques）及同一流派画家作品。

伦勃朗是17世纪荷兰黄金时代绘画领袖人物，当时所有重要荷兰画家都出自他门下。不论风景画、肖像画还是世俗画，其成就可与文艺复兴名作相媲美。

伦勃朗年少成名，惟后半生潦倒。其顶峰之作当属人物肖像画及取自圣经内容的绘画。尤其一系列自画像如自传，画家自我审视真诚而不矫饰。这次展出1634年自画像，当时他28岁，贝雷帽下阴影里眼神自信勃勃，不可捉摸。

伦勃朗一生迷恋自画像，用油画、素描和版画等，转换不同流派风格，画了100多幅，占其画作比例20%，令至今的观者对这位大鼻头画家非常熟悉。画家着重捕捉光线阴影，呈现人物内在心理。时值中年，穿着毛皮镶边的昂贵丝绒大衣出现在自画像中。1640年后，妻子过世，四个孩子只有最幼的存活，他经济破产，贫病去世时身边只有女儿陪伴，葬在无名墓地。晚年自画像粗犷简洁，真实表现他饱经生活沧桑的衰老面容。家人几乎都在他的画中出现过。

伦勃朗1635年大幅经典油画《智慧女神密涅瓦在书房》显示他在1630年代已是阿姆斯特丹主要肖像画家，画中人物安排具戏剧性，常用如同舞台高光的亮色描绘阴暗背景下人物，打动人心，以神话和宗教故事为题材的作品供不应求。

整个17世纪，荷兰在贸易、科学与艺术取得极大成就，达到巅峰。这时期诞生了650至750位画家——约每2000至3000人中，就有一人成为画家，与文艺复兴时期的意大利相似。在荷兰的黄金时代，绘画主题由初期盛行的宗教、历史，转为肖像、风景、静物及日常生活题材，成为如诗般自由的艺术形式，被称为“ut　pictura poesis”（诗如画）。在莱顿收藏展中，

我们看到多样的色彩，迷人的魅力，低俗的趣味，生活的狂喜及平庸的中产阶级等内容，以讽刺到庄严的多种形式呈现。

这时期画作常体现荷兰人的公共意识：文明、精神与国家自豪感。伦勃朗1642年《夜巡》为装饰阿姆斯特丹扩建的民兵军械大厅所作，画家放弃了传统宴会模式，而以合唱队的典型站位安排人物，以动态、戏剧性的场景表现行动中的警卫队，效果丰富，但引起委托人不满，要求重画，画家没答应而被告上法庭，受到攻击。

荷兰黄金时代诞生画作高达百万张，在静物画中感受荷兰繁荣与海上交易异域风情，在风车与田园风光画中寻找国家独立后的平和与归属感（如伦勃朗1648年《风车》）；在肖像画中看到社会中的个体、个性；在风俗画与历史画中得到世俗与宗教的开示。正如维米尔在《持天平的女人》所绘，繁荣、美好、和平，又不忘精神、灵魂与上苍，一切平衡得恰到好处。

莱顿收藏还展示格里特·迪奥、迪奥弟子弗朗茨·凡·米尔瑞斯（Frans van Mieris）、加布里尔·梅蒂绥（Gabriel Metsu）、弗兰斯·哈尔斯（Frans Hals）、杰拉德·特·博尔奇（Gerard ter Borch）、卡斯帕·奈彻（Caspar Netscher）、保罗莱·西雷（Paul Lesire）、维米尔（Johannes Vermeer）等人作品。

详情可上网浏览：www.theleidencollection.com

法国巴黎卢浮宫，已开始，至5月22日

中国国家博物馆，6月16日至9月3日

中国上海龙美术馆（西岸馆）2017年9月23日至2018年月2月11日

阿布扎比卢浮宫（展期未定）