本地从事雕塑的道路艰难而漫长，非得出国才能创作。
雕塑家韩少芙说，她创办的新加坡雕塑学会，50名会员全得出国才能创作。
另一名雕塑家林序毅也因本地缺乏支持雕塑的工厂与技术，不得不在中国广州设厂。
另一参与双年展的雕塑家林序毅，唯有全职教学得以糊口，觉得雕塑吃力不讨好，自嘲“专找麻烦的事做”。道阻且长，艺术家依然坚持。
韩少芙：可能多画少雕
韩少芙为南洋美专西画系出身，负笈英国东汉姆与伍尔弗汉普顿艺术学院学雕塑，曾同展雕塑与油画，但以油画为主体，还是第一次。雕塑家多年前曾与庄淑珍同游峇厘岛。这回两周之行，起早摸黑，路陡地滑，深入当地人未必知道的神秘地带，化为笔下幻境，与早年南洋派先驱画家呈现的峇厘岛画风大不同。
从小樟宜村长大的韩少芙选择绘画创作，因为它更易表达看到的风景，配合个人心境。她以为峇厘岛植物茂盛，阳光充足，蓝天白云的赤道景色为东南亚独有，予人印象深刻，这种复杂性的风景难以用雕塑表达。天热口渴，路上喝了不少椰子水，唯一展出的两件小型汉白玉和黑岗岩雕塑呈现发芽的椰子。
韩少芙的油画，落日里一池泥沼荷叶。（周柏荣摄影）
韩少芙15幅画里看不到热带绿意，她看到火山，幻想火山爆发喷出的火红熔岩，流向地面冷却后变成黑灰尘，用暗红褐泥土色表达。画家此行碰上火山爆发不久，一路上兴都教徒导游畅谈创造与破坏之神，令她有感破坏之神湿婆威力下，火山地震的破坏，也是自然的一部分，有生有死，乃自然原理，人心需要安宁，仰赖宗教的寄托。
画家看到一艘废弃孤独的船只，联想渔夫的一生：作为伙伴的船只为何在此搁浅，老旧了，被弃了，如同渔夫坎坷衰老被遗忘的一生？当她看到一池泥沼荷叶，等待日落投影荷塘，联想创造之神梵天创造水源与能量，落日余晖让云层与水、大地披上璀璨。韩少芙说：“早年绘画创作反映现实，如今反映对过去与未来的幻想。峇厘岛的火山、自然、宗教都具有一种神秘的力量。这是自然的奥秘，不是科学可以分析解释的。”
火山石应保留原来样子，粗糙本质，灰灰的，不宜雕塑，画家将火山石与海边石块，再取黑陶土塑成贝壳，并列展示。
绘画比雕塑更享受
韩少芙脑里都是立体视觉，用笔如刀，层层复层层，油画立体感强，风格突出。绘画过程比起雕塑更享受，可以在室内静静地画。她说，雕塑是对着材料在奋斗，周围噪声，汗流，苦干，这是过程，没有办法。“很多人以为用技巧、手工雕出的是工艺品，其实不是。雕塑是用中心思考，一刀刀雕琢出来的。现下眼力、体力一天比一天弱，绘画比雕塑来得舒适。”因此，绘画对73岁的雕塑家来说，等于“休息一下，轻松一下”。
雕塑是辛苦活，出国才能创作，还要经济能力、单位委托等多方面条件的配合。韩少芙不喜欢坐飞机，但为创作飞来飞去。最近为滨海走道创作一组长达十米的花岗岩雕塑，她得飞福建泉州五次，每次花两个星期到一个月，安排吊车搬运作品回新，前后一年才完成。
新加坡不具备雕塑的环境，连唯一的铸铜厂不久前也已关掉。韩少芙唯一在本地用沙模做大型铜雕（摆在所得税局门口）已是1985年的事。她在2001年创办新加坡雕塑学会，50名会员全得出国才能创作。像切割、烧焊的工厂，中国才有。她坦言：“中国工厂环境很差，像打战，什么声音都有，灰尘很多，眼睛都朦了。蹲着做，站着做，吃得也不好，回新后头发一直掉。苦，我是不怕，小件作品有能力做就做，大件作品要想一下。”
韩少芙在苏州签了一合约，做一组20件每件一米高的不锈钢雕塑安置水池里，今年7月得完成，压力很大。她因太忙想不做，但大件雕塑邀约机会不多，雕塑家得珍惜。这是心里拉锯战，她说：“每次都不想做了，但每次人家都邀约，我每次都被动地做。”
雕塑家现在很少做铜雕，主要做石雕，也是出国做。种子系列在马来西亚森林里，用花岗岩雕成。在日本做石雕是在靠近石材的海滩上，顶着30几度热阳完成。对日本人来说，所谓“粗工”是艺术家工作一部分，非视为“苦力”。
欣赏者不多
