新加坡华乐团（Singapore Chinese Orchestra，SCO）五人小组受邀前往德国纽伦堡，在一年一度的“Klassik Open Air”音乐节上与纽伦堡交响乐团同台献艺。
当地时间8月6日晚上8时（新加坡时间7日凌晨），新加坡华乐团打击乐演奏家巫崇玮、笛子演奏家李浚诚、扬琴演奏家马欢、胡琴演奏家谭曼曼和琵琶演奏家张银，与纽伦堡交响乐团携手呈献由本地青年指挥家黄佳俊重新配器编曲的名曲《图画展览会》，这是这一版本的世界首演。
现任纽伦堡交响乐团首席指挥黄佳俊是促成此次合作的关键人物。他在演出前接受《联合早报》越洋采访时说：“Klassik Open Air是纽伦堡的年度盛会，在拥抱大自然的露天舞台旁，有六、七万来自欧洲的观众一同沉浸在音乐里。这再次证明，音乐是超越种族的语言。做为新加坡人，我很激动能够邀请家乡的音乐家来到欧洲的舞台上。”
原版《图画展览会》是俄国作曲家穆索尔斯基所著的钢琴套曲，因其多彩的内容和独特的结构，吸引许多作曲家为这部作品配器（即改编给交响乐团），至今已有超过50多版本，其中最著名的包括法国作曲家拉威尔改编的交响乐，和中国华乐泰斗彭修文改编的华乐版。
黄佳俊说：“2020年疫情暴发初期，我回到新加坡与家人团聚，这是我自从留学德国后难得在新加坡长居的机会。在这段期间，我广泛接触了胡琴等华族乐器，于是萌生为华族乐器和交响乐团重新配器《图画展览会》的念头。”
这部作品中有一段贯穿的全篇的“漫步”主题，仿佛漫步游览于美术馆中，衔接一幅幅风格迥异、引人入胜的画作。在拉威尔的交响改编版中，这一旋律由小号奏出，而在黄佳俊的笔下，则是由华族传统打击乐云锣演奏。他说：“熟悉的旋律用不同的乐器奏出，这种对比更能体现不同文化的独特之美与内涵。”
黄佳俊指出，这部作品遵循西方古典音乐会“Sinfonia concertante”（交响协奏曲）的概念，并非融合音乐（fusion music）。“如果只是把不同民族的乐器放在一起，是很简单的事情。我追求的是充分尊重每一样乐器的独特性，认真研习乐器法，呈献交响乐队与独奏乐器间的对话与交融。”
下来新加坡华乐团小组还将续程前往柏林，在当地时间8月8日，受邀在新加坡驻德国柏林大使馆演出，呈献《家》、“Chan Mali Chan”等脍炙人口的国庆乐曲。
此外，新加坡华乐团还特别委约黄佳俊创作华乐团版本的《图画展览会》。8月20日，黄佳俊将回到新加坡大会堂，指挥新加坡华乐团演奏这一版本。因此，今年8月将有两版全新的《图画展览会》在新加坡指挥家和音乐家的手中世界首演。
8月20日音乐会购票链接：https://www.sistic.com.sg/events/kahchun0822
赞
