新加坡影院2025年遇寒冬,The Projector停业、国泰影城欠下千万元租金,最终关闭所有影院。日常经营的独立影院举步维艰,但年度举行的新加坡国际电影节(简称SGIFF),通过强调稀缺性和体验感,找到了生存之道。

第36届新加坡国际电影节以打破历史纪录的票房和人流圆满落幕,在低迷大环境下,交出亮眼的成绩单,44场放映售罄,票房收入比2024年增长33%,观众参与度提升了28.7%,创下历史新高。

The Projector歇业,让本地许多独立片爱好者感到不舍。(海峡时报)
The Projector歇业,让本地许多独立片爱好者感到不舍。(海峡时报)

电影节总经理蔡绍勇接受《联合早报》专访时说,希望这次电影节的成功,能再次唤醒观众在戏院幽暗空间里所能寻获的那份悸动,更盼望明年甚至未来,这份体验能潜移默化,让走进戏院多看几部好戏,成为一种自然而然的生活习惯。

除了SGIFF之外,非盈利团体新加坡电影协会(简称SFS)每年也会举办韩国、日本、欧洲、澳大利亚、印度和华语电影节,以及香港电影巡礼等超过10个大小电影节。邵氏机构则每年主办法国电影节。这些放映原音影片的电影节,反应都不错。

影帝梁朝伟(左)来新出席SGIFF36讲座对谈。(新加坡国际电影节提供/SWKIT摄)
影帝梁朝伟(左)来新出席SGIFF36讲座对谈。(新加坡国际电影节提供/SWKIT摄)

SFS主席陈继贤受访,也透露虽然电影院业根据观众观影习惯转型,但自疫情过后,出席大小电影节人数逐年上升有增无减,凭他多年身为电影人的直觉,陈继贤深信本地电影环境在2026年有乐观的展望。他说:“我百分百肯定。”

梁朝伟和导演Ildiko Enyedi出席影后交流会。(新加坡国际电影节提供/Jay摄)
梁朝伟和导演Ildiko Enyedi出席影后交流会。(新加坡国际电影节提供/Jay摄)

逆势突围 从看电影到“体验电影”

在影院业态面临前所未有的严峻挑战时,电影节为何能逆势而上?这将会是未来大势所趋?抑或只是The Projector关闭后,独立片观众无处投靠蜂拥转场的昙花幻像?

新加坡电影协会举办年度韩国和日本电影节,得到热烈反响。(档案照)
新加坡电影协会举办年度韩国和日本电影节,得到热烈反响。(档案照)

蔡绍勇认为关键在于认清了现代观众的需求变化,“观众不再只是为了看一部电影而来。他们在寻找一种体验,一种可分享、可谈论的经历。”

蔡绍勇坦言,国际电影节不得不转型以吸引观众入场。(何家俊摄)
蔡绍勇坦言,国际电影节不得不转型以吸引观众入场。(何家俊摄)

为了顺应这一趋势,2025年的国际电影节大幅增强了“庆典感”,策划了更多面对面的交流活动。不仅增加映后问答环节,还扩展了“焦点对谈”(In Conversation)系列,邀请舒淇、梁朝伟和Deepa Mehta等国际巨星和影人与观众近距离接触。这种平时只能在银幕上见到的明星如今真实地出现在眼前,成了吸引观众走出家门的巨大动力。此外,电影节还特设了一个公众论坛讨论影院关闭的议题,试图寻找未来的出路。 

蔡绍勇坦言,观众观影习惯改变已是不争事实。(何家俊摄)
蔡绍勇坦言,观众观影习惯改变已是不争事实。(何家俊摄)

失去“绿洲”后救火 走进商业院线与大众视野

失去The Projector这个独立影院阵地后,电影节主办单位迅速调整策略,加强与商业院线嘉华院线(Golden Village)的合作,将放映场地扩展至怡丰城、新达城Cineleisure和Bugis+等人流密集的商场影院,同时也在国家美术馆(National Gallery Singapore)和奥登剧场(Oldham Theatre)等文化地标内的放映厅放映影片。

