最近在北美热爆，并即将先后来到本地的两部心理惊悚恐怖片《后室》（Backrooms）和《爱你致死不渝》（Obsession）此时此刻正在颠覆并改写好莱坞冗重僵化的制作框架，随之院线片单也重新刷牌，吸引年轻观众入场。
《后》和《爱》5月底在北美开画后票房就高居不下，短短两三个周末，1000万美元（约1280万新元）制作的《后》，至今已突破1.44亿美元（约1.8亿新元）；《爱》更厉害，制作费仅75万美元（约96万新元），却拿下1.61亿美元（约2.06亿新元）票房，赚翻200倍。很多人可能没有察觉，我们当下已正式走进网民IP说话抬头的好莱坞商业片新世代。
《后》由网络怪谈都市传说（Creepyasta）衍生的IP异军突起，显示一个不可忽视的文化现象正顺应而生。一群已在网上成功排除竞争，找到抓住眼球的能力（要知道网上有超过6900万名创作者）的Z世代YouTubers，正在蜕变为好莱坞主流电影的主势力，并强势启动一股全新的电影制作浪潮。
《后》的20岁导演Kane Parsons（凯恩帕森斯）是如此，《爱》26岁的Curry Barker（柯瑞巴克）也一样；还有拍摄《铁肺》（Iron Lung）的美国超人气游戏解说YouTuber “Markiplier”（原名马克爱德华菲施巴赫）亦是。他不久前自掏腰包完成的科幻恐怖片《铁肺》（Iron Lung），以300多万美元（约380万新元）预算，取得超过5100万美元（约6550万新元）全球票房，一样赚翻。
YouTuber颠覆好莱坞
要理解这股新浪潮，我们首先需要审视《后》背后的创作逻辑。
像《后》的创作源头就深植于2019年在YouTube上衍生的“Creepypasta”（网络都市传说怪谈）文化，一张没有人知道在哪里拍的老旧照片，场景既熟悉又充斥说不出的哪里不对劲的不安与怪，没有出口。接下来几年，数以万计的网民开始注入了他们对这个空间的想象与对未知的恐惧，描绘地图，植入怪物，编写剧情，以及整理生存指南等等……于是，一个由陌生人共同建构的“阈限空间”（Liminal Space，泛指过渡性质的空间或状态）诡异宇宙，恍若活物般慢慢长大成型。
这个原本属于小众网络次文化的集体创作，在YT上已累计超过1.9亿次观看，而这批支持者也直接转化为银幕大片的基本观众群。
《后》监制温子仁就直言：“YT绝对是孕育影视人才的完美温床。”
《爱》导演Barker受访时也说：“YT留言网民是绝顶聪明的一群，很多我自己都没留意到的细节，他们都get到了。这给我很大启发，也时刻提醒自己，要信任观众的能力，化繁为简无需过度解释。”
年轻观众回流戏院
有研究公司根据全美17至18岁年轻人进行调查后发现，他们已对超级英雄IP、续集及衍生作品感到倦怠，对名导演和明星效应的品牌依赖度也大幅度下降。调查发现，《后》观众超过85%未满35岁，过半数不到25岁。
当前，传统电影院正面临着年轻观众流失不再走进影院、观影出现断层的严峻挑战。这批新生代YouTubers的出现，恰恰有望成为衔接这一断层的关键桥梁。只要有绝佳创意、新鲜题材与独到视角，年轻观众依然愿意主动放下手机、掏钱进戏院去“共享”那份无可替代的集体观影体验。
