继电讯公司M1完成21年赞助后，2026年迈入第22届的新加坡艺穗节，首次以众筹形式顺利筹办，主题定为“再现”（represent），共有四个演出节目和两场对话会。
艺穗节自2005年举办，每届策划具有前瞻目光的当代作品，探讨世界面临的社会议题，如今随着人口流动，世界各地社群愈趋多元，艺穗节意识到种族主义、排外、恐同和其他歧视行为与言论令人担忧。他们意识到，在艺术领域呈现“多元”变得更重要，这可削弱刻板印象和偏见，拓宽视野。本届艺穗节的节目探索显与隐的残疾，一名军人憎恶暴力的内心世界，也探索种族和性别的多元。
颂扬多元化力量
艺穗节执行制作人林美玲说，世界和平看似依旧难以实现，希望观众能在全新的艺穗节中，找到希望和社群归属感。“这些活动颂扬了多元化的力量，鼓励同理心和理解，努力搭建桥梁，而非强调差异。”
必要剧场和ART:DIS联合制作《隐》（Invisible）。一名身有残疾的年轻女性，到酒店当清洁工，希望拿出最好的表现，但客人遗失了贵重物品，情况变得紧张。《隐》由哈里斯·沙玛编剧，沙玛和Grace Kalaiselvi联合执导，希望探索特殊需求、同理心，以及难以看见和言说的个人困境。
为什么女同志的爱情故事总是悲剧收场？接到任务要写出一部音乐剧的查理（Charlie）对此感到厌倦，发誓要写出最快乐闪耀，最梦幻的爱情故事。音乐剧《拉拉爱情故事》（A Lesbian Love Story: The Musical）由女性主导的多元酷儿剧团Woody Avenue推出，Rosie McGowan和Kluane Saunders创作，Henry Allenzuo作曲。
旅德台湾剧场导演王品翔，和美国作家Travis Jeppesen创办了表演团体“k*hole karaoke”，探索人类行为如何受到物质、数码世界、环境和商业系统影响重塑。王品翔将在本届艺穗节上呈献“Retina Manoeuvre”。一名台湾预备役军人为什么如此痴迷于艾丽西亚·凯斯的热门金曲《烈火少女》（Girl on Fire）？当他唱到歌曲的高潮部分，突然意识到自己原来的生命轨迹早已产生变化。他开始沉迷于翻阅自己的数字档案，挖掘记忆碎片，直面一段深受暴力困扰的过去。
本地艺人、制作人和编剧Sofie Buligis则呈献独角戏《蘸》（Celup），探索自己怎么变得“更马来一些”。她在作品中以幽默而真挚的语调，反思自己略带口音的马来语、族群的文化包袱和潜在内化的种族歧视。
《拉拉爱情故事》和《隐》将在滨海艺术中心小剧场（Theatre Studio ）上演，《蘸》和“Retina Manoeuvre”则在实践空间（54 Waterloo Street S187953）上演。
共议剧场声音、艺术空间
四场演出以外，本届艺穗节将举办两场对谈会，与海内外剧场人共议剧场声音和艺术空间。“Is This Too Loud? Representation in Theatre”由Rosie McGowan、Sindhura Kalidas、Sofie Buligis和王品翔对谈，活动由Kathy Rowland主持。近年来，多个独立艺术空间和平台消失，小众艺术和创作的未来在哪里？不敌商业利益的强压而消失？剧场社群可以如何创新和实验？林美玲将和郭庆亮、Anais Adjani、Noorlinah Mohamed共谈“No Space for Art: Is the Fringe Dead?”，活动由Charlene Rajendran主持。
2026年艺穗节从1月15日举办至25日，可至bookmyshow.sg购票。《拉拉爱情故事》《隐》和《蘸》三部作品，可使用文化通行证购票。
