新加坡钢琴家、文化奖得主陈灵,2026年1月在香港西九文化区举办的单人表演艺术节上,演出自传体音乐剧场作品《龙女不哭》(Dragon Ladies Don’t Weep,港译:《龙族女儿不流泪》)。  

演出开场,她推着钢琴在舞台上一边缓缓转圈,一边数数。这是她首次数到80——就在一个月前,她迎来80岁生日。这个看似简单的动作,把时间、身体、记忆这些关键情愫,同时唤起。

《龙女不哭》由滨海艺术中心和在澳大利亚举行的亚太表演艺术三年展(Asia TOPA)联合委约,新加坡艺术机构CultureLink和澳大利亚艺术机构Chamber Made联合制作;以陈灵的人生经历为蓝本,力邀新加坡导演郭庆亮担任戏剧构作,Erik Griswold作曲,Tamara Saulwick执导。自2020年在墨尔本首演,该作品已在新加坡、台湾、英国、韩国等地多次登台,是少数在国际舞台具广泛影响力的新加坡艺术作品。

《龙女不哭》是新加坡钢琴家陈灵自传体的音乐剧场作品。(香港西九文化区管理局提供)
《龙女不哭》是新加坡钢琴家陈灵自传体的音乐剧场作品。(香港西九文化区管理局提供)

全球首位玩具钢琴演奏家

陈灵是首位在美国茱莉亚音乐学院取得博士学位的女性,她与20世纪最重要的先锋作曲家之一约翰·凯奇(John Cage)的合作经历,对其创作轨迹产生深远影响;同时,她亦被公认为全球第一位以玩具钢琴作为主要创作媒介的演奏家,1997年发行的专辑《玩具钢琴的艺术》,奠定了这一看似“非正统”乐器在当代音乐中的地位。

西九单人表演艺术节联合策展人李筱怡与梁晓端指出,“Solo Fest”并非传统意义上的独角戏,也不局限于戏剧形式。艺术节以“单人表演·众人故事”为理念展开:当舞台上只剩下一个身体、一个声音时,艺术家究竟想说什么,又能为多少人发声。

《龙女不哭》正是这样一部推己及人的作品。舞台上,小巧的玩具钢琴、口风琴(melodica)与三角钢琴并列摆放。玩具钢琴奏出的音色天真而怀旧,与经过“装置”的三角钢琴——被螺丝、螺栓、纸板与橡胶条改变音色——共同构成层次丰富的声景。在这些声音之下,浮现的是她一生中最宝贵且私密的记忆片段。

陈灵演奏口风琴,身旁摆放着玩具钢琴,这些乐器的音色怀旧感十足。(香港西九文化区管理局)
陈灵演奏口风琴,身旁摆放着玩具钢琴,这些乐器的音色怀旧感十足。(香港西九文化区管理局)

“龙女”是心中自画像

陈灵出生于显赫家庭,父亲陈才清是新加坡律师公会首任会长。16岁时,她获得奖学金赴纽约茱莉亚音乐学院深造。其后,她与约翰·凯奇相识,并在此后常年保持合作关系,直到凯奇去世。这段经历,深刻塑造了她对音乐、表演与艺术责任的理解。

《龙女不哭》原本是她计划书写的回忆录书名。多年来,她零散记录生活中的片段:一件事、一个念头,随手写在纸片上,等待某天“准备好了”再动笔。最终,她决定先用自己最熟悉的方式,通过音乐和舞台将它实现出来。幼年记忆中的粤语童谣、与约翰·凯奇的相遇、不由自主“数数”的强迫症,仿佛一页页从她日记本中撕下来的自我剖面。

“Dragon ladies”(龙女)不是一个很东方的概念,却是陈灵心中的自我画像:强大、顽强、不可摧毁。“有钢铁般的脊梁,有任何人都摧毁不了的内在力量。”她强调,这并非天生的禀赋,而是多年在现实磨砺中逐渐形成的结果。她并不在意他人的评价,因此也就不再轻易被伤害。

最在乎动物和气候

这并不意味着她冷漠。陈灵说,每个艺术家,每天都要“检视现实”(reality checks)。在《龙女不哭》中,陈灵提出五个议题,涵盖动物、环境、人类的愚蠢与虚荣等。“在这个时代,演奏莫扎特、贝多芬早已不再是特别的事,艺术家要走出象牙塔,去关注关心那些紧迫的、必须被说出的现实议题,无论是环境、心理健康。这是约翰(凯奇)教给我最重要的事。”

动物和气候是她最在乎的两件事。2024年,她的新作品“And No Birds Sing: A Requiem for the Earth”,这首“写给地球的安魂曲”,正是她作为艺术家的发声;她提到自己2015年获颁文化奖,奖金可用于委约作品。2019年,澳大利亚山火肆虐,城市里弥漫着烟味;与此同时,加州与太平洋西北地区也接连爆发大规模野火,她与《龙女不哭》的作曲家Erik Griswold合作,委约他创作“Paradise Lost”,纪念一个名为“Paradise”的美国加州小镇,几乎两次毁于山火。

自幼强迫症天生数拍子

《龙女不哭》的另一重要切面,来自陈灵自幼伴随至今的强迫症。她有一个“魔法数字”:每当离开更衣室,她会环视四周,从1数到21,才允许自己离开。她也坦言,强迫症的悖论正在于此:你以为自己在掌控,最终却是这些仪式反过来掌控了你。她笑说,学音乐是她命中注定的事,因为她天生就会“数拍子”。

作品标题中的“不哭”,则是一个写实的陈述。陈灵直言,自己已经失去了哭泣的能力。30多年来,无论是父母离世,还是爱犬去世,她都没有落泪。悲伤与感动只能在内部发生,却无法以眼泪呈现。舞台于是成为替代的出口。那些无法流出的眼泪,被转化为声音、节奏与舞台叙事,成为观众可以看见、听见、共同承受的一段体验。

陈灵在现场用螺栓、橡皮等物品“装置”钢琴,使其发出类似甘美兰(Gamelan)、昂格隆(Angklung)等乐器的声音。(香港西九文化区管理局)
陈灵在现场用螺栓、橡皮等物品“装置”钢琴,使其发出类似甘美兰(Gamelan)、昂格隆(Angklung)等乐器的声音。(香港西九文化区管理局)

2023年,以陈灵为原型的儿童绘本“Becoming Margaret Leng Tan: The Toy Piano Virtuoso Who Couldn’t Stop Counting”(成为陈灵:那位停不下来数数的玩具钢琴家)在新加坡作家节上发布。陈灵透露,企鹅兰登书屋对这本书“一见钟情”,修订版即将在美国出版。

对她而言,这本书与舞台作品一样,都是将“不完美的人生经验”转化为充满力量的人生叙事。陈灵说,活到这个年纪有一个好处:“人们开始称你为‘活着的传奇’。越来越多年轻人在演出后,或通过电邮告诉我——你给了我很大的启发,鼓励我去找到自己的路。”她说,这是任何人所能给予最好的赞美。


千帆过尽才发现,壮龄正美丽。关注壮龄go! 特制内容,加入壮龄go! 社群,一起过好人生下半场。