适逢巴黎奥运,看奥运电影正合时宜,非常应景,大抵更容易共情。

以1936年在柏林奥运夺冠的美国划艇队为题材,《赛艇男孩》(The Boys In The Boat,也译《船上的男孩》)改编自Daniel James Brown(丹尼尔·詹姆斯·布朗)的口述纪实文学。想看,是因为导演是执导过不少精彩作品的超级明星George Clooney(乔治克鲁尼),还找来写过《复仇勇者》(The Revenant)的Mark L. Smith(马克史密斯)当编剧。在Prime Video平台上乍见电影上线,充满期待是必然的。

124分钟由零开始话说从头,聚焦于Callum Turner(卡勒姆特纳)诠释的Joe Rantz(乔蓝恩兹)如何参加划艇二队的选拔以及训练,和队友们一起击败校内主队,继而前进全国赛,最后征战奥运……

见证命运反转大快人心

乔蓝恩兹在14岁时被父亲抛弃,从此自生自灭,天天挨饿,睡在破车里,没钱交学费,捉襟见肘过日子,尽管卑微却从未肯放下尊严。其他队员也都是伐木工、农夫、渔夫等劳工阶级出身的美国西部穷小子,参加划艇队的目的大多是为了有个栖身之所。只要还在船艇上,便能留在学校,还能有饭吃。

初生之犊一无所有,反而无所畏惧,只知道无论如何都得硬着头皮拼下去。满腔热情誓要争回一口气,终于一次次地成功创造不可能的奇迹。在全国赛击败东岸名校的权贵子弟,明明已取得奥运资格却遭受百般刁难,美国奥委会竟声称经费不足无法支付前往柏林的费用。愈困难愈不能放弃,一周内筹措资金,众志成城终于成行,但到了柏林参加奥运随即又面对更大的挑战。当时的主办国德国由希特勒掌权,独裁者意图借由这场体育盛会展现实力并碾压全世界。

身处经济大萧条困局,苦苦挣扎的平民百姓在一群不被看好的年轻人身上,重拾了希望。一场场弱势与精英或强者之战上演,完成了真人真事逆袭的童话,不得不承认看完颇为疗愈。运动竞赛好看,是因为没有比见证命运反转更大快人心的。

原来一切皆有可能。努力了,就有回报,那曾经的年代所相信的,何其美好单纯。就像在电影里,划艇队教练总是说:要赢,人船合一,团队更要一条心。 

划艇队队员或有型或有个性,可惜大多形象模糊,对他们的背景着墨不多。男主角倒是无论是外形或演技都无可挑剔,英国男演员卡勒姆特纳的身上颇有老派男主角的内敛魅力,要观众喜欢上他并不难。而演绎另一关键人物Al Ulbrickson(艾尔乌尔布里克森)教练的Joel Edgerton(乔尔埃哲顿)存在感满满,影片里充当划艇队最坚实的后盾,严格又温暖,颇让人有好感。

电影热情不足少了灵魂

现实当中所发生的,其实远比电影里所呈现的更洒狗血。乔蓝恩兹实际上是被父亲无情抛弃的,他穷得和小女友约会时常常一起吃着苏打饼配一罐番茄汤。划艇队的前桨手Don Hume(唐休姆)在奥运参赛期间病倒,病根其实源于小时候在纸浆厂打工造成肺部受损等等……克鲁尼为何刻意粉饰太平,淡化悲情,相当让人费解。

电影本应如运动题材日漫一样,不费吹灰之力煽动观众情绪的。看完确实感觉良好,却仅此而已。

作为轻松娱乐作品,此片的确挑不出太大瑕疵。我不介意《赛艇男孩》充满老式美国情怀,却在意电影的热情不足,讽刺的是,这对于运动员而言恰恰是决胜负的最关键。作品当中找不着丝毫乔治克鲁尼的个性风格与印记,你若说导的人是擅长贩卖温情的Ron Howard(朗霍华德),应该无人会感到意外。

不屑煽情?好吧。谈时局论政治,应该是近几年高调游走甚至插手干预美国政商界的克鲁尼所感兴趣也擅长的吧。但他却对大萧条年代人们的挣扎与绝望少有刻画,对纳粹政府利用全球体育盛事伺机“洗白”的部分也避重就轻。

也罢。什么人间疾苦、绝境求生,如今要贵为特权分子的克鲁尼去感同身受,毕竟是强人所难,也太虚伪。维持着优雅身段的他显然早属建制派,连带拍出来的作品宛如工工整整的范本,不再刁钻有趣,甚至不再有灵魂。