日本导演是枝裕和新电影《小偷家族》，今年5月在康城影展摘下最高荣誉的金棕榈大奖。

他在接受《联合早报》记者访问时说，拍摄《小偷家族》是要让观众看到，到底是什么组成一个家庭，是有血缘关系的人，还是聚在一起的陌生人之间付出的时间与情感？

关注日本电影的读者，对日本大导演是枝裕和应该不会感到陌生。

他的《谁知赤子心》《我的意外爸爸》《比海更深》与《第三度杀人》都曾在本地戏院商业性公映；《橫山家之味》与《充气娃娃》等也都在本地电影节亮相过。

是枝裕和的电影自成一格，是生活流的最佳叙事模板，人物刻画细腻，文学性强，宁静朴实，有水出芙蓉，天然、去雕饰的感觉。

56岁的是枝裕和也是继日本殿堂级导演小津安二郎、黑泽明、沟口健二与成濑巳喜男后，少数在国际上发光发亮的当代日本导演之一。

是枝裕和的新电影《小偷家族》今年5月刚在康城影展摘下最高荣誉的金棕榈大奖。影片预计下个月12日本地上映。

《联合早报》记者与这名享誉国际的导演做了东京长途电访，虽然依靠翻译人员协助，但访问过程强烈感受到导演表达的思想与对电影的热爱。

家庭的组成是什么

《小偷家族》刻画东京繁华大楼间，残存一间破旧平房，里面住着年迈的母亲柴田初枝（树木希林饰）、治（利利弗兰克饰）与信代（安藤樱饰）夫妇，以及他们的儿子祥太（城桧吏饰），和信代的妹妹亚纪（松冈茉优饰）。一家人依赖初枝的老人年金过活，当钱不够用时，就会在外头顺手牵羊，以补贴家用。生活不富庶，但每天依然快乐地活着。某日，这个家庭收留一名孤独的小女孩（佐佐木美雪饰），对她照顾有加。一起意外事件使得原本融洽的家庭逐渐四分五裂，彼此心中隐藏的秘密与内心深处暗藏的愿望，也逐渐摊在阳光底下。

《小偷家族》除了初枝领取老人年金，其他大人打散工，有的在色情行业，导演并不把他们列入社会底层的人。是枝裕和说：“他们都有工作，所以不算是社会底层人。”顿了顿补充：“过去10年，日本有钱的人越有钱，穷人越穷。许多电影缺乏这样的关注，所以我想到要拍摄。”

他认为，《小偷家族》要让观众看到，到底是什么组成一个家庭，是有血缘关系的人，还是聚在一起的陌生人之间付出的时间与情感？

希望得奖带来拍新片机会

是枝裕和勇于尝试不同题材，家庭伦理却最让人深刻，《我的意外爸爸》是两对夫妇发现年幼的儿子在医院里抱错了；《橫山家之味》是哥哥去世15周年忌日，弟弟带着妻儿回到年迈父母家；《比海更深》是一事无成丈夫与前妻和儿子，于台风夜在母亲家重聚的点滴；《海街日记》是父亲去世，同父异母妹妹来到三个姐姐家共同生活的故事。

今年康城评审团不乏女军包括Cate Blanchett（姬蒂班查）等人，被问到是不是因为《小偷家族》是家庭题材，掳获女评审的心。电话一端是枝裕和笑笑说：“我不知道是不是，不过参加得奖后的晚宴，很多出席者告诉我《小偷家族》的剧本、音乐、演员的表演，导演的处理等都很好。”

他说得不得奖对他没改变：“但会更努力拍一些要拍的电影，好几个案子不是因为题材沉重，就是制作成本太高而搁着，希望这次得奖可带来一些效应，使片子有机会开拍。”

电影不作批判

是枝裕和的作品热衷于刻画死亡，《小偷家族》也不例外。

他认为，日本没有绝对的神，取而代之的是“死者”，他认为“生”得在“死”的对照下，才会更精彩：“要活得一生无愧，就须要‘死’的存在。”

他的电影里往往也没有拯救世界的英雄，只有平凡人的生活。他认为，缺陷中包含着可能性，世界也因为不完美，变得丰富多采。

是枝裕和的电影也不喜欢批判，他认为导演不是法官或上帝，真实的世界也非黑白分明：“将这些问题交给观众在现实中反复思索，会更有意义。”

御用女神树木希林

是枝裕和多次合作的演员包括帅哥阿部宽、福山雅治、小田切让，原名中川雅也的性格男星Lily Franky（利利弗兰克），以及老姜树木希林。

如果说原节子是小津安二郎的缪斯，75岁的树木希林则是是枝裕和御用的女神。

树木希林出身名门，父亲是琵琶演奏家。树木希林20多岁开始演出老年角色，是日本人心目中“妈妈”的代表。

树木希林私下也颇有个性，15年前视网膜脱落，拒绝治疗失去左眼，仍平静地表明活到现在，已见过一切。

是枝裕和首次与树木希林合作，可追溯到2008年是枝裕和拍纪念亡母的《横》。从2011年的《奇迹》开始，可在每部是枝裕和的电影中，看到树木希林的身影。

除了被树木希林的演技等折服，经历快20年的相处，是枝裕和坦承，在树木希林身上也看到母亲的身影。他透露一件小趣事；在一次颁奖典礼上，一名大人物上前与树木希林寒暄，大人物的话语冗长沉闷，树木希林竟突然幽默地问他：“你的领带哪里买的啊？”树木希林把平常人不注意的小事当成趣味话题，这点让是枝裕和联想到自己母亲：“就是身上那种世俗性，让我很喜欢也享受与树木希林的相处。”

