林岭东的电影总能拍出男人的阳刚魅力。场面的调动， 角色的设计，尤其是男人与男人之间的眼神交换，雄性的凝视，在 gay 和 brotherhood 之间，让男人的粗暴与柔情参差对照，所以，他戏里的男主角们，特别有戏。
像《龙虎风云》吧。把台湾的孙越交排在戏里，是神来之笔。那一年的孙越已经57岁，不年轻却未算太苍老，让他来配周润发和李修贤，早已有了《无间道》的早期缩影。三个男人斗出一出好戏，正邪挣扎，黑白难分，恩怨情仇都在眉头眼额的神态交换里投向观众，是非常哀伤的警匪故事，而编剧沈西城当然亦功不可没。
我觉得《龙》片里的周润发演得比《英雄本色》的Mark哥更有层次感。Mark 哥过于典型，性格和造型都有不可偏离的设计模式，周润发跟着戏轨去演便是了。他主要是用50年始得一见的明星主力风采替角色加了分 （他还全裸露了屁股！）。但《龙》片里的角色高秋却把卧底的压抑情绪掌握精准，一方面是上司的职责交代，另一方是兄弟的信任义气，抓或不抓，逃或不逃，他在林岭东的镜头下演绎了很深刻的无奈与为难。
如果仔细看，你将发现《龙》的叙事图像在垂直和平行之间推演发展。
垂直是城市的高低起落，抢劫也好， 追捕也罢，在缺乏空拍技术支持的老年代里，林岭东早已充分利用镜头剪接拍出香港的立体恐怖感。危机无处不在，阴谋隐藏反复，每个人都可能有不止一种身份，更肯定有不止一种价值。
平行的是三个男人的眼神交换，你望我，我瞄你，似在试探却也似不自知地在“调情”。中国人向来惯把情义拉在一起说，有义无情是守不长久的，有情无义则流于凉薄，《龙》里的男人都是“唔驶多讲， 一句到尾”地有情有义，林岭东拍了一出卜洛克（Lawrence Block）式推理小说中的硬汉电影。
至于《监狱风云》，更是硬汉成群， 即使偶有犹豫，到了最后仍是拍一下心口即战斗到底。林岭东是潮州佬，不知道他的电影味道跟藉贯性格有没有关连？潮州男人，牛精冲动，仗义团结，也真似林氏作品里的许多角色。
才63岁，按道理应该尚有佳作。闻说他邀请一位香港女作家撰写剧本，正在商谈，尚未动笔，但独裁的死神忽来敲门，谁都无权力装聋不应。留下了电影，掀起过风云，有憾无憾，心里自知，但80年代的香港观众皆必记得他，记得他述说过的情和义，记得他和他镜头里的男人。
