由中国歌剧舞剧院原创的现代民族歌剧《林徽因》，刻画林徽因与中国古建筑的不解之缘。饰演林徽因的中国女高音陈小朵认为，她十几年来的舞台积累正是为了成全这部歌剧。
遇见林徽因，往往从她的诗作《你是人间的四月天》，或是她与徐志摩、梁思成、金岳霖之间的多角恋情故事开始。诗才与爱情虽然夺目，但站在时代的不同位置上，林徽因的“才”与“情”却不止于此。
由中国歌剧舞剧院原创的现代民族歌剧《林徽因》重点着墨的恰恰是林徽因留洋归来后与中国古建筑的不解之缘，其中包括梁思成、林徽因夫妇不惜千山万水寻找建于唐代的五台山佛光寺，以及他们为了保护北京古城墙而奔走呼号等重要人生节点。
为了还原梁林夫妇考察古建筑的真实情景，制作团队不惜前往佛光寺、隆兴寺、应县木塔，了解建筑的特征、测绘的方法等专业知识。
主演陈小朵被誉为中国十大女高音歌唱家之一，她在接受《联合早报》电访时说，追溯林徽因的“黄金时代”，离不开在山西考察古建筑的这段时期。该剧也为梁林夫妇谱写了二重唱《一半》，将二人相伴的学术探索，抒情写意地呈现出来。
与以往对林徽因的诠释不同，该剧将她的毕生追求诉诸于学术研究的奉献。陈小朵也希望让观众重新认识居于爱情、婚姻、家庭之上，作为知识分子的林徽因。她坚信，作为中国第一代女建筑师，林徽因完成了一名女性的自我实现，而这份坚持和胸怀将能打动观众。
完成一个夙愿
陈小朵坦承，自己对于饰演林徽因有种夙愿感。从16岁的少女时代，陈小朵就为林徽因的美貌所倾倒，之后便着迷于阅读她的艺文，进而被她的人文情怀所打动，她总结称“始于颜值，陷于才华，终于情怀”。
由诗入戏，林徽因的诗作《莲灯》《谁爱这不息的变幻》均被谱成了咏叹调。诗句中对生死的思索也成为陈小朵走入林徽因角色的心门，“这不息的变幻正是她生命中从不止息的涌动。艺术家一生永远不能缺少这种涌动，这既是她的创作冲动，也是她对于世界的爱，要她舍弃她的所爱、所执，毋宁死。”
陈小朵强调，该剧主题曲《莲灯》一字未改，高音很长，达到高D的音域，“那几乎是在人的极限音区。既需要澎湃的张力，又需要娓娓道来的诗意，这在技术上非常难，我们称作‘扶墙吐血咏叹调’。”
剧中的多首咏叹调都让陈小朵尽显她的花腔功底，可谓是她迄今艺术生涯的最高难度作品。陈小朵认为，林徽因的人生起落并不是戏剧性的，更多的是内心的波澜，诉诸于歌剧式的咏叹可以说十分恰当，“她处于一个新旧碰撞的时代，既有旧的传统，又有新的知识、意识，这些矛盾在她身上并存……这让她有一个思辨，什么是新？什么是旧？”
跨界的艺术尝试
自2003年开始出演音乐剧《花木兰》以来，陈小朵已经在舞台上辗转15年，她同时也是2008北京奥运会主题曲《我和你》原唱。在她看来，跨界、创新、融合的音乐形式才具有生命力，而这十几年下来的舞台积累正是为了成全《林徽因》这部现代歌剧，“我希望能做一部代表当代艺术家的艺术思考和审美的作品。”
她告诉记者，剧中除了歌剧式的唱功和肢体，还加入长段的话剧式对白，以及像影视剧一般细腻的表演。整个舞美设计也融合东西元素，并将林徽因诗作中提到的星光、日影、破屋内的阳光，以至于古建筑的手稿都纳入了舞美的视觉设计灵感。
制作团队中也不乏跨界艺术家，其中包括香港知名电影配乐音乐人金培达、戏剧编剧庄一，并且由话剧导演田沁鑫担任总导演。
陈小朵希望通过“融合”和“多元”去打破歌剧的局限，“作为现代歌剧，我们须要拓展音乐的内容，所以在风格上会加入一些音乐剧的元素，但整体上还是歌剧的品格。”
（受访者提供照片）
现代民族歌剧《林徽因》
日期：2019年1月25、26日（星期五、六）
时间：晚上8时
地点：滨海艺术中心
票价：$38、$68、$128、 $188、$288
售票热线：63232321
作为现代歌剧，我们须要拓展音乐的内容，所以在风格上会加入一些音乐剧的元素，但整体上还是歌剧的品格。
——陈小朵
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