在本地，既没地方，也没素材，更没空间储藏作品，搞个展非常艰难。花了那么多时间、精力、金钱做的雕塑，欣赏者不多，难免令雕塑家感觉气馁，有点失落。官方机构多年来陆续添购她的作品，却从未展出，令她纳闷：不知是否雕塑过重，难以搬运？她做给乌节路地铁站的公共雕塑，因改建工程突然消失，至今未能重见天日。这位1995年度文化奖得主，常得自掏五位数搬运作品出国展览，尽管作品频频得奖，甚少获得官方赞助创作。
韩少芙有感年岁日大，患有危险性青光眼，身体“危机四伏”，说：“如果以后没眼力脚力体力，懒得走动，可能多画少雕了！”一会又说：“我不可以一天没事做，超闷，没意思，像废人一样，还是要有东西做！”
林序毅：放弃，如何向自己交代
54岁的雕塑家林序毅是南洋艺术学院毕业生，现是该院高级讲师。18年前为养孩子，将兼职转为全职教学，业余从事木雕、石雕与铜雕创作，以木雕最为人知。在本地，全职雕塑家屈指可数。南艺雕塑课每年至多有四五名学生，相当冷门，普罗大众不知道什么是雕塑。
林序毅木雕作品《人间天使》之一。（受访者提供）
本地先天不足，没市场需求，缺乏支持雕塑的工厂与技术，林序毅五年来的工厂设在广州。他说，有认识的广州美院教授打点，让他比较放心。工厂内有两三人团队协助，省时间，事半功倍。
受访隔天他又二飞广州，为11月双年展筹备2.5米高铜雕《海岛志》，以后得再飞一次上色完成作品，处理运输事宜。
在广州建立团队，依靠不断沟通交流建立信任与默契，长远来说，对雕塑家是好事，不用经常跑来跑去，有时还带学生过去交流观摩。
林序毅说：“我个人的制作因为有合作的专业艺术家帮忙监督工作进展，让我不用长时间驻留。当泥稿粗形完成，我飞过去二至五天，修饰、调整、定调，然后让工厂进行制蜡，制模和浇注工序，间中可能飞过去修改蜡模和确定颜色效果及输事项。”
雕塑家创作期间与受委单位洽谈，不得不将铜雕规模缩小，以便省钱，但是坚持必须以铸铜而非树脂创作，才能传达创作意念：象征辉煌历史的一座巨大铜像，随时间流逝遽然倒下，千百年沙尘没把当年遥指远方的左手覆盖，人们以手臂为中心划圆圈刻印记，跟着日光照射手指上形成的长长黑色投影，读取了时间在海岛上日复一日缓慢的印记。
全职雕塑得有知名度
今年初，林序毅自费几万元雕塑三只各高1.9米的铜雕《八哥》，先在亚洲文明博物馆，现在新加坡艺术之家展示至8月底。尽管制作过程复杂，材料费贵，但他觉得非做不可，迫切传达维护本土鸟类的心声。
林序毅自费数万元雕塑三只各高1.9米的铸铜雕“八哥”，在新加坡艺术之家展示（叶振忠摄影）。
他说，1920年代以来出现的本地八哥，威风一时，后为爪哇八哥取代，更因都市化影响，几近绝迹，从1986年的543只，剩下2015年的28只。
林序毅今年初也在滨海艺术中心办过个展，展示15件木雕与铸铜作品，一件也没卖。1997年考获爱丁堡艺术学院雕塑硕士的他说，搞全职雕塑得有知名度，否则饿死路边。待儿子明年当兵，林序毅思索兼职教学，以便有更多时间进行创作。
铸铜有团队协助，木雕唯有靠自己，一步步累积各种工具。林序毅觉得尽管雕塑创作吃力不讨好，仍尽力保留这些传统艺术媒介，否则它们很快就会不见。他的学生经常面对创作上的挣扎，大多没做下去。
自嘲“专找麻烦的事做”的林序毅说：“做了那么多年，如果放掉，不是否定20多年来做的事？只能说自己上了贼船，只好在船上打转，不能上岸。放弃了，该如何向自己交代？”
韩少芙《奥秘山水》展
日期：8月4日至9月25日
地点：The Private Museum（51 Waterloo St #02-06）
时间：周一至五：上午10时至晚上7时
周六及日：上午11时至傍晚5时
讲座：8月6日上午11时，报名电话：67382872
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