看到侯孝贤电影受冲击

树木希林对是枝裕和有一定的影响，其他对他创作有一定影响的，包括日本编剧与小说家山田太一、台湾导演侯孝贤与英国导演Ken Loach（肯洛区）等。

是枝裕和看到侯孝贤的《童年往事》与《恋恋风尘》深受冲击，原来电影可以这样拍。

《戏梦人生》在日本的上映，当时还是纪录片导演的他，有机会拍摄侯孝贤与杨德昌的纪录片。他记忆中，两个导演很不同：“我到台湾拜访他们，杨德昌的办公室很现代化，里头还播放歌剧。侯孝贤的却是老旧的日式民宿，还有一个穿着运动衣的老先生在炒菜。”

侯孝贤后来到日本都会找他，他到他住的酒店，哪里的厨房还是有人在做饭。他认为侯导的电影很自然，为人也有老派人情味。

每个人心中都有一个是枝裕和

是枝裕和的粉丝遍布世界各地，当中有许多还是名人，本地就包括作家何华与导演陈哲艺。

到底是枝裕和的电影有什么魅力，何华与陈哲艺分享他们的看法。

问你看的第一部是枝裕和电影是哪一部？当时的感受如何？

何华：

第一部是《横山家之味》（也译《步履不停》），很幸运。当时就觉得这家伙太厉害。实际上，我对现在的日本电影很失望，比起小津、黑泽明、成濑巳喜男、今村昌平、大岛渚那些前辈，日本电影一直走下坡。

看了《横山家之味》，我觉得是枝裕和把日本电影的人文精神衔接上。他拍出日本家庭生活的真实，拍出日常生活的诸多小波折和人生的不如意。那种敏锐、细腻、幽默、欢愉、伤痛、无奈，令人感动。

陈哲艺：

2004的《谁知赤子心》。我当时才20岁，刚从义安理工学院电影系毕业，听闻有一部日本电影里头的小男孩，在康城创纪录成为历来最年轻的影帝，所以好奇去影院探个究竟。看完后泪汪汪的从电影院出来，心里又是佩服又是震撼，有一种说不出来的感动，脑里一直回想起电影中的画面——行李箱里小妹妹的躯体。在两个小时里陪着被遗弃的兄弟妹们走过一年的春夏秋冬，看着他们的顽皮，欢笑，最终他们的泪水。

身为一名年轻电影人，有些电影改变我的人生和成为现在的我，《谁知赤子心》是其中一部。是枝裕和微妙、不动感情与心碎地刻画童年与家庭，至今还留在我脑海里。继《谁知赤子心》后我找他以前的作品，也看了新作，没错过任何一部，成为他的铁粉。

问你最喜欢是枝裕和的哪一部电影？为什么？

何华：

最喜欢的还是《横山家之味》和《比海更深》。我举两部而不是一部，因为这两部电影有连续性，类似上下集。而且，两部都非常好，难以取舍。这种“家庭剧”也最能代表是枝裕和的风格，体现他的强项。两部里的主要演员也有连续性，树木希林与阿部宽再度扮演母子，似乎成了“真实母子”。我赞叹这两部电影对非成功人士的理解，对人性缺点的宽恕。让我们意识到，我们爱的人往往是个窝囊废，是个“失败者”；再说，天底下没有什么不可谅解的人或事。

陈哲艺：

《横山家之味》，我记得是冬天在英国念导演硕士班时看的。生老病死是华人对人生的概述，两小时里借由横山家聚在一起纪念去世挚爱的时光，我们体会生老病死，电影散发出的怜悯温暖伦敦的寒冬。他的电影从来就不慌也不急，镜头往往静静地观察着人物。他也不沉迷于情节，真正关心的是主题，也捕捉周围的声音与空间。他不只捕捉到痛，也有悲伤的美。看似简单的故事，手法平实坦然，但充满情感与人文关怀，荡气回肠，百看不厌。

问你认为是枝裕和对日本电影的意义和影响是什么？

何华：

他一方面继承小津、成濑他们的传统，另一方面又开辟自己的新路数，题材范围很广，不局限于家庭伦理剧。

尽管是枝裕和不喜欢别人拿他和小津比较，他也不承认自己是小津的孙辈代言人，但明摆着他电影血液里有小津的成分。他的出现，重拾人们对日本电影的信心。我读了是枝裕和的随笔集《有如走路的速度》，极好！他绝对是一个文字高手，他的文学功底和人文修养足以支撑他走得更远。

陈哲艺：

与小津安二郎和黑泽明等黄金时代比较，近年来的日本电影走下坡，尤其是很多电影改编自受欢迎的流行电视剧。是枝裕和是当代日本好电影的同义词。他开始是默默无闻的艺术片导演，国际受到认可成为日本无人不知的导演，也在日本做出票房成绩。《小偷家族》康城夺大奖引起日本与海外更关注，也许再次带动全球对日本电影的兴趣。

是枝裕和作品简略：

1962年东京出生，1987年毕业于早稻田大学第一文学部。

进入电视制作公司TV Man Union。1995年推出改编自宫本辉小说的电影《幻之光》，威尼斯影展获荣誉表扬奖。

2004年《谁知赤子心》竞赛康城影展金棕榈大奖，14岁的柳乐优弥成为该影展史上最年轻的影帝。

2009年《充气娃娃》竞赛康城影展一种注视单元。

2013年《我的意外爸爸》获康城影展评审团大奖。

2015年《海街日记》竞赛康城金棕榈大奖。

2016年《比海更深》竞赛康城影展一种注视单元。

2018年《小偷家族》夺金棕榈大奖。