千年前那一夜，李白看见的月亮，或是皎洁的明月，或是明亮的山月，都是一样的月光，一样是触景生情，无限相思，一样是教人心动，教人难忘。
李白名诗《静夜思》，应是如今流传最广的一首唐诗了。
“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”
简简单单，言简意深，真性真情，尽在其中，扣人心弦，尽显中文简朴之美。
但是，在敦煌出土的唐人写本诗残卷，虽抄有多首李白和唐代诗人的诗作，却没发现这首诗的踪影。
年代相当于中晚唐时期的日本平安时代古写本手书唐诗，也没有李白此诗。
可见今天被公认为李白代表作的这首名诗，在唐代或许并不那么有名，流传不广。
唐代编集的李白诗集，在北宋之后均已失传，已无从知道此诗是否收录其中。
历经唐末五代战火，流传民间的李白诗作，散佚大半，直到北宋初年，才有学者关注李白诗的整理与编集。
最早收集李白作品整理结集者是学者乐史及宋敏求，形成宋代各种李白编集的两大系统。
李白诗，在宋代有过多次整理编集，著名刻本有北宋苏州刻本（简称苏本）、北宋蜀刻本、南宋咸淳本等。今天只有两部北宋蜀刻本尚在世间（分藏北京中国国家图书馆和日本静嘉堂文库），其余宋版亦多有明代翻刻本传世。
这些宋代刻本，虽有李白《静夜思》一诗，内容却和今天所见大不相同，变成了：
“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡。”
可见今人熟悉的首句“床前明月光”在宋代是“看月光”，而第三句“举头望明月”则是“望山月”！
而且宋代各种不同版本的李白诗集，此诗全都是“看月光”和“望山月”！
尤其当时的蜀刻本是有名的刻本（因四川是宋代政治文化中心之一），不可能在一首短诗中刻错两个字；且宋蜀本的李白诗文，凡有异文均予标出，此诗却未见如此，说明宋代流传的《静夜思》只有这个版本。
直到明初高棅编《唐诗品汇》，甚至清代康熙官方编集的煌煌巨著《全唐诗》，收录的依然还是宋代版本的“月光”和“山月”。
由于宋代时间距李白最近，故宋版所载，应该就是李白笔下此诗原貌。
此诗出现变化，有人认为最早见于宋人叶廷珪的《海录碎事》及元人范德机的《木天禁语》，但此二书均只见明代刻本，版本并不可靠（《木》甚至被定为伪书）。
进入明代，李白此诗才大量出现“新貌”，多种版本纷纷出现，尤以明中后期为最盛。主要原因是明代出版业发达，书商纷以“新本”促销，而明代文人又有修改古书的风气，造成“新本”不断出现。
据统计分析，明朝前后出现的《静夜思》版本至少有八种，主要是首句与三句文字及配搭的不同。
首句就有“床前看月光”“见月光”“忽见明月光”及今人熟悉的“床前明月光”；第三句则有“举头望山月”“起头望明月”及今人熟悉的“举头望明月”。
此外第二句也有“疑是池上霜”的文本，此诗变异的情况，由此可见。
明代出现的两轮“明月”版本，或因通俗顺口，在明清两朝渐成流行版本，但官方著作则仍保留宋代的“山月”版，形成两个月亮并存的现象。
清人蘅塘退士编《唐诗三百首》收录的是“明月”版，该书流传极广，并进入近代学校课文，更使这首李白去世近800年才出现的“新作”，成为家喻户晓的李白代表作。
对于两个版本的高下，历代学者有许多不同看法，主要集中于此诗究竟是在户内或户外所写，并涉及对“床”与“山月”二关键字的解读。
唐代的“床”，除指“睡床”，还有胡床（绳床）及被称为“银床”的井栏等含义。但最可能是一种简单轻便、可随时移动到室外坐卧读书的“床”，如白居易诗句“独向檐下眠，觉来半床月”，或岑参诗句“移床爱小溪”，就是这种可移动的坐卧床，可以随时搬到檐下或小溪旁。
李白在床头看月光，又能在床上低头思故乡，所用应为这种轻便床，故在户外观月的可能性很大。
又据学者研究，唐代民间房屋屋顶舒展平远，屋檐及窗户较低，很难“举头望明月”；而唐人生活环境，无论城郊，均可见山，夜晚见山月，当为日常现象。
故李白此诗，应为深夜独在户外望山月有感之作。
可见宋本《静夜思》当为李白创作原貌，而明人修改的“明月”版，则形象鲜明，朗朗上口，更易引起共鸣，难怪深入人心。
可以说，宋版的李白原作，更具有文人气息；而明人修改的新作，则更通俗又意境高远，各擅胜场， 一样精彩。
千年前那一夜，李白看见的月亮，或是皎洁的明月，或是明亮的山月，都是一样的月光，一样是触景生情，无限相思，一样是教人心动，教人难忘。
