本地资深演员陈思敏将在自己编写的第一部全长戏剧作品《分身述》中，分饰七个角色，探讨如何发掘自己的身份和价值。
本地剧团十指帮今年主要剧季将推出一部相当特别的作品，由陈思敏（Jo Tan）自编自演，张子健执导的英语剧《分身述》（Forked）。
这是本地资深演员陈思敏晋身编剧后，第一部全长（full length）戏剧作品。《分身述》在十指帮一个为期两年的剧本孕育计划“Watch This Space”下发展成熟，终将成为一部完整独角戏。此前，编剧胡泽·苏莱曼（Huzir Sulaiman）、郑茵（Jean Tay）都曾给予陈思敏指导或帮助，而《分身述》也以剧本演读方式或五人共演的形式登上过舞台。在进入“Watch This Space”项目后，《分身述》在42新剧中心以单人演出的姿态再度演读过一次，最终定型为一部轻松又暖心的单人剧作。
陈思敏在剧中一人分饰七个角色。其实不只七个角色，因为这七个角色是戏剧学院学生，所以每个学生还将演出不同角色。可想而知，陈思敏这次的压力将会多大！陈思敏说一直想做一部独角戏，但过了盲目自信又幼稚的年轻岁月后，要做这样一个选择，心理的确紧张。“这个尝试既有趣又恐怖，我希望至少对观众来说，这是一个有娱乐性的作品。尽管我一开始写这个剧本时，并没有要把它设定为单人剧，但导演张子健敢于给我这样挑战，我也乐于接受。有了张子健的信任，我热血沸腾，想要发挥所有能量！”
张子健说：“《分身述》也是戏剧界栽培新人编剧的例证，我认为这不仅仅是十指帮的工作，也是所有人的工作。”
灵感来自法国学习经历
《分身述》创作来自陈思敏的有感而发，是真实生活体验刺激而成的编创。剧中女主角简妮特在伦敦学习戏剧的故事，就来源于陈思敏在法国学戏的经历。
陈思敏曾在戏剧大师菲力普·戈利耶（Philippe Gaulier）在巴黎的学校中求学。身边是来自各国和地区的同学，在一众母语并非英语的同学中，陈思敏说有一种优越感，她被认为是第一学年里英语最好的亚洲人，她甚至刻意在说英语时放入一种“口音”，来凸显自己独特的存在。
“后来，我发现我很难摆脱这种口音，即使我想放弃这种口音都没了办法。”陈思敏说，“尤其是上表演课时，老师们希望我能表演得更自然、更脆弱，但我深陷于这个受过良好教育的西化女性‘角色’中走不出来，这已经深深影响到我的表演，我的演技变得很程式化。我简直跟那些初入剧场，以为自己要讲英式英语或态度表现得像老派戏剧人，才能演莎士比亚戏剧的新人一样了。”
在戏剧老师们看来，表演系学生最重要的是真实面对自己，也为自己的身份感到舒服自在。因此，老师让中国、日本、马来西亚、哥伦比亚的学生用自己的母语或常用语表演，来到陈思敏这里，她非常不自在：“我不知道我使用起来最舒服的语言是什么，我是华人，但我的华语当时有些令人尴尬，幸而现在进步不少，我的英语则是英式、美式参半的舶来品英语，也总是有人告诫我说新式英语（Singlish）不怎么体面，而马来语，我最多会20几个词。”
不仅是课堂上，在舞台上，陈思敏也有同样困惑。她感到有些本地剧场演员即使参与华语剧或马来语剧，在发音上也被诟病说语言不够好，不够纯正。
《分身述》中，简妮特就是陈思敏的化身，挣扎着想要去探索属于自己的语言——来自新加坡，被多元文化熏陶，但总是不够自豪。“这指向一个更大的问题：简妮特的身份认同感不够强烈，所以当被扔到国外时，明显失去了自己，不知道自己是谁。”陈思敏直指核心。
发掘自己的身份与价值
除了文化身份认同的问题，社媒时代又给人另一层压力。陈思敏说：“在社交媒体上，人们不能坦然做自己的原因就更多了，毕竟社媒‘鼓励’我以完美、快乐、受欢迎的形象示人……我想我在《分身述》中，要讨论的就是如何学习认同并发掘自己的身份和价值，不管我们在哪里，也不管我们做什么。”
张子健认为《分身述》就是一部关于成长（coming-of-age）的作品，可以让很多人感同身受。
陈思敏也感激在创作过程中，提携过她的师长、前辈和友人。“在新加坡做戏剧真的很难，还好整个戏剧界努力地在彼此推动和帮助，前提是别人相信你在努力。”
陈思敏笑说，独角戏有它的好处，就是巡演起来成本比较低。“我会继续打磨这个作品，不只是这次公演，我想带着这个作品，找到更多机会。”
该剧其他创作人员还包括：曾巳蕾（舞台设计）、黄泽晖（声音艺术与音乐创作）、林菀雯（灯光设计）。
8月15日至18日（星期四至日）
国家图书馆5楼戏剧中心黑箱剧场
晚上8时（星期四至六）；下午3时（星期六、日）
25、38元
购票网站：forked.peatix.com
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