照片由新加坡华乐团提供
新加坡华乐团与Toy肥料厂艺术总监吴文德合作，呈献一部跨界作品《华乐戏剧：通天大埠》，并邀请本地作曲家王辰威量身打造曲目，从平凡人物出发，诉说横跨700年的历史故事。
在开埠历史200年的长河里，如何找到与历史对话的起点？或许还是要从神话故事里的狮子和老虎开始说起。
以开埠为题材的演出今年着实不少。为求新意，新加坡华乐团与专业剧场人吴文德合作，带来一部跨界作品《华乐戏剧：通天大埠》。乐团由新加坡华乐团音乐总监叶聪执棒，全本地演员出演，包括陈凤玲、杨志龙、游惟杰、刘晋旭、沈淑蔚和郑可心，全剧的音乐创作特别委约了本地作曲家王辰威完成。
在Toy肥料厂担任艺术总监的吴文德曾多次与叶聪合作。从2007年，由两人分别担任国庆庆典的创意总监和音乐总监开始，双方逐渐加深合作，之后也促成了《雷雨》《原野》《刘三姐》等音乐会。吴文德说，两人的默契正是由此慢慢强化，总是能为作品协商出最佳的艺术表达方式。
至于本作，由于类似于一部音乐剧，演员排练在很大程度上须要与乐队、钢琴师配合，即便是说话节奏也须要跟得上节拍。吴文德说挑战是方方面面的，而他希望观众不要抱着太大压力来看待有关历史的作品。
从平凡人物出发
200年的历史由何来说？吴文德选择的是比较另类的角度，以一些平凡人物的心声出发，包括猪仔、红头巾、记者、邮差、外卖派送员，甚至也会从天神和动物的对话来重新诠释新加坡的历史，“我们希望这部剧能调皮一点，让人们看到不一样的新加坡历史。”
全剧分为五个乐章，但更像是五个小品。故事脉络从1424年一对狮子和老虎的对话开始，不断朝着今天的新加坡迈进，横跨700年。吴文德和团队搜罗了许多过去的文书记载和新闻报道，从中寻找人物原型和素材。剧中也会提到在1964年编写新加坡日治历史的华文报编辑蔡岭南和记者李逸君，由两人带领观众回顾昭南时期的生活风貌。
吴文德说：“我们会在耳朵里以华乐编绘历史的花园，在眼睛里刻画新加坡的罕见姿彩，在脑里漆上对岛国的想象与期望，在心里框裱一个大家深爱的家。”
作曲方面，王辰威说这是他首次尝试华乐和戏剧的跨界作品，而他的角色就是要让音乐带出故事的动人起伏。除了原创作曲，作品中也改编了本地作曲家罗伟伦、Eric Watson，以及柴可夫斯基和德彪西的作品选段。
针对开埠历史的题材，王辰威特意从“南洋风格”的乐曲取材，尤其把潮州音和南音的元素提炼出来，用于代表早期来新的中国移民；用铜管乐来表现英国殖民和独立的概念；以及用新谣及国庆歌曲的风格表现建国和立国年代新加坡人的心声。
反复调整音乐以配合演员
全剧的制作过程需要作曲家和导演、编剧多次的来回反复。过去三个月来，王辰威的音乐须要不断根据剧本和演员的表演做调整。他说，他为《通天大埠》创作的六首华语歌也十分注重保留华语发音的自然声调，“比如‘梦想’的‘梦’唱高音，‘想’唱低音。如果倒过来，就会听起来像‘猛箱’，令人觉得很奇怪。这也意味着，我的旋律得为这套歌词量身定作，若换一套歌词，声调就对不上了。”
王辰威相信，戏剧就像瓦格纳所期望的“整体艺术”一样，须要集合不同的艺术元素于一身。“音乐得跟故事和表演形成合理的‘对位’（counterpoint），各种艺术形式求同存异，给观众带来一个完整体验。我作为作曲者不能只顾音乐，而是须要投入故事，让音乐融为讲故事的一部分。”
《华乐戏剧·通天大埠》
11月16日（星期六）
晚上8时
新加坡华乐团音乐厅
78元、58元、48元、38元
华语演出，附英文字幕
SISTIC售票，热线：63485555
