本周影评
《最后的情书》是在本地艺术影院放映的。
由岩井俊二执导，福山雅治、松隆子、广濑铃与神木隆之介主演，如此卡士，在一般电影院上映的主流大片数量锐减时，竟无法登上大众平台，让普罗大众有选择的权利，我意难平，亦感嘘唏惆怅。
也许曾经辉煌也终将逝去。又或许，有些东西只适合封印在过去。
岩井俊二在上世纪90年代是电影界追捧崇拜的偶像，文青们迷恋唯美浪漫的《情书》《四月物语》《花与爱丽丝》，另类个性派则钟情于阴暗残酷的《爱的捆绑》《燕尾蝶》《梦旅人》《关于莉莉周的一切》。他的电影，是一代人的青春。
在《花与爱丽丝》之后，我一直刻意回避他的作品。时代会变，人也一样，既已回不去，何苦眷恋？就像现在的我已无半点意欲投入王家卫的电影世界，《重庆森林》要重拍？还是……不要吧。
美好记忆，被触碰等同于亵渎。
同样讲的是校园暗恋情事，《情书》一代看了应该特别有共鸣，感觉就似对25年前迷茫青涩的自己作一次告别。
《你好，之华》的日本篇
电影基本上是岩井俊二的2018年中国作品《你好，之华》的日本篇。一个故事，两个版本，但毕竟是日本创作，回到本土似乎才真正能拍出情韵。日文片名其实泛指“信”，并无言明是“情书”，无论如何，在手机通讯便利的21世纪，以信作为主题，复刻的浪漫，大抵有几分不合时宜。不过背景设定在日本，导演回到故乡宫城拍摄，便显得可信真实，毕竟很多日本人过年仍保有亲笔写卡片寄送出去的习惯。日本是个相当奇特的国家，表面上先进开放，骨子里却藏几分老派。
电影里，松隆子阴差阳错假冒已逝的姐姐，与高中时暗恋的学长福山雅治开始了通信对话，有趣又有点小浪漫。其后，学长的回信无意中落入了外甥女广濑铃手中，开始了两代人各自对过去的追忆和解读。
关于女神一般的姐姐，除了高校时期的回忆片段以外，皆以旁人叙述方式呈现，和《情书》的男版“藤井树”一样。记忆中点滴拼凑出故人的形象，没有哀恸甚至不太悲伤，淡淡地如日常，仿佛悲剧本是人生。
有人说中国版的周迅很有味道，完胜松隆子。我反而觉得松隆子（不知是否刻意）呈现出来的平庸，才契合人物灵魂。不起眼的妹妹，注定是故事的局外人，在暗处卑微地仰望女神般的姐姐，连妒嫉或感觉悲哀也无从，只能理所当然，笑着祝福。
福山雅治诠释的学长也是如此，当小说家是因为才华横溢难自弃，抑或因为暗恋对象的一句话？半生只出过一本书，人到中年苦苦追忆初恋，未必是因为爱，而是为了寻找、成就自我。他和大学时为了成为“一号人物”而夺人所爱的丰川悦司，本质上并无不同。
爱情本就是无解，女神爱上浪子，也是定律。电影里各个人物总在慨叹，如果姐姐选择的是看似对她痴心一片的福山雅治，结局会否不一样？但飞蛾扑火是宿命，说“如果”不过是人类一厢情愿的自我安慰。
美得似梦还真，犹如摄影集
我的解读或许残酷，但岩井俊二更残忍，特意找来丰川悦司与中山美穗客串演绎愤世人渣与庸俗孕妇，彻底粉碎大众曾经拥有的幻想。
导演依旧是迷信明星的，松隆子与福山雅治，加上广濑铃与神木隆之介都是日本现今气质最好的一级明星。神木隆之介在新生代中的演技最强，但电影里的他，让我想起了许久未在影剧作品里看见的柏原崇，两相对照，黯然失色。原来日本最后一个美少年，是无可替代的。
岩井作品，依旧美得让人心动，似梦还真犹如摄影集。最喜欢两个少女牵着大狗撑着伞的画面，福山雅治用镜头捕捉，定格的是自己挽不回的青春。
《情书》凸显的是错过，但《最后的情书》的一切都是自由意志下的选择，构不成三角恋，连遗憾也谈不上。很多人批评《最后的情书》“不够触动”，我觉得是正常，甚至怀疑是导演有意为之。岩井拍《情书》时，是32岁的轻熟男，今年57岁的他，心境当然不会相同。不再有《情书》式恋恋不舍不愿放下的执着，连面对死亡也是淡然的。
对着皑皑白雪嘶喊“你好吗？我很好！”的那股激烈悸动，25年后已不再。不过是各自爱而不得的一对中年男女，多年后偶然相逢发忆往。想起曾经以为有数不清的选项，曾经相信未来拥有无限可能性，眼前的现实却不如预期。
尽管前尘难忘，终究必须藏于心底，或苦笑或微笑，继续上路。
活着，就是这么一回事。
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