“本土曲艺小品汇演”是新风相声学会和汉文教集团联合呈献,一次娱乐性高又具有教育意义的演出,难得的是大部分演员都是青少年,演出内容又多以本地生活为题材。演出效果轻松风趣,笑声不断。


汇演里的两个相声节目水准都颇高,却以《孟母不三迁》较能发挥抖包袱的效果。作者韩劳达以穿越古代方式,把大家熟悉的孟母三迁故事结合到今天的新加坡环境来借古喻今,挥洒幽默却不乏嘲讽。翁盈芬和王玮鳞的语言犀利,台风稳健,确实为不可多得的演员。


《双语逗捧》以华语和英语的翻译作为笑料,两位学生演员曾婉婷和陈乃纶的双语表现能力也很强,却囿于脚本的约束,显然不能很好地体现相声的特色。


三个快板书的演员都是在籍学生,说快板语言标准流畅,玩起手中的大板儿及节子板儿时,也纯熟自如,节奏明快。


我比较喜欢《鱼尾狮勇截大笨象》的脚本,一个想象力丰富的故事,以生动明快的语言,配上快板清脆的击节声响,语言从大声快速到轻声舒缓,都能引起观众听故事的兴趣。


相比之下,《儿童身心要保护》的内容虽具有批判不良教育风气的积极主旨,却略嫌语言风格不够亲切。演员那晚的表现力度也过大,以致演来有点夸张生硬。《向历史提问号》前半部有点趣味,后半部却像在急促交代新加坡的当代史,内容平淡,相信很多观众不容易理解脚本有意提出的新加坡历史上的几个悬案。


两个小品 现实意义深刻


韩劳达编导的《陶醉》和《现在几点》,是两个难得的小品创作,现实意义深刻。《陶醉》有意批评父母亲在帮忙孩子选择乐器学习时的态度偏差,然后巧妙地介绍了大家还不熟悉的一种乐器——陶笛。通过陶笛的吹奏,我们认识到这种音色独特的民间乐器,售价虽低廉,却一样具有很强的音乐感染力。赖嘉鑫、林思勤、陈葳杰和王艳玲都是台风稳健的杰出年轻演员。


《现在几点》剧情风趣,情节奇峰迭起,且能反映小市民面对的多种生活压力,堪称笑中有泪。几位资深演员如黄家强和林泳锟的表演,更为这个小品创造不少魅力。其他年轻演员也很称职,希望继续努力。


我看曲艺演出最怕有双簧节目,虽然多数上得台的演员,都具有一定的表演功力,语言风趣,表演诙谐,但是那老套和重复性的逗笑手法,总令我盼望着他们赶快演完下台。


这回纪庆荣编剧,并由他与苏维胜同台表演的《司马光砸缸》,却是一次不见拖沓的双簧表演。编剧从大家熟悉的砸缸故事,多次挖掘人性弱点,带有强烈的自嘲意味之余,还叫人笑得心酸。演员的表演挥洒自如,干净利落。不过,双簧的精彩表演之余,偶尔也出现一些无厘头的枝蔓性表演,显然还有改进空间。


谢谢主办者用心呈献的这台“本土曲艺小品汇演”,相信许多人与我一样,都在中国文化中心度过了一个愉快的晚上。