在重金属音乐中偶剧《移心》剖析人性

发布/2024年1月26日 05:00

从《聊斋志异》获得灵感和能量，十指帮与吠陀金属乐团Rudra合作，受委制作偶剧《移心》。通过巧妙运用木偶术，为经典故事带来新颖又独特的诠释，探索人性的贪嗔痴，揭示内心黑暗带来的严重后果。

从《聊斋》通古今，首次与吠陀金属乐团Rudra合作，由华艺节委托十指帮制作的偶剧《移心》，力求新颖诠释和惊喜碰撞，探索人性的贪、嗔、痴。

一家四口中，有一名死活否认自己出轨的政府官员，一名学富五车又口若悬河的卧床老母亲，一个怀揣爱情又备受学业困扰的儿子，以及一位被“贪、嗔、痴”折磨的抑郁妻子。当一位无家可归，但又美丽动人的女子成了家中的女佣，家庭生活开始翻天覆地的变化，她也现出令妻子魂牵梦绕的邪恶力量。受《聊斋志异》启发，《移心》深入剖析人性，揭示内心黑暗可能带来的严重后果。

这部作品由屡获殊荣的本地资深戏剧工作者钟达成担任编剧、导演和舞台设计师的多重角色，通过灵活运用木偶术，为经典故事带来新颖且独特的诠释。继2004年至2018年间担任十指帮驻团导演后，钟达成目前为十指帮艺术总监。他在受访时，谈及个人创作与清代经典小说《聊斋志异》的缘起。

从熟知经典故事出发

20年前，戏剧盒在华艺节上呈献《聊斋》，当时的导演郭庆亮给每名演员的功课，是熟读聊斋中的故事，再互相分享。如今担任十指帮艺术总监，钟达成导航的大方向是从人们更为熟知的经典故事出发，让更多观众理解偶戏，于是又“翻煲这锅汤”。

诸如《聊斋志异》等经典小说，是不是总能为创作者供给源源不绝的灵感和能量？钟达成打趣说：“首先，它们不受版权所限，所以很好用啊。”更重要的是，经典故事容易给观众塑造既定诠释，《聊斋》是恐怖故事，《西游记》讲的是英雄化的孙悟空，这为创作者推陈出新带来挑战，但也是有趣之处。而钟达成始终在作品中探讨人性的贪、嗔、痴，《移心》也是如此。

为什么会产生与Rudra合作的念头？钟达成直言这是给自己的挑战。“写完剧本后我思考，有没有可能融入一种始料未及，而且自己完全不懂的音乐类别？”他首先想到了重金属音乐，又辗转找上了独创“吠陀金属乐”（Vedic Metal）的本地乐队Rudra，担任音效设计与现场配乐。

唤起死亡和毁灭意象

成立于1992年，Rudra最初作为一支死亡金属乐队起家，后开创名为“吠陀金属”的死亡或黑金属音乐流派，将印度传统音乐、梵文颂歌和咒语融入死亡或黑金属音乐中。

1992年成立的Rudra，是首创吠陀金属乐的本地乐队，左起为鼓手Shiva、主唱与贝斯手Kathir和吉他手Devan和Vinod。（主办单位提供）

Rudra是印度神话中毁灭之神的名字，往往唤起死亡和毁灭的意象，凸显乐队音乐的攻击性。因此，吠陀金属与木偶艺术的融合或许显得不太寻常，却足以展现一个被内在恶魔操控、最终导致毁灭的家庭。实际上，这三个内在恶魔，即贪婪、嗔怒和痴愚，正是源自吠陀经典。

这次合作也为成军32年的Rudra乐队，带来别开生面的创作经验，仿佛闯入未知的领域，鼓手Shiva如是说。这当然不仅是因为语言差异。主唱与贝斯手Kathir受访时说，虽然在新加坡的多元文化环境下，团员对华语口语有一定的了解，但用于创作文学作品还是全新的挑战。对十指帮而言，将剧本译为英文以便乐队理解是必然的任务。此外，钟达成也分享，他在撰写剧本时留了更多空间给配乐填充，包括将台词精简化。

Kathir补充，过去乐队经常主导创作方向，这次扮演的角色则显然不同，必须沉浸在剧本中，在叙事中探寻自己的位置。而钟达成赋予的创作自由，增强了乐队在剧中的表现力，也使乐队深深融入其中。“这带我们进入一个充满喜悦和兴奋的协商、适应和创造的过程。此次合作，将成为戏剧艺术和重金属领域的开创性里程碑。”

吉他手Devan提到，创作的起点是多次细读剧本，以叙事的深入研究为创作基础。随后就是复杂的创作、修改和重新编排音乐，确保体现乐队对剧本的理解。

对另一名吉他手Vinod而言，这次合作意想不到的转折，发生在排练室。见证演员将剧本变为现实，为乐队对故事的理解开拓了新的维度。他说：“从阅读剧本到观察实际表演的转变是带有启发性的，以舞台上的视觉和动态诠释文本，为我们带来与想象中不同的情绪质感。 ” 由于乐队这次扮演的角色，是捕捉和增强现场表演唤起的情感，音乐不仅是补充，更是要强化戏剧体验，这促使他们重新审视，并进一步改善音乐作品。

《移心》的演员或偶员，有詹辉振、陈宇泱、郭沛珊、梁海彬、骆丽诗、曾美元和聂霭婷。