如果要问,亚洲音乐能给世界带来些什么?听一听中国著名作曲家赵季平的作品《风雅颂之交响》,或许能给出一个答案。


这部华乐交响曲今年1月14日在北京首演,来临星期六(3日)将在新加坡华乐团与本地歌唱家及合唱团的诠释下,展开本地首演。面对这部作品,新加坡华乐团音乐总监叶聪说,他听到的仿佛是巨人的步伐,“有一种亚洲文化走进世界的感觉。”


伟大的命题,成就伟大的作品。


《风雅颂之交响》是以《诗经》和唐诗中的传世篇章为蓝本,共有五篇乐章:《序—颂》《关雎》《玄鸟》《幽兰操》和《国风》。


在内涵上,风、雅、颂正是中国传统音乐的精粹,包含着地方民歌、文人音乐,以及宗庙音乐。《关雎》取自《诗经》,《幽兰操》乃是韩愈写的古诗,《玄鸟》则是中国古籍中的神兽。


有意思的是,赵季平却将如此富有中国文化的内涵,包裹在西方交响乐的结构中,并且像贝多芬《第九交响曲》一样,加入了两个独唱和合唱部分,充分彰显作品的色彩和表现力。届时,本地男高音纪礼昇、赵季平夫人女高音张宁佳,以及由许爱敏指挥的声乐联盟合唱团将与新加坡华乐团携手呈献这部作品。


如果说贝多芬《第九交响曲》是西方交响乐的试金石,那么赵季平显然把它捻在手里,巨细靡遗地把华乐打磨了一番。


叶聪说,在这种中西磨合之下却可以听到一股熟悉的源自古琴曲《梅花三弄》的旋律,令人叫绝。


他也指出,诗篇入乐的难度不小,但赵季平却能让音乐配上散板的节奏,融入歌词,这是他在声学性上做出的突破。音乐会当晚,赵季平本人也将莅临演出,并在演出前举行分享会。


除了这首压轴曲目,新加坡华乐团也邀请到中国现代派笙演奏家吴巍,带来德国作曲家恩友特·施奈德《土与火》。这部作品舞蹈节奏强,带有沙巴、砂拉越一带的仪式意味。该作也是华乐团9月份出访欧洲时的表演曲目之一,借此机会,让本地观众先睹为快。


“风雅颂之交响”音乐会


8月3日(星期六)/晚上8时


新加坡华乐团音乐厅(7 Shenton Way S068810)


78元、58元、48元、38元、20元


SISTIC售票,热线:63485555