庞然粗野派大楼倒下，本地对保留现代建筑的意识崛起。脚踏车穿行而过，本地商场迎来新设计风潮。40米瀑布从玻璃屋顶泻下，开创新加坡最新打卡热点。
本地一批设计师回顾入行20年，展望下个20年，有了他们，新加坡设计工业日益成熟，稳健。“智慧”锁头；会“唱儿歌”的邮票；华丽转身的麻将桌；食物插图绘成的新加坡地图，照亮新加坡的文创设计。联合早报设计专线记者林方伟与你回顾2019年本地设计界几件大事与亮点，期待2020年收获更多的创意。
设计师入行20年办大展
10年炼成一名专家，20年仍屹立不倒，成就一位不折不扣的大师。2019年三位本地设计师在国家设计中心开展欢庆设计精彩20年。
Asylum设计事务所创办人李振定（Chris Lee）打头阵，配合8月“仲夏夜空艺术节”（Night Festival）在国家设计中心打造大型灯光装置，照亮入行20周年。李振定是本地多领域设计师，从早年的平面设计，中期的时尚零售，到近年过档空间设计，专注旅店设计。他的事务所将合乐路上的百年货仓修复成华丽的The Warehouse酒店，荣获总统设计奖。
新加坡家具设计师杨国胜（Nathan Yong）9月接棒，在国家设计中心展出30件与各个国际品牌合作的经典设计和10件实验性新作。杨国胜的设计受到法国高端家具品牌Ligne Roset青睐生产，是本地首个扬威海外的家具设计师。他曾获红点奖、总统设计奖年度设计师等海内外大奖，并在本地联合创办Grafunkt多品牌家具行，持续受邀与多国品牌协作。
新加坡女设计师钟瑞玲（Kelley Cheng）交出压轴大戏，12月展出《比例与感情》20年回顾展。钟瑞玲一出道即创办本地首份独立设计杂志“ish”，在创意事业的第二个10年创办The Press Room设计公司，承接的重要案子包括新加坡青奥会展览、总统设计奖展览、新加坡国家美术馆内的指示牌设计等。
再也不见珍珠苑
最终还是留不住。眼看新加坡现代主义建筑风景线里最出彩、显眼的珍珠苑包着灰色“尸布”被一点一点地拆除、矮去，最终消失，国人的心隐隐作痛。楼高38层（113米）的珍珠苑，1976年落成时是我国最高的住宅摩天楼，有280户住宅单位及8个商用单位，一度是本地人口最密集的私人住宅项目。
我国先驱建筑师陈青松将珍珠苑设计为一个C形马蹄铁，是很超前地把传统热带建筑原理运用到摩天大楼，漏斗式的空间设计让272户单位前后都能通风，舒适凉爽。
珍珠苑在2007年至2011年三次集体出售不果的情况下，于2018年2月以7亿2800万元卖给凯德集团（CapitalLand）。该集团计划将珍珠苑重建为800多个单位的住宅项目，预计2023年初竣工。
现代建筑课题受关注
珍珠苑倒下，让黄金坊、珍珠坊、黄金大厦等建于新加坡独立后，代表建国新自主思维的现代主义建筑保留课题受到关注，也迫在眉睫。
去年10月31日至11月2日，关注亚细安现代主义建筑命运的第八届mASEANa研讨会在本地举行。研讨会由新加坡Docomomo工作小组负责，倡议人包括建筑古迹修复与研究顾问公司Studio Lapis创办夫妇何永轩与陈嘉綝，建筑师傅胜隆和陈慧玲。他们将研讨会主题定为“继续前进：激活东南亚世纪中期现代建筑”（Progressive Once More: Rejuvenating Mid-Century Modern Architecture in Southeast Asia），有别于往年偏向建筑学术探讨的方向。
研讨会除了邀请欧美现代建筑保留专家演讲，更云集了新马印泰、越南、柬埔寨、缅甸和菲律宾亚细安八国专家学者，分享各国保留与记录战后现代主义建筑的心得和课题，勾画出这些国家面临和处理独立后自家建筑去留的独特思维。
新加坡Docomomo在研讨会后开始列出至少50栋最具代表性的本地现代主义建筑，将在今年举行的最后一届mASEANa研讨会和国际Docomomo会议上呈上报告，将它们列入国际现代主义建筑的数据库。
市建局旧屋保留30周年
新加坡市区重建局（简称市建局）去年举行大型展览庆祝“旧屋保留计划“（Conservation Programme）推行30周年。市建局1989年推出这计划时将牛车水、甘榜格南、小印度、驳船码头、如切、翡翠山等10个历史保留区的3200栋旧屋列入受保护名单，至今，我国全岛已有近7200栋建筑与建筑结构获保留。
