国家博物馆线上展 跨界呈现前所未有的新加坡

照片由主办方提供

由本地Start Something Studios制作的数码游戏“闹闹中心”（No No Square），诡异地模拟了我们活在冠状病毒疫情下，上超市的新日常，其荒谬现实的状态——戴口罩，扫描SafeEntry进入，在与他人保持一米的安全社交距离下购物。

另一个由CraveFX设计制作的互动录像游戏《隔开》，游戏主角必须在安全社交距离下收集口罩，迎向隧道尽头的光。

这是新加坡国家博物馆线上展览“#前所未有的新加坡”（#NEVERBEFORESG）的部分展品。该展呈献91名以新加坡为基地的艺术家总共140件作品，分成九个单元展示，录像游戏是其一，还包括建筑、摄影、时装、视觉艺术、抒情诗等。

这也是新加坡国家美术馆与新加坡美术馆，联手10家独立的艺术机构、空间与团体举行的大型展览“关于新颖生存方式的提案”项目之一。

“#前所未有的新加坡”由服装设计师杨德荣客卿策展。他在Zoom视频记者会上指出，该展览不是高人一等或概念式艺术的呈现，而是着重反映疫情下，人们日常的生活与情感心理状态（包括恐惧、不安、希望），而这些美丽的作品能让我们继续微笑，关心他人。在线上展呈献作品的不仅是艺术家，也包括日常生活的“英雄”，呈现“百科全书式的想法”。

15名受邀的建筑师在新常态下，如何设计我们生活的空间？疫情凸显外劳宿舍空间的局促与不足，建筑师许奇宝设计了《外劳奇拼箱》模型，认为外劳宜居的空间应当与我们无异，将吃饭、如厕、冲凉、睡觉隔开，还要满足说话、玩耍、美容，以及祈祷、梦想、呼吸的需要。

绘画单元有美术出身的歌手李迪文的素描画，他在疫情期间重温家庭旧照，发掘并描绘已故父母出游，与其他兄弟（其中一人在纽约染冠病）游玩的照片。插画家阿果（李高丰）的一组水彩插画，以童真的目光描绘病毒阻断期到第二阶段解封的日常情景，洋溢乐观与正面的情绪，包括《陪爷爷吃粽子》记录国人可以户外用餐；《拍手剪彩咯！》将市镇清洁工拆除公椅封条化为“剪彩”的大日子。

服装设计师宋伟杰（Wykidd Song）设计了新防疫制服，在山水景观的背景上，注入很多的爱心图案，传达对前线工作人员的关怀。

一组摄影师、写作人等也通过各自的媒介呈现他们对疫情的视角，有的捕捉组屋从清晨到深夜的窗外景色，有的趁外出跑步时，拍下新加坡从未如此蓝过的天色，有的捕捉猫在阻断期人烟稀少的购物中心闲逛，有的创作抒情诗后，以饶舌方式呈现。

线上展链接：neverbefore.sg/。