《联合早报》2025／26年度书选（排名不分先后）：
黄凯德《404》
李慧玲《思索的长度》
何华《白先勇的戏梦人生》
陈志锐、叶孝忠、周德成（编）《我星国我街道我散步》
陈加昌《冷战与南洋：我的新闻人生》
陈志锐《霎那微光》
林得楠《历史记诗簿》
林高《白色穿越》
潘靖颖《柠檬》（兼获“新人新书”）
孙靖斐《有的是起司》（获“新人新书”）
林道锦《谁在缝隙里种光》（获“最佳书籍设计”）
早报书选继去年十周年现场颁奖典礼之后，今年再度以实体颁奖礼形式，邀请作家、出版社和文化产业代表齐聚一堂，在城市阅读节开幕式上揭晓得奖名单。本届共征集82本华文书籍，与历届收书数量相当，其中有17本作品获得提名，11部入选，纪实类、散文、诗歌各占三席，小说仅一本。
书选遴选分初审与决审两阶段：初审由《联合早报》副刊编辑部负责，决审评委今年特邀作家希尼尔、余云与流苏担任；“最佳书籍设计”自2023年增设，由广告人陈耀福与漫画家刘夏宗评选。“新人新书”自2025年增设，鼓励本地写作新生代。
新世代作家收获好评
本届书选的作家光谱以老将居多。希尼尔留意到，入选作品中纪实类与诗歌各占三部，且均出自资深作家与诗人之手。“从积极的角度看，这既是对长期默默耕耘者的肯定；同时，也期待未来能有更多来自不同世代作者的作品入选。”
看到本届书选的文类分布，希尼尔也提醒，年度书选受限于一年的时间截点，整体趋势不易显现，若结合历届入选书目加以观照，对于本地文学脉络的认识或许更为全面。
“值得一提的是，今年唯一入选的小说集出自新世代作者，另一部‘新人新书’散文集同样出自年轻写作者。”希尼尔说。潘靖颖《柠檬》和孙靖斐《有的是起司》收获评委们的好评，前者兼获早报年度书选和“新人新书”奖。
流苏同样观察到，“当代年轻作家的写作起点很高，这得益于他们广阔的阅读视野与双（多）语能力”。
她赞赏潘靖颖在文字运用与谋篇布局上的成熟度，也肯定作者对多元社会议题，例如家暴、霸凌、独居老人的敏感度，以及对现代女性身心灵处境的深度剖析，包括母女关系、看护者心理、生理周期、女性情谊及性骚扰等问题。她相信，新世代作家带来的实验精神与不一样的世界观，将大大开拓本地的文学版图，她“拭目以待”。
希尼尔呼应流苏的看法。在他眼中，《柠檬》展现出鲜明的个人叙事风格，常借助隐喻传达思想与观点；《有的是起司》则文字自成味道，反映了年轻世代对事物的看法，书中内容涉猎广泛，行旅直至欧美与香港。
余云也评价：“两个年轻的名字为本届书选带来新鲜气息，让人欣喜。两位都是努力的才女，写作前景看好。”
纪实三部曲具时代意义
本届书选入选的三部纪实作品书写对象多元，风格各异，评委们一致认可三者的历史厚度与时代意义。
李慧玲《思索的长度》收录作者横跨30年完成的访谈与人物故事。希尼尔评价，作者以“敏锐、冷静且克制的笔触，省思吾土、观照他乡，记录时代脉动，如同一幅思想的长卷，为纷繁的时代留下历史的注脚”。
他特别提到，新一代的新闻工作者或许难以再拥有同样的机遇，深入采访如此多元且具时代标志性的人物，因此本书“可视为一部兼具启发与借鉴意义的采访范本”。
由新闻访谈延伸到文学对话，何华《白先勇的戏梦人生》是本届另一本入选的访谈录。流苏形容，对白先勇的读者而言，本书“犹如一席阅读飨宴”。她指出，白先勇作为小说家参与不同艺术媒介的制作，“汇集成他个人难以忘怀的生命记忆，亦是现代华文文学珍贵的资产”。
