创建于1990年的电力站今年7月将走入历史。今晚揭幕的“九月艺穗”，以“边缘”为主题，是这座拥有30年历史的独立艺术中心举办的最后一个艺术节。为期一个月的艺术节，将呈献13个横跨不同艺术领域的节目，包括视觉艺术、表演艺术和电影短片等。本篇报道也回顾电力站走过的30个年头
阔别六年，电力站艺术之家的“九月艺穗”今天（4日）傍晚以“边缘”为题，最后一次在电力站拉开序幕。这个持续一整个月的艺术节在月底落幕后，已有30年历史的电力站也将走入历史，于7月永久关闭。
新加坡当代艺术家唐大雾和儿子唐在（Zai Tang），傍晚将在开幕礼上表演《在风中闪烁的茶叶》。
电力站艺术之家创立于1990年9月16日，“九月艺穗”（SeptFest）是纪念电力站的创建而办的艺术节，向来在9月举行，如今提早到3月，是“九月艺穗”的第22个版本，也是电力站联合艺术总监拉卡·麦特拉（Raka Maitra）和本地35名艺术家告别电力站的力作。
主题定为“边缘”（In the Margins），是要近距离地窥视那些被边缘化，流离失所和被遗忘群体的故事，同时探讨艺术空间的脆弱与短暂，也审视我们与自己，与陌生人之间的关系。
参与“九月艺穗”的艺术家包括马来剧作家亚菲言（Alfian Saat），曾代表新加坡参加威尼斯双年展的艺术家载昆宁（Zai Kunning），集创作与表演于一身的林振发，戏剧演员黄家强，导演郭庆亮，年轻艺术工作者陈盈惠、余莉娜、卓慧玲、郭艺清、陈威颖、苏峇士（Subhas Nair）、祖凯力（Zulkhairi Zulkiflee）、扎里娜（Zarina Muhammad）等。他们将在下来的四个星期，携手呈献13个横跨不同艺术领域的节目，包括视觉艺术、表演艺术和电影短片等。
各代艺术家重温电力站故事
这次“九月艺穗”的重头戏包括探讨客工问题的《客工群体博物馆》（Migrant Workers Community Museum），记录原住民生存状态的“Projek Orang Asli ”，探讨社会不平等现象的《褐是禁忌？》（Brown is Haram），讨论女性性课题的《女·性·诫？》，探讨阶级分化、语言和种族课题的《白·权威》（Tabula Rasa），双短剧《花之圆舞曲》和“OEOS”，以及由不同年代的艺术家带领大家重温电力站各种故事的《最后一个篇章》（The Last Chapter）。
电力站最后一次办“九月艺穗”是在2015年。去年9月，电力站庆祝30周年时，也计划举办“九月艺穗”，并把主题聚焦在消失中的文化、宗教仪式和习俗，却因席卷世界的冠病疫情让计划生变，最后只办了一个小规模的艺穗节。
审视客工移民史
拉卡·麦特拉说，冠病疫情迫使他们重新窥探这期间浮现的各种问题，包括自由艺术与文化工作者所面临的挑战，岌岌可危的艺术空间，被边缘化社群所面对的不平等待遇等。
剧作家亚菲言、策展人祖凯力（Zulkhairi Zulkiflee）和人类学家维特亚（Vithya Subramaniam）邀请一群客工捐赠各种物品来设立一个临时“客工群体博物馆”，正是要让大家审视客工的移民史。
九月艺穗“边缘”
3月４日至28日
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