盘点格莱美奖 古典乐入围作品

第63届格莱美颁奖典礼因疫情延后至来临星期天（14日）举行。本届评选范围为2019年9月1日至2020年8月31日之间出版的唱片，涵盖的音乐类别极其广泛，包括流行、饶舌、摇滚、古典、爵士等。古典类下又包含最佳管弦乐演奏、最佳独奏、最佳歌剧录制等奖项。

《国际艺讯》为读者介绍本届入围“最佳当代古典音乐作曲奖”的五部作品。

英国作曲家、钢琴家阿德斯（Thomas Ades）是当今最受广泛认可的现代古典乐作曲家之一。2017年，在意大利老牌古典乐杂志“Classic Voice”的“2000年以来最伟大的古典乐作品”评选中，阿德斯有五部作品榜上有名；其中包括改编自莎士比亚同名戏剧的歌剧《暴风雨》，以希伯来传说而作交响诗Tevot和小提琴协奏曲。

这部获得提名的《钢琴协奏曲》于2019年3月在美国波士顿首演，作曲家亲自指挥。这部22分钟长的作品共有三个乐章，其中第一、三乐章极富动感，第二乐章的主题则清新优美。

作品同年10月在伦敦演出，观众反响极为热烈，获得广泛好评。《泰晤士报》首席乐评人莫里森（Richard Morrison）说：“上一次我在皇家节日音乐厅听到如此雷动的掌声，是霍洛维茨演奏萧邦的时候。”

美国作曲家丹尼尔泊（Richard Danielpour）1986年以作曲博士毕业于茱莉亚音乐学院，并从1997年起在该学院授课。他的早期作品主要使用序列主义技法创作。不过从1980年代后期，他逐渐放弃这种令人难解的写作方式，转而以更为通俗易懂的方式作曲。

《耶书亚受难曲》（The Passion of Yeshua）清唱剧以强烈的个人风格，讲述了基督在世上最后几个小时的历程，指挥家乔安·法莱塔认为这首作品堪称千古经典。作品融合了希伯来圣经和基督教福音书中的文字，激发出异常优美的音乐，强调了人类对同情和宽恕的需求。

现年94岁的美国作曲家弗洛伊德（Carlisle Floyd）以歌剧创作闻名。他28岁写就的第一部歌剧《苏珊娜》至今仍是非常重要的作品，由他兼任作曲和编剧。据Opera America统计，《苏珊娜》是1991年来北美地区上演次数最多的10部歌剧之一。

歌剧“Prince of Players”讲述英国舞台史上最后一位饰演女角的男伶Edward Kynaston，如何面对国王查理二世颁布“男伶不能再演女角”禁令后所身处的各种困境。在当今社会语境下，剧情自然免不了对性别议题的探讨，只是在歌剧的舞台上，多了一丝戏谑的色彩。

美国作曲家劳斯（Christopher Rouse）的作品特点鲜明，音乐结构很有说服力，同时熟练地运用各种现代技巧。他被认为是“新浪漫主义”风格作曲家，也是美国在世纪之交最卓越的管弦乐作曲家之一。

作曲家本人在说明中写道：“如果不算《彼得与狼》的话，贝多芬的《第五交响曲》是我从小听到的第一部古典音乐。”在这两部《第五交响曲》中，可以听到跨越百年的联系，比如三长一短的主题和第三、四乐章之间的连接部。美国《达拉斯晨间新闻报》评：“很少有当代交响作品可以在首演时如此引人入胜。”

赫恩（Ted Hearne）是美国作曲家、歌唱家和指挥家，擅长现代主义、实验风格和跨越体裁的创作。他目前在南加州大学音乐学院任教。

“Place”以19首歌曲组成，结合了爵士乐、独立摇滚、现代古典乐、电子乐和口语，反思美国社会近年来出现的“士绅化”（gentrification）问题。

最终大奖的归属将在3月14日揭晓，有关上述五部作品，读者可在YouTube平台观看或收听全本或作品片段。