蔡绍勇说,今年的新加坡国际电影节不得不转型以吸引观众入场。(何家俊摄)
蔡绍勇说,今年的新加坡国际电影节不得不转型以吸引观众入场。(何家俊摄)

在推广本地电影方面,蔡绍勇和电影节团队也尝试了更新颖的形式。他们推出了类似“游戏节目”形式的论坛,以更轻松、互动的方式让公众接触和了解新加坡电影人。蔡绍勇强调,无论是通过通俗易懂的作品,还是实验性的视觉艺术,目的是让电影节的受众更加多元化。

他总结电影节的盛况时感慨道:“2025年的电影节比以往任何时候都更清晰地向我们展示了,观众是多么珍视‘聚在一起看电影’的集共同体验。而电影节的核心始终是用故事连结彼此,观众的热情支持提醒了我们,这种连结是多么重要。”

舒淇为SGIFF36增添星光。(新加坡国际电影节提供)
舒淇为SGIFF36增添星光。(新加坡国际电影节提供)

蔡绍勇希望在影业非常时期,通过电影节提醒观众,他们从影院中获得的突发灵感、全新视角和深层情绪价值,都可以大大丰富日常生活。“SGIFF希望借此让观众自然养成观影习惯,去体验更多来自世界各地的故事,并以此与我们周围发生的事情保持紧密联系。”

新加坡电影协会主席陈继贤,对本地电影业前景仍保持乐观态度。(档案照)
新加坡电影协会主席陈继贤,对本地电影业前景仍保持乐观态度。(档案照)

陈继贤:开心在电影节看到陌生脸孔

陈继贤则认为,影院的低潮是一种周期性的淘汰,同时是大环境对全球影业在进行另一轮的精挑筛选,适者生存。

他说:“从以前的广播电视到后来有录影带,到之后的宽频带,电影走过胶卷到数码到现在串流平台等,这期间我们经历过金融海啸、SARS(沙斯)到近期的冠病疫情,电影院会不断经历这样的周期性精简过程。”他举例,当时为打击翻版,影院推出多厅式影城,优化座位和观影体验,希望重新吸引观众入场。

“现在,我们又将经历另一轮的精简,强者就能存活,目前剩下嘉华和邵氏两家院线。邵氏接过丽都JEM,嘉华则拿下Downtown East,证明影院生意还是有得做,只是须要经历另一轮的转型。”

今年SGIFF36吸引很多人买票入场,尤其对谈活动更是一票难求。(新加坡国际电影节提供/Chrisppics+摄)
今年SGIFF36吸引很多人买票入场,尤其对谈活动更是一票难求。(新加坡国际电影节提供/Chrisppics+摄)

提到近年来在各个电影节买票入场的观众有逐年上升,也让陈继贤对电影不死保持乐观态度。他透露,每年办那么多场电影节,一般上都可以回本,若有微薄的盈额,则会投放到下一届的营运费用当中。“如果是大使馆联办的(电影节),主要费用都由大使馆支付。”

他也留意到,近年出席电影节的脸孔越来越陌生,“以前跑电影节的观众群比较小,很多我都几乎叫得出名字。不过最近多了很多新鲜面孔和20多岁的年轻人,证明电影爱好者族群正在扩大,这绝对是件好事!”

陈继贤觉得影院业的低潮期是周期性精简过程,未必是坏事。(档案照)
陈继贤觉得影院业的低潮期是周期性精简过程,未必是坏事。(档案照)

串流平台收购战 加速推进影业变革

然而,全球串流龙头Netflix大动作宣布重购华纳兄弟,似有要一举歼灭影院的气势,目前派拉蒙(Paramount)加入战局,收购战陷入胶着。这场争购战结果,将对全球电影业和影院业造成巨大冲击,加速推进全球影业变革。

串流龙头Netflix和派拉蒙陷入华纳兄弟争夺战。(路透社)
串流龙头Netflix和派拉蒙陷入华纳兄弟争夺战。(路透社)