本年度意大利米兰设计周(Salone del Mobile,也称“米兰国际家具展”)在4月中旬落幕。自1961年设立的家具展乃家居设计领域最重要的国际盛会及设计的风向标。各大国际时尚品牌新家居品系列发布,重视传统手工艺与工匠精神,向材料的特质致敬,奢华中带游牧民族工艺传统与情调。
LOEWE:与艺术家、工匠演绎编织传统
西班牙时尚精品LOEWE一向重视传统手工艺与工匠精神,这次在家居展《篮子》得到展现。LOEWE自2015年开始参展,这第五个项目是关于织篮、手工绗缝及书法展览。在各个工序中重视手工艺,培养了追求品质的不同工匠人才的品牌,宣扬工艺现今于社会文化的重要性,在每年一度家具展中与国际艺术家合作。这次请来十位国际名匠,以LOEWE皮革诠释织篮、手工绗缝及书法技巧,独树一帜的作品,赏心悦目,华实兼备。
日本代表有:竹艺大师Hafu Matsumoto以竹片制成的自然形态雕塑、竹篮工艺大师Jiro Yonezawa以及Arko/Asako Sato精致的稻草雕塑。美国母女设计组合Shizu Designs将藤和藤枝编织纳入装饰性的编结,还有Deloss Webber融合石头元素的织篮工艺,Jennifer Zurick以黑柳树皮制成的自然风格容器,夏威夷John、Cissy Serrao及Patricia Gorelangton传承传统被子绗缝制作工艺。日本书法家Yoshiko Ichinose将传统艺术融入纺织品。住在日本的韩国艺术家Lee Kyoung OK将传统结合精湛技巧。爱尔兰的Joe Hogan以本土生长的柳枝制作优质耐用的篮子。
除了艺术家限量系列,LOEWE亦委托西班牙工匠创作一系列手袋、配饰及吊饰,以皮革编织而成,灵感来自艺术家限量系列的意念或技术。西班牙卢戈的Idoia Cuesta工作室在加利西亚米尼奥河附近的自然保护区,她受大自然启发,利用天然布料和创新技术创作一系列手织皮袋,更用独特的“混乱技术”,使每一件作品独一无二。提威德拉Leiro以芦苇及天然纤维编织精致篮子的丰富经验,首次以皮革多款细节巧妙的织皮钱包。拉科鲁尼亚(As Radeiras)的加利西亚妇女运用在港口及渔村所学的传统织鱼网及绳结技巧,创作出一系列吊饰。
爱马仕:向材料致敬
爱马仕(HERMES)新家居系列,选择了向材料致敬的主题。材料给予物品生命感,是材料决定了线条、图案、物品,可以原始如大理石,也可顺滑如瓷器,感性如开司米或皮革。材料从来不定形,而是这个时代无限灵感与创意展现的平台,从篮子到陶瓷,从编织到开司米纺织品,是自然与人的结合。运用多样的材质与工艺雕琢呈现出精美质感,彰显着属于HERMES独有的现代风格与古老韵味的融合。
展览由建筑师Charlotte Macaux Perelman打造场景,以不同颜色的干石头墙当背景,展示面料、壁纸、花瓶到色彩缤纷的碗皿,爱马仕标志性的色彩和图案贯穿其中。
波兰插画家Jan Bajtlik创作了动植物系列墙纸,以横向印刷的崭新形式,展现了自然环境中各种元素彼此和谐共处的景象。法国波尔多设计师Nathalie Du Pasquier创作了羊毛地毯,以格纹与色彩为设计元素,演绎抽象几何美学。照明灯由西班牙设计师Tomas Alonso创作,以戏剧布景为设计灵感,设计简洁独特。
路易威:登奢华的游牧民族情调
今年,路易威登(Louis Vuitton)旅行家居系列(Objets Nomades)展览以绽放的热带花卉为灵感,将精致设计与精湛工艺相结合。舒适的座椅、别致的屏风,结合编织皮革,呈现出游牧民族特有的情调。
旅行家居系列自2012年诞生以来,已推出45款由世界设计师打造的限量版旅行用品。今年推出十件新品中,与新加入的两个设计组合合作——以米兰为基地的Atelier Biagetti,打造的Anemona餐桌,玻璃桌板下设有曲面基座,外层裹有柔软的米黄色皮革,内层上了深蓝漆色;意大利双人设计组Zanellato/Bortotto的Mandala三联式屏风,梭织皮革构造凸显,灵感来自游牧民族特有工艺,颜色灿烂如威尼斯的落日。
其他新作包括:Campana兄弟的舒适Bulbo座椅,由皮革和柔软面料组成的茧型热带花卉。二人组合Raw Edges设计出Dolls,为一套风格谐趣的无限定制座椅,可个性化手绘装饰。Marcel Wanders推出四件作品:“钻石”沙发与扶手椅的奇妙组合,交缠虬结的灰木底座裹有质感饱满的皮革饰面;摹仿威尼斯特色灯笼设计而成的Venezia提灯以及由Murano手工吹制玻璃制成的晶红瓶身绑有皮革带,呈悬吊状“钻石”花瓶。
外一章:COS与建筑师合作的3D大型装置
时装品牌COS联手建筑师Arthur Mamou-Mani及其团队,利用3D打印技术和生物塑料打造大型艺术装置,引起瞩目。这是该品牌连续第八年展出大型装置。
这座充满21世纪科技感的艺术装置出现在16世纪文艺复兴建筑——伊辛巴尔迪宫的庭院,延展至花园,探究了未来设计、科技及创新材料,并架构起建筑与自然之间的桥梁。Arthur Mamou-Mani曾说:“这是科技与工艺,人工和自然,景观和轻盈的对话。”
装置的每一个模块均使用PLA生物塑料3D打印制成,可降解的生物塑料可作为再利用资源。装置由三种颜色组成,透明色出由PLA生物材料自身的剔透感,其余则以白颜料和棕色木浆着色。木浆取材自四季长青的松柏,球果在树上的自然生长的形态变化呼应了装置的整体设计,名为“Conifera”(拉丁语为松柏)。

