《被遗忘的》意象堆叠 再现台湾矿工悲歌

灯光湮灭，伸手不见五指的暗黑中，回荡在剧院是煤矿工人一声声沉重喘息，无不流露绝望。一曲台湾80年代的矿工悲歌由此上演，也奏响一段不容遗忘的安魂曲。

《联合早报》记者12月3日受邀到台中国家歌剧院，观赏意象剧场《被遗忘的》，这部剧由台湾河床剧团制作，作为台中国家歌剧院秋季系列“遇见巨人”的演出之一。取材自台湾1980年代发生、导致至少277人死亡的三次严重矿难，这部剧结合影像、舞蹈、歌剧和马戏等多元形式，再现40年前的北台湾矿坑，带观众一步步走近幽深处，体验面临灾难与未知的压抑和恐惧。

不依循线性叙事也没有对白，《被遗忘的》捕捉各种煤矿意象作为创作起点，如安全帽、矿车轨道、采矿台车、煤块和煤尘等，像一幅流动的画在舞台展开多轨叙事，同时顾及画面的留白和协调，不至拥挤凌乱。

一些场景包括：在模糊双眼的硝烟缭绕中，乌黑煤块纷纷落下，还原矿坑的恶劣环境，如同煤块煤尘毫无节制地侵占矿工的脸庞、肺部、口齿间与饭盒中。横亘在舞台中央是一堵墙，前面是矿坑，后面是屋子，矿工在两面阶梯上下间，如此机械循环度过一生。像围绕舞台转动的采矿机器，也像白领阶级掌中操弄的大圆环。看似理所当然的无尽循环中，是劳动者的挣扎，在努力爬出矿坑的时候，似乎非得踩着别人的身体，其他肢体在地板上匍匐摩擦，发出的声音尖锐如似哀嚎。

剧中有邪恶的资本家，他挺着大肚子颐指气使，也用干净的双手扛起箱子，将满载的酒瓶逐一分给过劳的矿工们，资本结构中常见的双重剥削。用一双双怪手抓起煤块，贪婪吞吃直到呕吐的绿色妖精，仿若社会经济极速发展的具象化，在它巨大而鲜艳刺目的身影背后，煤矿工人最终分得的，却仅仅那么一些，何尝不是朱门酒肉臭，路有冻死骨的体现。

场景转向医护人员的手在重伤的矿工身上游移，开膛剖肚后竟是一片乌黑。如同投影画面中，矿工奋力喘息的口齿，沾附其上的矿屑是搏命苦役的证明。另有一幕，矿工脱下背心走进密闭的透明箱子，烟雾灌入箱内且迅速占满，他窒息，挣扎倒下。毒气室般的隐喻，让人想象矿坑的逼仄与窒息。以赤裸脆弱的肉体只身走入其中，更有性命微如蝼蚁之寓意。

在人们白日行走的路面下，为讨生计养活一家多口的矿工，也日复一日，将肉身送入蚂蚁隧道般的矿坑，在无尽黑暗与高温中度过八九个小时。难以活动的压迫感，伺机而动的危机，不免使他们在重返人间之后借酒纾压，成为痛苦的另一种形貌。

艺术总监郭文泰接受《联合早报》记者访问时说：“我们期望创作一种画面或状态，演员不用演戏，而是投入那个画面，其实就和国剧一样，做出动作时已有一种态度，身体已经给你答案。”

两场演出结束后，作为导演和舞台设计的郭文泰似松了一口气，但仍在构想如何改善和推陈出新，为这部沉淀十年的剧作灌注能量与生命力。受访时，他将创作历程徐徐道来。

2013年，剧团受台湾艺术家高俊宏的邀请，到新北市的海山煤矿废墟，以及矿难后废弃的矿工宿舍踏查。郭文泰如此形容荒废宿舍：时间好像定格在发生矿灾那天，工人们洗好的衣服、被子和生活用品都没变，不知道谁的爸爸、弟弟或儿子，从那天起就不见了。

台湾的经济、民生和交通一度仰赖煤炭为能源，当地居民也以挖矿谋求生计，用生命换来发展，如今却成了被遗忘的一群。历经长期田调和访谈，包括聆听猴硐矿工文史馆的老矿工叙述经历，河床剧团在2021年首次推出《被遗忘的》。以史实为创作基底，注入富具诗意的超现实风格，意图让这段深埋于暗黑中的历史与人物身影重见天日。

擅长经营意象，注重跨域元素的河床剧团，无论是每场为单一观众演出的沉浸式剧场《开房间计划》，结合五星级厨师食材的《未来主义者的食谱》，抑或是最近屡受好评的VR作品《遗留》和《彩虹彼端》，总在力图跨越视觉艺术与表演艺术之间的界线，带人穿越到神秘的梦境冒险，远离现实常规，遁入想象世界。《被遗忘的》成为剧团探索社会议题的突破尝试。

与过往显著的区别是，本作品强调身体的爆发力，这也和剧场空间的规模相关。首演于台北国家戏剧院演出，是河床剧团的制作从亲密的黑盒子表演，跃入千人大剧院的转变。空间变大，意味着叙事得更具流动性，过去聚焦在缓慢或细微动作的展示，或许不再适用。　　

郭文泰提到，这次演出比起首演有近四成改动。因应歌剧院“中剧院”的规模重新调整画面，少了升降舞台的机关，舞台也缩小，这考验并展现创作的弹性。为了追求作品的深度和细致，2023年版本也新增矿工齐聚喝酒，大批矿工踏上漫长沉重的铁路路程，以及后人制作矿工纪念雕像等桥段，展现矿工生命的几种面貌。

马戏表演者在高空悬吊的绳子上奋力爬行，几次挣扎险象环生，令人绷紧神经。或可象征社会与文明建设的三米高洁白柱子，由演员反复推倒和扛起；实心火车轨道的推动，而后由演员架在肩上活动，这些都是对演员体力和技艺的考验。双人舞蹈为这出戏剧增添爱情元素，实际上也是集体走向个人的表现。矿工是群体，但形成群体的是一个个有血有肉的生命，不仅仅是伤亡数字。

妖精狂吃煤矿的场景则有偶戏的影子，通过加长手指增加戏剧张力，灵感来自联合导演、善用多媒体与偶戏的托莉·班德（Torry Bend）。正如郭文泰说：“在这里，每个创作者不单只是演员，我们一同创作出整体的经验。”

团队成员各有所长，以不同的艺术形式为形状各异的拼图块，完成一部总体戏剧（Total Theatre）。当言语无法道尽记忆、情绪和伤痕，意象剧场则能突破语言的障碍。全长约一小时的《被遗忘的》，便是如此将堆叠的意象在观众面前徐徐展示，将人们引至言语无法到达的幽邃深谷中。