第四届“鞋履设计大赛”上周落幕，首次以球鞋设计为命题,公开征集创意。
此次夺冠的林义权是一名球鞋修复师，他的设计灵感来自金沙艺术科学博物馆。他说：“每次经过那里，都会被它精致的几何结构吸引，希望呈现在球鞋设计中，带出一种建筑轻奢感。”
越来越多人研究球鞋设计
有市场就有需求，由新加坡纺织服饰商会（TaFf）属下的训练中心（TaF.tc）主办的第四届“鞋履设计大赛”（Art of Shoes Design）上周落幕，首次以球鞋（sneaker）设计为命题公开征集创意，共收到160多件参赛作品。从中选出11强入围总决赛角逐前三甲和人气奖，11位参赛者的球鞋设计将于本月中在thelabelsg.com开始接受预购。
往届比赛多以女鞋和高跟鞋设计为主，这一次选择聚焦球鞋，评委会兼纺织协会高级设计顾问陈贻佳（Thomas Tan）说：“我们发现不少新加坡人非常热衷于购买和收藏球鞋，他们愿意付高价，彻夜排队，抢购最新款和限量款。当下街头服饰持续带动球鞋热潮，这几年高端品牌如Gucci、Balenciaga、Louis Vuitton和Chanel都陆续推出球鞋设计。不只是年轻人，不同年龄层、背景的人都开始对球鞋感兴趣。专卖店多起来，也有越来越多人开始研究球鞋设计。我们十分欣慰看到本土设计人才如Mr Sabotage, TK Customs和Kristal Melson通过一番努力，都取得不错的成绩。热潮之下，本次比赛选择聚焦球鞋设计是一个非常自然的方向。”
报名的百多名参赛者来自社会各行各业，有老师、建筑师、会计、学生等。以“现代艺术”为主题，每人提交高帮鞋（high-top）和低帮鞋（low-top）两款设计。由业内专家组成的评审团，从设计感、实穿性、市场销售等角度综合考量，为行业选拔人才。历时近一年，主办方为入围者安排短期密集课程，帮助他们系统性了解球鞋构造和制作过程，并推广数码化操作，学习用设计软件画图。
“鞋痴”的夺冠之路
摘得此次比赛桂冠的林义权，是一名球鞋修复师。平日与鞋子朝夕相处，不仅对球鞋的构造颇了解，对球鞋设计也有想法。他为这次比赛设计了15张概念图，最终提交的作品以卡其色和深灰色为主调，融入时下流行的绑带元素，用人字带做成接连起伏的波浪，穿梭在鞋带间，底部搭配金属扣环增加立体感。
林义权说：“我的设计灵感来自金沙艺术科学博物馆。每次经过都会被它精致的几何结构吸引，希望呈现在球鞋设计中，带出一种建筑轻奢感。”为保持设计的一致性，他给自己定下三点原则，从建筑结构中汲取灵感，勾勒简洁有力的造型，注重功能和实穿性。
从一众作品中脱颖而出，评审陈贻佳给出的评价是：“他的设计不但有创意而且可售性强，用人字带穿梭于鞋带的方式，勾勒出博物馆的莲花造型，准确带出建筑特点。这款鞋的制作过程不会太复杂，市场接纳度高。”
与球鞋结缘，林义权爱鞋是从拆鞋开始的。中学时期，滑板少年的他基本每三个月会穿坏一双球鞋。为了省钱并延续爱好，他决定自己修鞋。从零开始上网边学边做，一来二去竟成滑板圈小有名气的鞋匠，大家磨坏的球鞋都找他修。渐渐地林义权发现，修鞋子是自己擅长又有热诚的事，于是潜心钻研，一度到痴迷的地步。“我平时走路很少抬头直视，大部分时间都低头盯着人家的鞋看。去逛鞋店时，我会拿着一双鞋反复看好久，研究底边如何缝合，为什么要用这种面料，足弓的设计等，一旁的店员都会觉得我很奇怪！”
对于此次夺冠，林义权十分激动，对他而言，这不仅是来自业界的肯定，更是正式与行业接轨的机会。之后，他将获得全额赞助在纺织服饰商会属下的训练中心，系统地学习鞋履设计课程，也会到品牌店实习，深入了解市场需求。
以功能性解决实际问题
有人从鞋子的功能性入手，为要解决实穿问题。
