SIFA艺评
美国音乐人陀施·里根的《播种者寓言》精彩、迷人，甚至请容许我说：她成功复兴了说唱的传统。
黑人音乐深深影响了19世纪以降的世界音乐文化，德沃夏克受黑人音乐影响创作出无与伦比的《新世界交响曲》，格什温将交响乐爵士变奏的背后，也是丰富的黑人音乐文化。更别说流行音乐世界了，爵士、福音、蓝调、节奏布鲁斯，乃至摇滚饶舌，无不脱胎自传统黑人音乐。
陀施·里根游刃有余地调度黑人音乐传统，借歌曲叙述巴特勒（Octavia E. Butler）的小说《播种者寓言》，她化身吟游诗人，掌控着舞台上的节奏。在开场、中场与结束时，她又像是个说书人，主动与观众说话。
黑人音乐的魅力
在两幕之间换场的间歇，陀施跳脱叙事者身份，直接评论起当今现实，演唱了一首民谣风讽刺歌曲，直接批评特朗普主义，批判种族主义。观众也随着她的指示，合唱那朗朗上口的副歌，亲身感受音乐如何形塑共同体经验，而在新加坡，在流行演唱会以外的场合，能如此带动观众齐声合唱，是相当罕见的——这也说明了黑人音乐的无敌魅力。
《播种者寓言》以2024年的异托邦世界为起点，地球被破坏，资源匮乏，人类居住在一个个高墙围起的小社区里，等待着宗教救赎。
不过15岁的女主角Lauren相信，命运掌握在自己手里，人们必须勇敢出走，才能避开劫难，这样的新思想让她与担任宗教领袖的父亲意见碰撞。
上半场，Lauren、父亲与社区居民聚集在一起，舞台采取极简设定，几张长凳围一弧形，让演员仿佛置身在社区教会里头。
歌手们先是安于现状，赞扬上帝，快乐地歌唱，而Lauren则提出新的想法，唱出新的旋律。整个上半场就像是黑人福音音乐的传统与创新之对决。
陀施的音乐和歌手们的唱功是好得没话说了，最难能可贵的是，上半场导演成功经营了人物情感细节，每个角色领唱，叙述故事或引领一种想法的时候，社区里其他人物如何回应，是否跟着唱，唱了是否又倾心配合，让整体叙事有了更大的戏剧张力。
谁唱谁和，怎么唱怎么和，都饱含深意。
下半场，Lauren带着同伴离开家园北上，寻找栖身之所，这里略嫌叙事跳跃幅度太大，不熟悉小说原著可能会让人看得有点混乱，但整体而言故事主题仍是明晰的。
总的来说，《播种者寓言》里，陀施的音乐接地气的同时，能做到不媚俗；感染力强又不失批判力；完美展示了民间音乐的强大力量。
