胡天培：综艺进化史

伴随几代人成长和生活的综艺节目，在如今的网络时代发生了剧变。访谈、选秀、旅游、冒险、美食、问答、游戏、辩论、相亲、晚会、真人秀……从类别上看，这些节目当下各有代表，

却又和早期的形态完全不同。初代综艺为何被抛弃？视频网站遍地开花的微综艺又有哪些局限？

互联网和智能手机普及前，电视几乎是综艺节目的唯一曝光平台。因观众基数大，各国都有监管机构制定一套严格的准则。真善美绝对是那个时代的主旋律，这里的“真”，纯真但不真实。例如那个时代的旅游节目，拍的都是大千世界和谐、友善的一面。YouTube则呈现了许多抓人眼球的不完美。

中国大陆媒体人马东曾因节目集齐蔡康永、小S（徐熙娣）、吴宗宪三位嘉宾而感慨万分。吴宗宪的一系列节目和《康熙来了》被马东赞许为综艺的两面旗帜。2.0时代和真善美的综艺1.0最大不同在于做效果。妙语连珠、意想不到的反应，这些都是小S常常挂在嘴边的“效果”，她也常常开玩笑抱怨：“我这个效果很难再来一次耶！”

在2.0时代，除了制作人安排，主持人设计的人为效果，也出现了一些例如许纯美、慧慈这样的话题人物，他们成了效果制造机、节目的宠儿及收视保障。蔡康永在“康熙”熄灯之前，感慨地说：《康熙来了》12年见证了人们从电视到网络的迁徙。现在回看“康熙”最后一集，2016年1月14日，片尾还有主持人官方面簿而非IG、YouTube。

过去五年，综艺3.0成为主流。“康熙”金牌制作人詹仁雄持续推出大型综艺，平台迁移到网上。制作《菱格世代DD52》力求打造台湾本土女团选秀节目。B2陈彦铭最近也制作许多小投资的“微综艺”，包括陶晶莹的《陶口秀》，伍佰、王伟忠的《跑车大明星》以及小S《熙娣想聊》。要以排球快攻的“短平快”打法，力战排山倒海而来的素人网红。这年头有个手机，就能自导自演。这局面在台湾电视史后期已经初见端倪，电视台从三台迅速开到100多家，节目的收视率也迅速降至1左右，这就是“短平快”：投资少，周期短，见效快。另外，制作体量小而灵活，竞争激烈。如今千台万台在视频平台崛起，大网红的流量更是强压过去的大台，形成去中心化各自为政的环境。

大型综艺的需求依然在，但只限大玩家。《声林之王》《DD52》虽亏损，不代表大投资综艺节目不能做，《乘风破浪的姐姐》《演员的诞生》等都很成功。普通玩家则主攻自导自演的网络“微综艺”，类型千奇百怪，像是由传统媒体转型而来的“tlc uk”频道，主角李医生每集专门挤痘痘、切囊肿；在许多第三世界国家被骗、被敲诈的“冒险雷探长”；到印度贫民窟租房，单集破百万点击的“20岁了还没去过星巴克”（频道名称）；到非洲去教小朋友做陕西凉皮的“飞哥徒弟猴赛雷”……这些千奇百怪的频道，各有不少粉丝。独特题材带来的点击和关注，完全可以媲美专业团队制作。也令看过的观众，再也无法回到综艺1.0的真善美世界。在综艺3.0的观众眼中，1.0显得“假大空”。网络视频平台养成了观众急于求成，几秒就要看到梗，几分钟就要说完整个故事的“急性子”。信息量变大，碎片化也在同步加剧，遗憾的是，人们越来越难耐心看完一些高品质、慢节奏的节目。

（作者是UFM100.3副音乐总监）