【艺评】“吹管妙清商”音乐会 声响与能量的交织

1月17日，台湾指挥家刘江滨率领新加坡华乐团呈献“吹管妙清商”音乐会。节目编排以中国吹管与锣鼓音乐为主轴，由六首不同编制的吹管与打击作品，以及两首大型合奏曲构成。整场音乐会节目紧凑，不仅清楚展现各类中国吹管乐器的特色，也让观众得以欣赏演奏家们多元成熟的诠释。

音乐会以华乐经典《龙腾虎跃》揭开序幕，由打击乐首席巫崇玮领衔排鼓，其对力度与音色高度掌控，打击声部在不断变化的节奏中彼此呼应，并在与乐团的紧密配合下，形塑出稳定而厚实的音响层次，最终将乐曲推向气势磅礴的高潮。

节目中不乏充满趣味性的作品。作曲家林向斌的《乌天蓝调》将台湾民谣《天乌乌》融入蓝调语汇，并穿插念谣段落，演奏家之间富有戏剧张力的互动，使作品在熟悉与新奇之间展现出幽默感与亲和力。

另一首《西出阳关》同样令人印象深刻，唢呐首席靳世义巧妙结合古曲《阳关三叠》与王维《送元二使安西》诗词，透过饶舌说唱的方式重新诠释原本严肃的古曲与诗文。配合王辰威极富巧思的编曲，使传统名曲在当代语境中呈现出诙谐而不失深度的全新面貌。

王辰威创作的“Akṣara”为中国吹打乐注入古印度梵文诗词的韵律。各声部之间的交织，以及细致多变的滑音处理，营造出独特而富有张力的音响层次。当晚的演奏速度略慢于原作，使整体音响得以充分铺陈。但部分乐段之间的衔接仍可再紧密，若能进一步凝聚流畅感，效果将更突出。

作曲家冯国峻的《粤谣》以广东音乐《平湖秋月》为素材，结合爵士三重奏。笙演奏家郑浩筠细腻掌控笙柔和而富歌唱性的音色，在保留传统语汇的同时，亦能自然融入爵士和声与节奏语境之中，三位爵士乐手的即兴伴奏亦恰到好处地衬托出笙的音色，使整首作品氛围流畅动人。唢呐演奏家王展展在《大笛绞》与《朝天歌》的诠释中，展现出对作品极高的理解与控制力，王氏的演奏流露出内化而自然的传统音乐语感，质朴而醇厚，张力内敛却极具力量。

整场音乐会在指挥刘江滨的带领下，展现出高度成熟的音响控制。《印象国乐》中，曾志与张硕两位主奏在稳固的乐团支撑下，得以充分诠释作品深沉且层层递进的情感。而《朝天歌》则呈现出张弛有度、饱满而富弹性的整体音响。刘江滨的指挥语汇清晰流畅，能在抒情之中维持严谨的情绪张力与时间感，带领音乐家们在演奏中敞开自我，使作品的人文精神得以自然流露。欣见刘江滨携手新加坡华乐团，以及节目策划靳世义的精心安排，为观众带来一场别具生命力的演出。

（作者是南洋艺术学院资深讲师）