很早以前就注意到阿果，因为他的绘画吸引我，让我联想到香港的绘画家阿虫和台湾的绘本作家几米。看到我国冒出如此一位具有特色的绘画家，心里是赞赏的。后来，又相继发现阿果也有文艺创作，并在《联合早报》“文艺城”发表图文并茂的作品。接着，我又在“四方八面”看到他的专栏；2018年，拜读早报的报道，他将绘画作品发展到海外，把充满童趣的插画以多元形式大规模呈现在上海的公众场所，暗自为他叫好。
不久前，有幸邂逅了他的新书《如最初的月光》，插图和文字相衬之间抒发颇具丰彩的空间。
《如》一共收集了36篇图文并茂的作品。作者除了绘画和笔触用心之外，书的设计也讲究，单单每一篇的标题，排版新意，采用了两行文字。
喜欢他的绘画，富有启迪的空间；而他的文字，亦体现了生活面的思考和正面的理念，描绘所见所思，包括他在中国的际遇。然而，我更是从《如》一书中认识阿果。
《三十年河东河西》一文让我进一步了解作者的背景。身为一名英校生，却对华文有着执着和认真，并且针砭时下的华文风气。作者提及毛笔字，参看其插图，即一个天真无邪的小孩写着春联，桌下一隅还配搭着一串tingkat（即1960、1970年代家家户户备用的食物盦），映现一幅昔日光景，别有一番耐人咀嚼的风味。 阿果的绘图，蕴藏着哲理韵味，我尝试去欣赏和揣摩。就说《好风如水》一图，有别趣的创意，一幅童趣的可爱绘图，却又展现出抽象的一面，云中圈圈似水，水中有金鱼游绕，饶有风味。
阿果是感性的，反复缅怀以往，在字里行间比比流露对昔日光景的眷念。信笔举例，《云树苍茏间》道出一名华中学子的思念；《我们的文化在茶托里》带出很多人儿时以茶托喝热饮的记忆；《插画最舒服的温度》的端午节插图，就有昔日妈妈包粽子的影子。还有许多其他篇章待读者去发掘。
在《右脑20 左脑19》中，作者直白地告诉大家他绘画元年在39岁。人生业已过了至少三分之一，他“才逐步踏入绘本插画工作，一般而言算是迟的了”——《乐龄境界的大白猫》。作者不惜人生中途改换跑道，那是一种勇气。在《吃饱穿暖·孩子气》一文里，我们能够深一层认识到阿果对绘画的热衷和理念，在现实生活为五斗米折腰的考量下选择画笔的执着，让自我生命的意义得以升华。这条路是磕磕绊绊的，这一点在书中可以读到：“当初决定放弃打工生涯，放弃每月的固定收入，内心不无忐忑。”——《放心情去散步》；“我很有意识地游走在商用与艺术之间，我创作绘本，写专栏，办画展，卖原画，接项目，推出插画周边商品，出席活动，偶尔开办工作坊……并非因为我是过动儿或能力多强，而是新加坡贫瘠的插画环境，迫使我必须多方面尝试才能有足够收获。”——《插画最舒服的温度》。
我很欣赏阿果的画，更钦佩他大无畏追逐理想的精神，成为“自己人生的 CEO，实现自己真正的想要”。 ——《自己人生的 CEO》。毕竟，we only live once，我们只有一场人生。
对于《如最初的月光》一书，我给予encore的掌声。
阿果是感性的，反复缅怀以往，在字里行间比比流露对昔日光景的眷念。
赞
