20世纪和21世纪最有影响力的当代艺术家大卫·霍克尼(David Hockney)首个沉浸式艺术展“大卫·霍克尼:更大,更近(当然不是更小更远)”近期在上海西岸美术馆展出。展览历时三年筹备,霍克尼本人亲自参与创作和监制。

展览是迄今为止大卫·霍克尼以数字为媒介进行的最大规模艺术探索。通过数字化笔触重新向观众诠释自然、感知与空间,邀请观众走入霍克尼的视角,观看洛杉矶泳池的水波荡漾、感受诺曼底的四季更迭、踏上《瓦格纳大道(The Wagner Drive)》等。此外,本次展览也有以数字形式首次呈现的未公开创作。

艺术家大卫·霍克尼正在检查视觉呈现效果。展览由他和团队亲自筹备,历时三年。(互联网)
艺术家大卫·霍克尼正在检查视觉呈现效果。展览由他和团队亲自筹备,历时三年。(互联网)

展览分为透视课、舞台作画、道路与小径、用相机绘画、泳池、近观世界六大章节。在55分钟的展览中,观众不仅可以沉浸式欣赏大卫·霍克尼250余幅影音作品,也能从解说中感受他60余年来对艺术与媒介的不断探索。

“如果你仔细观察,世界其实非常非常美丽,但大多数人并不常去留心。他们只是匆匆扫视脚下的路,并没有真正投入地、细致入微地观察事物。而我,会这样去做。”大卫·霍克尼在展览原声带中讲述。

观众可以从大卫·霍克尼的视角,沉浸式感受他的作品。(互联网)
观众可以从大卫·霍克尼的视角,沉浸式感受他的作品。(互联网)

大卫 ·霍克尼在20世纪60年代初期崭露头角,是英国新一代艺术家的代表之一。他始终致力于探索并推动核心理念:观众是在一个不断变化的世界中移动的存在;也对不同艺术语言保持长期兴趣,在绘画中融入抽象表现主义和波普艺术元素。在摄影方面,他通过拼贴打破传统单一视角,尝试呈现人眼移动感知的方式。此外,他也活跃于舞台设计、多媒体展览等。

他的油画《艺术家肖像(泳池与两个人像)》曾于2018年以约9030万美元成交,创下当时在世艺术家作品的最高拍卖纪录。

这个展览已在英国伦敦、曼彻斯特、韩国首尔展出,并收获广泛好评。展览从即日起持续至11月30日,逢周一闭馆。展览场次分为英文和中文,英文场次由大卫·霍克尼本人配音。感兴趣的公众可通过猫眼平台购票。