【艺评】古典神韵结合现代美学——传艺粤剧《柳毅情缘》

近日有幸观赏了新加坡传统艺术中心（简称：传艺）倾力呈献的粤剧经典大戏《柳毅情缘》。这是一场融汇传统与创新的艺术盛宴，将粤剧的古典神韵与现代美学巧妙结合，带领观众进入了一个诗意盎然、雅致动人的戏曲世界。这部剧作为第九届“狮城戏曲荟萃”的压轴大戏，不仅展现了粤剧的文化深度，也进一步推动了本地戏曲艺术的发展。

多年来，新加坡传统艺术中心始终致力于弘扬传统戏曲艺术，并不断为本地戏曲演员和团体提供展示与成长的平台。在此次《柳毅情缘》中，传艺更是携手中国广东艺术职业学院粤剧学院与广东香山粤剧团，打造了一台阵容强大、风格多元的跨国粤剧演出。这种合作不仅丰富了本地舞台艺术，也为本地粤剧演员创造了难得的学习与切磋机会。

《柳毅情缘》作为粤剧经典剧目，此次在保留传统核心的基础上大胆创新。导演蔡碧霞以敏锐的艺术视角，精准把握传统与现代的平衡点。舞台设计特别突出，以五片LED屏幕分隔舞台，用清新优雅的线条和柔和的色调营造出具有现代感的传统戏曲美感。序幕、尾声及五场戏的编排流畅自然，舞蹈演员的水袖表演更为整体舞台增添了动感与柔美。这些设计为观众呈现了一种既熟悉又新鲜的观赏体验，令整个演出耳目一新。

演员的表现无疑是本次演出的最大亮点。饰演柳毅的洪林富来自中国广东艺术职业学院粤剧学院，饰演龙女的黄嘉裕来自中国广东香山粤剧团。他们的表演不仅技巧娴熟，更充满情感张力，深深打动了观众。洪林富通过浑厚的唱腔和稳健的台步，将柳毅这个角色的侠骨柔情展现得淋漓尽致。尤其是在“洞庭送别”一场中，他的表演细腻而有力量，令人难以忘怀。

黄嘉裕的龙女则将端庄与灵动完美结合。她的水袖动作轻盈流畅，如洞庭湖的波光般灵动。她的唱腔婉转悠扬，情感层次分明，将龙女的内心世界诠释得入木三分。黄嘉裕的表演不仅展现了她深厚的功底，也体现了粤剧艺术传承的独特魅力。

本地演员的表现同样精彩，与专业演员相比毫不逊色。朱振邦老师饰演的火龙，展现出粤剧特有的程式美，其威严的气场和铿锵的念白赋予角色强大的存在感。而龚耀祥老师饰演的柳毅则用铿锵优美的唱腔与细腻的情感表达，成功塑造了角色复杂的内心世界。此外，钟丽容的龙女表演风格别具一格，与黄嘉裕的演绎形成鲜明对比，展现了同一角色的多样化魅力。这种多组演员轮番上演的安排，为观众提供了丰富的观剧体验。

在现代化的演绎之下，《柳毅情缘》依然保持了粤剧的核心精髓。大锣鼓的运用、原汁原味的粤剧唱腔，以及极具粤剧特色的表演程式，都体现了创作团队对传统艺术的尊重与坚守。这场演出并非“广东版京剧”，而是真正意义上的粤剧创新。在保留传统艺术精华的同时，导演蔡碧霞通过细腻的舞台设计与剧情编排，让这部经典剧目焕发出了璀璨的现代光彩。

演出经过精心剪辑，时长控制在2小时15分钟，删减部分剧情的同时保留了故事的完整性与情感张力。这种巧妙的改编不仅符合现代观众的观剧习惯，也使得剧情更加紧凑生动。

整体演出堪称完美，但细节上仍有可进一步提升之处。例如，舞蹈演员的内衬服装若能依照戏曲舞台的惯例选择宽松彩裤，而非白色丝袜或紧身裤，效果会更为和谐。转圈时腿部暴露过多，可能会稍显不够庄重，略微削弱戏曲所追求的典雅气质。

粤剧《柳毅情缘》是一场兼具传统与现代的艺术盛宴。从演员精湛的表演到舞美设计的巧思，再到剧情编排的紧凑，每一处细节都展现了创作团队的用心与诚意。感谢新加坡传统艺术中心为戏迷们带来如此高质量的演出，也感谢所有参与演员与幕后工作人员的努力付出。

这部剧用它的古典神韵与创新演绎，不仅深深打动了戏迷，也为传统戏曲艺术的现代化探索树立了典范。期待未来能够看到更多像《柳毅情缘》这样的粤剧佳作，在传艺的舞台上继续焕发光彩，将粤剧文化传承并发扬光大！

（作者是教育工作者／戏曲演员）