酒里忘忧，醉里忘情，直到人物两忘，如同身在世外，那种简单的快乐，或许就是李白生命中最美好的时刻吧。
北京故宫博物院藏传李白草书《上阳台帖》（简称《上帖》）上，有宋徽宗题跋：
“太白尝作行书‘乘兴踏月，西入酒家，不觉人物两忘，身在世外’一帖，字画（划）飘逸，豪气雄健，乃知白不特以诗鸣（名）也。”
宋徽宗独创的瘦金体书法，风格独特，用笔劲健，结体婀娜，写来如竹节临风，铮铮金鸣，英气毕露又不失雅媚，漂亮极了。
题跋内容却未提《上帖》，而是提到李白另一件行书墨迹及他的书法风格。
宋徽宗距李白去世年代不远，应还能见到李白真迹，据记录其皇宫收藏的《宣和书谱》记载，内府就藏有李白的行书《太华峰》《乘兴帖》二种，草书《岁时文》《咏酒诗》《醉中帖》三种，可惜这些今天都见不到了。
他也精于书画，说李白书风是“字画飘逸，豪气雄健”，是有根据的评价。
李白书法真迹，今天基本无存，历代伪作甚多，亦难见真貌。只有宋代以前见过李白真迹者的文字形容比较可靠。
一般人常引用的是年代最接近的唐代孟棨《本事诗》所载“笔迹遒利，凤跱龙拏”，及宋黄庭坚说他的稿书如其诗作一样“无首无尾，不主故常”及“今其行草殊不减古人，盖所谓不烦绳削而自合者”，也就是如古人一样自由书写，自成一格。
但孟棨生于李白百年之后，所记唐宫故事只是传闻，不足为据。黄庭坚则应该见过李白书迹，其评语当有依据。
值得注意的还有唐代范传正所撰《翰林学士李公新墓碑》，他是李白去世下葬墓地所在的地方官，曾与李白两个孙女交谈，见过李白之子的手迹，所写碑文比较可信。
其碑文称李白“思高笔逸”，虽可能是写其才思文笔，但“笔逸”二字，亦可形容一种不守常规的“飘逸”风格。
据此再读宋徽宗题跋所说的“字画（划）飘逸，豪气雄健”八字，可以想象李白书风，行笔结体，应该是不拘法度，意气纵横，逸笔草草，宛如宋代的“尚意”书风（这也符合李白崇尚的道教思想）。
以此重看存世李白《上帖》，虽可能是宋摹本，但亦当有所本，应该也保留了李白书法的一定风貌。
宋徽宗题跋中所记李白行书帖，起句“乘兴踏月”，应该就是《宣和书谱》所记载藏于宋宫中的《乘兴帖》。
这首诗，《李太白全集》收录为李白《杂题四则》的首则。
明初文学家胡广《胡文穆公文集》卷19《记太白帖》写到李白“乘兴踏月”等三帖，似乎《乘兴帖》在明初犹存于世，或许就是此帖在人间的最后消息了。
这首杂诗虽短，写来却是一气呵成，有情有景有意趣，如同一篇优美的散文，读来逸兴遄飞，畅快淋漓。
“乘兴踏月，西入酒家”二句，就有李白一生离不开的“月、酒、乘兴”这三大要素。
李白和月亮，仿佛有着不解的情缘。有人统计他留下的诗篇，与月亮有关的就多达320多首，如“举头望明月，低头思故乡”、“欲上青天揽明月”等千古佳句，随手拈来就是，句句扣人心弦。
李白是诗仙，也是酒仙，甚至被唐人称为“醉圣”（见五代《开元天宝遗事》载：“李白嗜酒，不拘小节。……时人号为‘醉圣’”）！
“会须一饮三百杯，……但愿长醉不复醒”，如此性情，说是豁达，或许更是一种看透看破的深沉醉意吧。
晚唐的温庭筠甚至感叹说：“李白死来无醉客”，说是李白死后，就再也没有真正的醉客了。因为李白的醉，不仅是生活的醉，更是生命的醉，醉在酒家，更醉在诗里，成了中国文学与文化的一种性情，千古风流。
有趣的是《乘兴帖》写的“西入酒家”，或许就透露了那一夜李白月下买醉的地点。
据记录，唐代长安城东西各有一处大商市，称为东市和西市，当时外国商人多聚于西市，胡人酒家也多开设在西市（唐人称之为“酒家胡”），这些酒家里就有著名的“胡姬”（西域美女）！
“胡姬招素手，延客醉金樽”；“细雨春风花落时，挥鞭直就胡姬饮”；“落花踏尽游何处，笑入胡姬酒肆中”……都是李白诗里处处可见的长安酒家胡姬身影。
李白墨迹《乘兴帖》虽已失传，但这首杂诗，却因为宋徽宗的题跋而留存了下来，历经岁月沧桑，来到我们眼前，告诉大家千年前——
在大唐长安城里，那一个月色正好的夜晚，李白乘兴夜游西市，笑入胡姬酒肆中，酒里忘忧，醉里忘情，直到人物两忘，如同身在世外，那种简单的快乐，或许就是李白生命中最美好的时刻吧。
