九名来自不同背景、领域和国籍的年轻艺术工作者，将在“一桌二椅”上带来充满不可预见性的惊喜演出。
“M1华文小剧场节”的实验系列“一桌二椅”，邀请九名年轻艺术工作者，以一张桌子、两张椅子的形式，完成三部原创作品。创作过程将被记载，并在结束后呈献。
我的工作更多是在局外，从不同角度去看东西和问问题，创作完全是他们的，我不会支配引导创作，但在另一方面有一个领导性的作用，帮他们想办法解开一些结，或提供不同资源和视角。——郭践红
由实践剧场举办的第六届“M1华文小剧场节”以“汇合”及“冲击”为基本理念，呈献一系列精彩节目，包括亲子音乐剧、话剧、偶剧、工作坊和分享会等，本周即将登场的是实验系列“一桌二椅”。
今年“一桌二椅”邀请了九名来自不同背景、领域和国籍的年轻艺术工作者，参与为期四天的集体进驻计划。他们每天上午将从各自的专业领域进行分享，下午则分成三组自由创作，以一张桌子、两张椅子的形式，完成三部原创作品。创作过程的构思和进展将被记载，在创作计划结束后呈献。
“一桌二椅”共三部作品，每部作品有三名创作者，完成20分钟作品。九名创作者在实践剧场艺术总监郭践红的带领下，在有限规则中，释放无限创意。九名创作者是：洪小婷、吴敏宝、邱米溱、吴守益、蔡昀娟、Leonie Sarah Bruckner、Scott Sneddon、尤斯里（Yusri 'Shaggy' Sapari）、童沛勤，从业领域包括戏剧、舞蹈、多媒体、文本、音乐、肢体表演等。
郭践红接受《联合早报》采访时，讲述此次与九名年轻艺术工作者的合作缘由。她说：“这九个人的组合，其实是从三名本地艺术工作者开始，也就是吴敏宝、洪小婷和童沛勤。”
郭践红的用意是要组合三个团队，各三人一组，因为“一桌二椅”有形式限制，人数不能太多。这三名“小组长”提出她们各自想要怎样的人，以及可能可以跟什么人合作。“在这之中有对话和商榷，同时也有一些我推荐和她们推荐的人，重点是这些人的组合不一定是平时很明显合理的，而且这些人可以互相鞭策和挑战对方，他们各有特点、经验、能力。”
重过程大于成果
郭践红形容就好像煮一大桌菜，目的是找到不同的元素，把这一桌菜的每一道菜都煮得精彩和意想不到。不过她也说，虽然是搞创作，但重点是九个人在这个星期之内的交流和碰撞。过程的重要性大于成果，每组都有一名记录员，记录他们讨论、思考、实验、证实、推翻的想法，以及最后成立的过程，这是一个重过程的项目。
郭践红也指出她不是导演，而是带领者。“我的存在目的有点像是裁判，他们每个人固然都有独立创作的能力，但当把很多人放在一起时，尤其是在这么短的时间内轰轰烈烈地碰撞，有时局内人会看不清楚，或很容易埋得很深，看不到大局，或有些思维卡在那边。我的工作更多是在局外，从不同角度去看东西和问问题，创作完全是他们的，我不会支配引导创作，但在另一方面有一个领导性的作用，帮他们想办法解开一些结，或提供不同资源和视角。”
以人为本的创作理念
正因如此，“一桌二椅”无论在过程中还是表演时，都存在令人惊喜的不可预见性或意外性。郭践红说：“除了一桌二椅和台上的两个到三个人，或者只有一个人，甚至没有人，这我们都不知道，但一桌二椅的元素是他们的起点，还有以游戏的心态在这个过程中玩。”
记者问到“实验精神”如何在创作过程中体现，郭践红说：“说实践精神，不如说我们的创作理念，就是创作者的一种平等吧——以人为本，有容乃大，真正以人为基础，创作从人开始，除了一桌二椅，没有其他约束。这些人就是要找出他们的不同，从不同中激发新的东西来，这个创作精神是一种平等、对话、开放、包容、接纳的艺术创作理念吧！”
“华文小剧场节”停办
除了充满惊喜的“一桌二椅”，此次“华文小剧场节”不可错过的另一原因是，这是“华文小剧场节”最后一次举办。郭践红说：“什么东西到了一个时候都会改变，‘华文小剧场节’五届办下来，我们累积了一些东西，可以转化成不同形式出现。但华文小剧场的作品，还是能在我们的实践空间继续做下去。”
她说，在本地整个剧场界和华文文化的发展层面上看，更急切的是针对青少年这方面做一点事情，从更年轻的这一层开始工作。“另一方面，我们一向来的想法就是青少年的作品，不单只是给青少年看的，比如《小问号和没名字》，对大人来说也有很多思考空间，所以我们做最后一届的‘华文小剧场节’，不表示我们会停止做小剧场，也不表示我们停止对于华文的执着。”
可能会有一个全新的艺术项目取代“华文小剧场节”，值得期待！
日期：8月25日至27日
时间：晚上8时（星期五、六）；下午3时（星期六、日）
地点：实践剧场排练室
票价：28元
SISTIC购票，热线：63485555
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