在历史叙事中，英雄往往以伟大的姿态被铭记；但在作曲家黄康淇看来，英雄主义从来不只是一曲赞歌，而是人性、勇气与牺牲之间，一场复杂的辩证。
黄康淇的最新音乐剧场作品《红红山江》，以马来纪年中关于新加坡的“红山传说”，以及写下《满江红》名篇的南宋名将岳飞的故事为叙事背景，融合传统华乐与马来西亚吉兰丹皮影戏音乐，尝试解构英雄人物与社会机制之间错综复杂的关系。
将“红山传说”与《满江红》并置的创作灵感，源自他2023年作为湘灵音乐社音乐总监，操刀福建南音与韩国济州岛传统音乐的融合作品《溯源密码》。在整理文化素材的过程中，他深入研究了红山传说。
红山传说讲述古代新加坡曾遭剑鱼袭击岸上居民，一名孩童以智慧献策，化解灾祸，却因统治者的猜忌而牺牲，鲜血染红山丘，成为“红山”的由来；而岳飞的故事，则是忠义将领在政治权力运作中，被一步步推向悲剧结局的历史缩影。两则故事跨越地域与时代，却在结构上呈现出相似的命运轨迹。
“英雄主义离每个人都不遥远。”黄康淇说。作为新马华人，他从小浸润在《三国》《水浒》等华人叙事之中，对“忠义”的英雄价值体系并不陌生；而在现实生活中，每个人都会追问自身生命的意义、对社会的贡献，这些看似个人的抉择，也是英雄主义在当代社会中的现实投射。
整部作品由八段音乐构成，讲述英雄因何诞生，恐惧和勇气的辩证性存在；英雄如何在公共凝视中被推向高点，又如何在社会机制运作下遭受背叛和牺牲。在这场音乐叙事中，嘹亮而凄厉的马来唢呐，与嘈嘈切切的琵琶彼此呼应；温柔的长笛与提琴，则与班顿（Pantun，马来传统诗体）交织，构成多层次的声音景观。
班顿诗篇同台皮影戏念白
在这部音乐作品中，黄康淇引入两条文本线索：以朗诵录音与音乐并行的班顿诗篇，以及皮影戏传统念白。舞台上配有字幕，使观众得以在音乐之外，捕捉文本所承载的历史重量与情感暗流。
当中，皮影师讲述了一则“Hikayat Seri Rama”（源自印度史诗《罗摩衍那》中的马来传奇）中关于恐惧的寓言：满怀戒惧的巨人，将无辜的过路者视为威胁，选择先发制人的暴力。
“我们习惯歌颂勇气，却很少描述恐惧。”黄康淇说：“它既是英雄诞生的契机，也是英雄陨落的诱因；而很多情况下，背叛和暴力并不一定来自恶意，而是一步步被合理化出来的结果。”
在当今多元价值并存，地缘政治紧张的现实背景下，黄康淇并不意图评判历史，而是希望通过《红红山江》，邀请观众在聆听之中暂时放慢判断的速度，为复杂性保留空间，在情绪与立场之外，重新思考英雄、牺牲与集体选择之间的关系。
▲《红红山江》
史丹福艺术中心黑箱剧场（155 Waterloo Street #01-08 Stamford Arts Centre S187962）
2月8日（星期日）下午2时30分
票价：30元（可用文化通行证购票）
购票：sistic.com.sg/events/lite_rhbr2026
