从中学上华乐课时需要同学在旁边翻译老师的话,到后来在北京中央音乐学院完成作曲硕士,本地旅华作曲家林亿(41岁)的成长经历,不只是语言和音乐上的精进,也是从内到外的一次文化蜕变。

15岁才首次接触音乐的林亿,原来的梦想是当一名长跑运动员。中学时他就读于英华学校(巴克路),是准备进国家队的种子选手。与华乐结缘,林亿笑说自己是被“忽悠”的。“在英华这样一所传统英校,武术、华族舞蹈、华乐团一向是冷门的课外社团,长期缺人。”他说:“当时我的好朋友兼同桌,就被老师拉近华乐团。后来老师又盯上我,说我是运动员,肺活量好,适合吹笙。”

为比赛练琴一天达18小时

但不久后,林亿就对华乐自发地产生了兴趣,甚至私下里跟新加坡华乐团笙首席郭长锁上课。林亿说自己是个做什么都要全力以赴的人,曾经为了参加全国华乐比赛,可以每天练琴超过10小时,最长达到18小时。

在淡马锡初院二年级的时候,林亿在训练中拉伤背部,导致他在服兵役时无缘入选特种兵,而是被分配到文工团,这也让他重新思考自己未来的方向。答案慢慢浮现于他“听音乐”的方式。林亿发现,自己关注的并不只是旋律,而是结构与声部之间的关系。他学五线谱很快,读总谱也比别人快,还开始为业余乐团把五线谱翻译成简谱赚外快,潜移默化中强化了他对整体音乐结构的理解。

17岁时,郭长锁建议他或许可以学作曲。林亿当时还非常惊讶:“作曲家还有活人吗?我以为都是莫扎特、贝多芬那样的人。”

因为自己起步较晚,又没有修读A水准音乐课程,直接报考当时新成立的杨秀桃音乐学院难度很高,于是他把国立教育学院当作目标,希望跟当时在那里任教的本地作曲家董叶明学作曲。2005年,他考入教育学院,主修音乐,辅修英语。

2009年毕业后,他回到英华学校(自主)任教,成为第一位不是从国外留学回来的音乐特选课程教师,后来升任音乐科主任。可教学并没有淡化成为作曲者的渴望,他把目光投向影视配乐,希望可以考入洛杉矶的南加州大学或加州大学,因为那里是电影工业最发达的地方。为了申请,他还花了四年时间,报读西班牙大使馆的西语课程——因为当时的课程要求除了英语,还必须掌握一门外语,而可选语言里,偏偏没有中文。

选择北京扎根作曲

与此同时,林亿一直没有放弃对笙的追求。2006年开始,他一到假期就去北京,跟中央音乐学院的杨守成教授学笙,也开始跟中国著名作曲家,特别是在民族管弦乐领域享有盛誉的唐建平教授上课。

改变命运的,是他跟唐建平在解放军歌剧院后台的一个下午。他鼓足了勇气,表达自己想报考唐建平指导的作曲硕士的想法。当时他中文还不太行,连“硕士”这个词都不会说,只能掺着英语“master”表达。这件事唐建平后来还总提起,说他刚来的时候连一句中文都说不出来。林亿也说:“我的中学同学到现在都会说,能听到林亿完整说一句华语,简直是奇迹。”

林亿在生活中采集声音素材。(受访者提供)
林亿在生活中采集声音素材。(受访者提供)

当时已有不少新加坡人到中国学华乐演奏,却从未有人尝试报考作曲系,那是一个学术门槛极高的专业。林亿花了一整年备考,强化训练和声、配器、视唱练耳等专业课。悄然之间,北京正逐渐成为他熟悉的文化环境。这种熟悉感,最终让他在美国与中国之间做出了选择:与好莱坞的文化与种族壁垒相比,北京对他而言,反而是一个可以真正扎根的地方。

如今的林亿,已成长为在新中两国都有所建树的成熟作曲家。在本地,他和导演吴文德合作了剧场作品《竹林七贤》《咏蟹花》;在中国,他参与创作《理想照耀中国》《东四牌楼》《营救汪星人》《永定河》等多部影视作品和纪录片。

为中国“第二国歌”诞生故事配乐

让他印象最深刻的,是《理想照耀中国》。这是一部献礼中共建党百年的系列短剧,以40个充满理想的人物故事串联而成。林亿负责配乐的两集之一《歌唱祖国》,讲述作曲家王莘如何写出那首几乎被视为中国“第二国歌”的作品。林亿说,这样一个重要的人物故事,由一个外国人负责配乐,让他深深感到被信任,也感到很大的压力。

剧中最关键的一场戏,是王莘路过天安门获得旋律灵感的一瞬。那一幕的配乐不能直接使用原曲,因为在故事里,王莘还没有真正完成创作。林亿的设计是,前半段由女声以散板哼唱旋律的雏形,后半段则由军队步伐声与男声合唱接管,将个人灵感与集体记忆串联起来。

林亿说,自己的设想受限于当时的语言表达能力,导演起初没能完全理解。但他很快回去做了一个demo(小样),导演听后十分感动,这个demo最终直接成为播出版。

在事业逐渐站稳的同时,林亿的个人生活也在北京落地生根。他的妻子是中国琵琶演奏家孙莹,两人因音乐结识,如今育有一名5岁半的儿子。孩子在北京读书,在家中则以英语与父亲交流。林亿希望他在这种双语环境中成长,将来能回新加坡完成国民服役。看着一口流利中文的儿子,他仿佛看到一个截然不同的童年自己。

2026年3月,他的新作《悟空72变》也将登上新加坡华艺节的舞台。由新加坡华乐团呈献,这部以“悟空”为主题的作品融合了华乐交响、木偶戏与多媒体叙事,是他多年跨界实践的再次呈现。他说,自己从听不懂华语的华乐人,到游走于中英双语剧场、影视与交响乐之间的创作者,正是他个人修炼的“72变”。

悟空72变
3月7日(星期六)晚上7时30分
滨海艺术中心音乐厅
票价:38元至98元
购票:sistic.com.sg/events/wukong0326