校园戏剧路漫漫

冯焕好／文（退休初院院长）

感谢一位华中学生家长彭先生的知会，让我在华中戏剧中心欣赏了华侨中学华岗剧坊呈献的一部好戏《浩劫》。

整部戏一气呵成，没有中场休息，也没有冷场。负责编导的杨老师很巧妙地把风云诡谲中复杂扰攘的局面和纷繁杂乱的事件，整理出一条主轴，简单地以中学为背景，以两个中学生不幸卷入这场政治运动为经线，把当时的批斗走资派、抄家破四旧和文攻武卫等血腥斗争，一一呈现在舞台。最后那名学生红卫兵的死，留给观众无限的反思。

正所谓：“以人为镜，可以明得失；以古为镜，可以知兴替。”我们必须重视历史和认识历史，认真审视历史上一切的成败得失，引以为鉴。

这次观剧，也让我想到教育部不久前宣布的一个新措施：从明年起的戏剧比赛，不设华语戏剧一项。高中组在今年4月已经实行，明年是中学组。

教育部此举令人感到可惜和费解。难道当局要学生纯用英语演戏？或是要鼓励学生用华英参杂语言演戏？今后，一般学校会不会将华英语戏剧团体合并， 最后让华语戏剧无疾而终?

今日学校有各种各样的活动，但戏剧活动却不是很普及。戏剧是多种艺术的复合体，是一项繁杂费力的艺术工程，不是很多学校有能力和意愿去推动。

然而，戏剧可以产生多种教育功能，提供许多生活知识和为人处世的经验。舞台上的演练，能让演员获得许多人生的体悟；也能让他们锻练演讲能力，增强自信心。除了演员外，学生还可以学习舞台设计、道具、灯光、音响等操作技巧。这个戏剧比赛一直激发着不少学生对华语戏剧的兴趣，也培养更多爱好表演艺术的观众，这不啻是发展我国艺术文化的好措施。

我也想起本地学校的华文戏剧路。以华中为例，早年华中的历任校长和老师们洞悉戏剧的教育作用，华中戏剧活动有90多年的历史，可远溯到1922年。

记得在80年代末，华中校舍翻新和扩建时，时任校长杜辉生知道华中在新加坡剧坛占有重要一席，恳请董事部在校园里建立一个设有390余座位的戏剧中心。由于戏剧中心不在教育部学校建筑规格中，所以悉数由董事部支付。今日华中学生能够年年月月站在这个舞台上排戏演戏，应感恩一群热心教育的董事和洞烛机先的杜校长。

90年代初，华中戏剧中心建好，华岗剧坊就不断推出多种戏剧活动。华岗剧坊排演过大型史诗剧《陈嘉庚》、话剧《李光前》、《王鼎昌——走向总统府》、历史剧《百年瞬间——孙中山与辛亥革命》和今年的《浩劫——文化大革命》。这些话剧主要给校内学生观赏，让所有学生都有机会接触戏剧。

2014年11月，华中校友会出版《山岗的脚印——华中人的表演艺术实践》。这本厚达528页的记录，由一群当年参加过戏剧活动的华中校友，经过三年多时间撰写成的。书中把起自1922年的华中学生戏剧会、华中校友会戏剧会、高中部“黄城夜韵”、校友会合唱团以及近20余年华岗剧坊等的演出年表罗列清楚，还有戏剧会执委名单、海报、剧照、演出特刊封面以及评论观感等等。这不仅是把一所学校的记录镌刻在岛国的戏剧史上，也是专家学者研究岛国戏剧发展史的必要参考资料。

那么，为什么启动了近10年的华语戏剧比赛戛然而止？

华中潘兆荣校长这样说：“最重要是各校要自发地给学生学习戏剧的机会。在华中，中一和中二生都有机会学习戏剧，并在每年8月底以小品形式呈献给师长和同学们。”是的，源远流长的华中戏剧，在校方的坚持下，在校友老师的努力下，依然可以光芒万丈创新章。