在第二名的彦森看来，百搭、极简、实用是鞋子功能性的体现。他的作品从外观上看，是一双简单的小白鞋，却在细节处呈现不少惊喜。设计灵感来自于中国哈尔滨大剧院，这座由中国知名建筑师马岩松设计的剧场，外形似飘动的绸带，采用白色铝质板包裹。张力十足的曲线结构婉转灵动，坐落在白雪皑皑的松花江畔，与冰封的北国风光相得益彰。鞋口的曲面设计承袭大剧院玲珑的线条，腰线像是建筑两侧蜿蜒而下的楼梯，整体白净的设计对应冰天雪地的冷冽。
毕竟是一场比赛，采用纯白色的设计不怕吃亏？
对此彦森的底气来自于对市场需求的观察，“设计首先要了解受众是谁，这双鞋子如果要在新加坡市场卖，不能设计得太夸张；新加坡人不很敢穿，走简单路线能满足更多人的需求。”
这是一双可以在不同场景间转化的鞋，既可搭配正装，又能打造休闲风。以鞋带做装饰，环绕鞋口一周增添立体感。鞋带中还加入荧光元素，随着夜幕降临泛起微光。该作品以意想不到的细节，简单却带有强烈现代感的设计征服了评委。
同样以功能性为主导，季军作品“城市的日与夜”出自平面设计师西拉杰（Siraj）之手。
作为滑板男孩，西拉杰的初衷是要解决玩滑板时鞋面易磨损的问题。他说：“玩滑板时须要倾斜脚掌控制滑板方向。当脚往一边歪时，鞋子绑带受力拉扯，时间久了很容易扯破鞋面。”
西拉杰决定放弃鞋带，在鞋面侧边做出歪斜的开口，用有弹性的绑带加固，增加脚掌移动的灵活度，减少鞋子损耗。黑白两种款式的设计，象征着城市的日与夜。在黑色鞋面上特地加入星星点点的细闪元素，好似泛在城市夜空的星星。
球鞋绽放女力美
三甲评选外，比赛也开通网络投票通道角逐人气奖。
获奖者马赫什（Mahesi）是一名43岁的母亲，也是本次比赛中唯一获奖的女生。通过女性视角展现球鞋设计柔美的一面，她用浅色系天丝（tencel）布料在鞋面层层叠起彩虹波浪，象征着美好的跃动。
马赫什的创作灵感来自家乡斯里兰卡的海滩，童年最快乐的时光是和家人一起踏浪。她给这个系列起名为“潮涌”，像记忆中翻腾起最美妙的时光。
在评委看来，大众对于这款设计的认同度可想而知，“首先多彩的颜色永远都会受人瞩目。人们对于街头服饰的整体印象比较阳刚，这款设计却采用柔和的粉色调配搭白鞋，与人们传统认知中的球鞋形成对比。”
马赫什之前是一名银行职员，平日里喜欢报读设计课程，学着做服装，做鞋子，或摆弄一下珠宝设计。目前改做兼职，她希望抽出更多时间琢磨自己喜欢的事。去年报名鞋履课程时，刚好听说有设计比赛，便决定鼓起勇气试试看。
过程中最具挑战的环节，是学习photoshop、illustrator等画图软件，“看着身边十几、二十岁的孩子们一学就会，立马上手，我从来没在电脑上画过图，起初觉得好难，只能鼓励自己反复练习，花出比别人多一倍的时间，熟能生巧就学会了。”
作为三个孩子的妈，当女儿们听说她要参赛，纷纷给出鼓励和建议，以致她设计的鞋子颇具少女心，很受女生欢迎。毕竟市场上为女生设计的球鞋还在少数，马赫什很欣慰从女性视角提供了更多选择。比赛结束后，有本地鞋履公司找到她，希望可以合作。对于意外抛出的橄榄枝，她十分欣喜并感慨：“无论什么年龄，有想做的事就去做，有梦就去追。即便过程比年轻人来得辛苦些，告诉自己没关系慢慢来，一旦学会就很有满足感。”
创意背后的坚持
在11强的参赛者中，有不少像马赫什，没有时尚设计背景的“素人”。然而创意无阻碍，经过短期课程培训，在了解球鞋构造的基础上，便可开始以球鞋为画板的创作，构思十分多元。有以泰国太阳神传说为灵感的设计，也有以霓虹色彩勾勒巴黎建筑的摩登感，还有日本文化迷以狐狸面具为外形的创意。在强调个性定制的年代，将“我”元素淋漓尽致地呈现在球鞋设计中。
然而，从创意人才到专业球鞋设计师，是须要跨越和坚持的一大步。对于有意受训成为专才的人，陈贻佳给出建议：“设计从表面上看容易、直接，背后却是设计师多年来磨炼、失败、学习的经验积累。如果只是喜欢购买收藏球鞋而入行，会非常吃力。设计行列竞争激烈，一定要对设计、时尚、创意有强烈爱好，才能支持你走下去。”
