丰敏德黄素燕夫妇 藏本地人文景观画作 第一二代

在收藏家父亲的指点下，黄素燕和丈夫丰敏德很快就敲定了收藏范围：展现新加坡人文景观的第一及第二代画家的作品。十多年来藏画数百，购藏目标明确，因此即使遇到名家之作，他们也不会只买名气，而是购藏画家比较少见且符合他们收藏主题的作品，因此夫妻俩的藏画不但展现时代风貌，从中也看到新加坡的变迁。

2007年，画家钟四宾（泗滨）作于1950年代的《乡间小路》——头顶食物的妇女走在路上，蓬勃生长的热带树木包围了房屋，以后印象派色调勾勒出南洋的情调氛围。因为这幅画，丰敏德博士（Dr Fermin Diez）和黄素燕夫妇情陷本地绘画，踏上了收藏的旅程，至今已收藏数百幅本地第一及第二代画家风景与人文之作。

董事局董事、专业演讲人黄素燕（48岁）的父亲黄民辉是收藏家，藏品包括竹雕、扇面、水墨画、名笔，给予他们的忠告有二：锁定某个收藏主题，以及尽量花时间做研究才收藏，并传授他们如何研究艺术品的内涵，观察艺术家创作的技巧手法，以及情感表现等。

新加坡管理大学兼职教授丰敏德（50余岁）受访时说，夫妻俩很快就敲定了收藏的主题范围：展现新加坡人文景观的第一及第二代画家的绘画。

对土生土长的新加坡人黄素燕来说，购藏本地作品理所当然。她说：“相对于音乐、文学，新加坡绘画是表达我们的文化最成熟的方式。这些画里饱含了时间与内涵，新加坡市容在很短时间内急速变化，这些丰富的内涵都通过绘画呈现出来。本地人也最能理解本土创作的风景与文化。”

就说新加坡河，从1950年代杨曼生的水彩画、1960年代陈文希的油画，对照后来林子平的水墨画等，可以看出其中的变化。

新加坡国家美术馆举办水彩画家林清河的特展时，向夫妻俩借了几幅藏品，其中最受瞩目的是受水墨画影响的画家唯一一幅立轴式水彩作品《新加坡河船只》（作于1950到60年代），夫妻俩2015年在香港佳士得以20万港币（3万6431新元）拍下，创下该画家最高拍卖纪录。黄素燕回忆，去年过世的父亲当时看到这幅画作，觉得很棒，主张不管价格多少都该买下。这张作品成交价也超出夫妻俩最初定下的底价，这是非常少见的情况。他们也曾借出陈宗瑞等藏品给国家美术馆展出。

十几年前从南美的委内瑞拉移居新加坡的丰敏德说，艺术品里的文化内涵并非限于技巧，更多展现一个时代的风貌，从中看出新加坡的演变。他举陈文希为例说，这位从中国南来的画家融合了中西文化之后展现出个人风格。他也偏爱钟四宾、蔡名智、童振狮、林清河等画家的作品，遗憾至今未能买到张荔英和英殖民地美术老师理查德·沃克（Richard Walker）的作品。

黄素燕说：“其实，本地画作的购藏，很多时候要看市场有什么。”丰敏德也说：“一般而言，不容易在市场上买到好的作品。比如说，萧学民以裸体画与肖像画闻名，我们要找他的风景画并不容易。画抽象画的姚照宏，我们找了好久才找到他的风景画《加冷房屋》。”

为了符合收藏主题，他们不收林子平的书法，只收风景画。郑木奎以水牛画闻名，夫妻俩购藏的却是画家独特的题材如《咖啡桌》，尽管两只小水牛也含蓄地出现在春联之中。他们买王金成的水彩画，专挑光影捕捉最美的作品。他们一起作购藏决定，十多年来只进不出，唯一一次脱手新加坡画家两幅作品，因为他们所画并非新加坡题材。

除了符合主题，夫妻俩购藏出于喜欢，价格合理。本地画作价格在2013年及2014年高涨，最近价格放缓，可是，夫妻俩并没去追踪各自画家的画价，对他们来说，购藏是持续性行为，不管行情好坏。黄素燕说：“我们希望藏品价值会在，但不以贸易或投资的角度来购藏，我们更想通过藏品来说故事。”

夫妻俩收藏中也有一些市场比较少见的画家，如潘再雄、凌运煌、吴承惠、佘金裕。他们往往被市场所忽略或没获足够的重视。丰敏德说：“我们不会只买画家的名气。即使像陈文希，我们也会购藏他比较少见的作品，比如驳船码头的水彩写生。”

购藏本地作品除了陈文希的伪作很多，其他画家都相对安全，毕竟市场小，出现赝品的机会不大。

夫妻俩最近从香港佳士得拍下蔡名智油画《牛车水（庙街》》（1976）（约2万8396新元），挂在住家大厅墙上，方便随时欣赏，以免往后入了仓库，不知何时再见。童振狮《红头巾》和钟四宾的《乡间小路》也挂在大厅。

每一年，夫妻俩会更换家里的挂画好几次，每逢过年，郑木奎的《咖啡桌》一定会挂上大厅，画里满满的春联，点缀了新春的气息。