或许国家剧场、国家图书馆、武吉布朗坟山，还有珍珠苑的拆除让不少人感到惋惜，但从市建局旧屋保留计划30周年展览中，可见该局在推动建设与保留间求取平衡。回首30载，市建局在建筑的建设与保留上颇有建树，靠着种种具有远见和深思熟虑的措施打造出一个新旧交融的岛国城市，我们才不至于变成一座失忆的城市。
30周年也是市建局保留计划的一个里程碑。我国之前受保留的主要是战前战后的旧建筑，接下来要推动、促进保留，以及相关的教育、鉴赏工作将会聚焦在标记我国独立后，60至80年代的代表性现代主义建筑。
年度建筑“踩高跷”
新加坡建筑师协会（简称SIA）将“2019年度建筑奖”（2019 Building of the Year）颁给建筑师叶润康事务所ip:li设计的，位于44 Kasai Road的洋房。
这栋双层洋房被高高举起，宛如踩在数根巨型“高跷”上，破格的设计为屋主变出鲜明的室内外空间。街层宽敞的户外空间设有餐饮烧烤区；多用途长形餐桌椅和泳池。叶润康巧妙地利用地形优势创造出登高的效果，越过长桌登上楼梯，宛如攀上小山坡，进入新的高度，层层都有不同视野。人造“山坡”的中层藏着一个小沙发区，有道门的背后藏着进入屋内二三楼的楼梯，随着这道旋梯进入房子，宛如攀上一座巨大的树屋。
叶润康10年前就有这个构想，直到遇到这位屋主才得以付诸实践。叶润康说：“新加坡寸土如金，我一直认为土地才是最珍贵，最纯粹，最顶级的奢华。我们虽无法像英国贵族那样有自己的庄园，有羚羊和小兔奔跑，但把屋子撑高，空出它下面的土地，让屋主能尽情地享用它，感觉仍贴近土地的真实感。”
“福南”开创商场新模式
凯德集团打造的“福南”去年6月开张后，赢来不少赞赏。这确实是很不一样的商场。由150年历史的伦敦建筑事务所Woods Bagot担任顾问，本地RSP建筑事务所执行建筑，“福南”古铜色的工业感中带些许华丽感的新颖设计，一刷商场传统亮晶晶的玻璃宫设计美学，开创21世纪的商场新视界。
商场从二楼到一楼的梯田式阶梯也是大型公共座位，吸引公众到此流连。梯田前的电视墙周围每层环绕着工作坊、快闪零售空间等的玻璃舱，被喻为一棵“生机之树”。脚踏车（在特定时段）驶过商场；攀岩墙让攀岩爱好者从地下3层攀上街区一楼；本地野米剧场首次进驻商场等给予福南不一样的活力。此外，公众还能攀上天台花园，欣赏可食用植物、草本等。福南总面积88万7000平方英尺，其中50万平方英尺是零售空间，另外12万1000平方英尺则是雅诗阁服务公寓旗下的首个共享居住（co-living）酒店Lyf。
第二届新加坡文创大赛
由报业控股华文媒体集团举办，星展银行呈献，第二届新加坡文创大赛去年收到353件参赛作品，是前年的四倍，得奖作品的品质也显著提升，十分亮眼，说明新加坡设计创意已达一定的高水准。生活产品设计组前三名是：Igloohome设计的智慧万用锁头；本地新式中华风家居品牌Scene Shang的麻将桌，以及David Jonathan Ui简化藤家具的藤凳。平面设计组首三名则是：许文炳的儿歌邮票；插画家李欣立的本地美食地图“来！吃吧！吃吧！”；以及朱珈慧的“用手比画新加坡故事”手语插画。新加坡文创大赛今年将停办一年。
星耀樟宜耀眼全球
星耀樟宜（Jewel Changi Airport）去年4月17日正式开张后成为海内外访客打卡胜地，小红点再次照亮世界。设计星耀的加拿大以色列裔建筑大师摩西·萨夫迪（Moshe Safdie，80岁）亲自前来带领新加坡媒体参观及解说，透露星耀奇幻花园的设计灵感来自电影《阿凡达》：“一个繁忙的飞机场最需要的就是一个祥和、安宁，让旅人憩息的世外桃源。”星耀花园两端的梯田式山谷，让公众从星空花园徐徐步行而下，漫步林间，欣赏2000多棵树木，以及1万棵灌木。山谷里有120种来自澳大利亚、美国、西班牙和中国等地的树种。四处提供不同的视角和让人歇息的座椅，让人宛如置身山中林景。
花园里40米高的雨漩涡（Rain Vortex）以每分钟1万加仑的速度从天而降，是星耀最耀眼的打卡热点。玻璃穹顶其实是个巨形漏斗，采集雨水灌溉花园里的植物。瀑布直泻到底层二楼，“漏斗”到了底层变成伸手可触的透明大缸。萨夫迪透露，这点子来自水族馆，透明缸是由14片88毫米厚的压克力塑料焊接而成，几乎看不见接口，天衣无缝。