流苏并称赞何华“简洁明确，富引导性且专业的提问”，让白先勇娓娓道出由文字到影像、舞台文本转换过程中的诸多细致考量，“巨细靡遗地呈现在纸页上”。她希望修读现代华文文学的大专生能研读这本采访集；一般读者，则可“轻松享受阅读的愉悦”。
陈加昌《冷战与南洋：我的新闻人生》则从对话交错转到回忆自述。余云形容，“某种意义上陈加昌是个‘不太新加坡’的新加坡人”——这本书“布满第一手细节和故事”，除了记录意义，“对于有心人，其实很‘好看’”。
从专栏成书到城市漫游
黄凯德《404》是流苏眼中本届最具“出版构思”意识的一部作品，也是所有评委心中的必选之作。
她评价道：“《404》并非一般专栏文章集结成书，而是‘一次再创作’，这本书的编辑与出版过程本身，即是一种文学艺术的展现。每篇以一个“文化名词”为题，从夏宇《摩擦·无以名状》、卡夫卡《变形记》到网络表情包《孤寡之蛙》，黄凯德在特定题目下充分演绎其小说质感的散文叙事。”
流苏特别留意到，篇尾的关键词会复现在下一篇字里行间，“化作描述主体，篇篇题旨，环环相扣”。她总结，《404》的可读性关键，在于“知性而不失趣味性，理性而不失柔软性”。
同样是本土书写，评委们认为陈志锐、叶孝忠、周德成（编）《我星国我街道我散步》“散步”为重要概念，加入文化地图与导览元素，让读者从“纸上”走向“脚下”，面向兼具新加坡与海外背景的中文读者。
评委们也讨论了入围作品：陈建文《追貘》与蔡素君《物化及其他》两部小说集，前者以荒诞奇幻的形式呈现，作者对动物与科技的描写让评委印象深刻，后者在个别篇章的语言运用与结构构思上获得肯定，但两本书的整体性还需要再磨练。
三部诗歌在跳跃与可读之间
本届诗歌入选三部，也是评审过程中讨论最多的一个门类。
流苏坦言，林高《白色穿越》有一定跳跃性，对读者的阅读能力有一定挑战。希尼尔曾为《白色穿越》作序，对此书的评分采取回避，但他从写诗者的角度提供方向：“跳跃其实是写诗的一种手法。有时是优点，有时变成缺点。”
余云则从情感表达切入。她形容，林高在这本诗集里“摸索自己的文体，追求‘本土美学’”，对取材自作者“精神原乡”静山村幼年生活的部分印象尤深——“饱含的激情穿透时而剧烈跳跃的诗句，感动了我，也反映了时代”。
林得楠《历史记诗簿》汇集诗人近十年的诗思与生命经验。希尼尔评价，诗人“以诗记事，书写国际动荡与社会变迁，将现实事件转化为情感的档案，同时回望亲情、童年与疫情时期的城市生态，在记忆与遗忘之间展开追索”。他特别提到，“部分诗作取材于日常生活与社会微光，却能于平凡之中捕捉诗意的瞬间，并以冷静笔调，在现实与象征之间，构建出一种独具特色的‘南洋式历史抒情’。”
陈志锐《霎那微光》以摄影与诗作并陈的形式呈现，是本届诗集中以图文互文路径处理诗意的一部作品。同样采取大开本设计、结合视觉图像呈现诗歌的，还有入围决审的吴耀宗《岛国诗奔案》。
两本书在“最佳书籍设计”评审环节也引发讨论，陈耀福肯定两本书，认为诗集概念鲜明，但执行上出现断裂，封面与内文风格不太契合。
最佳书籍设计美中略有不足
谈到本届整体的设计水平，陈耀福用了12个字概括：“市场小、预算少、重视轻、遗憾大。”他直言，本届入围作品大多数是“在排版，而不是设计”。
刘夏宗连任两届“最佳书籍设计”评委，对去年城市书房“第一本书”系列书籍的设计印象深刻。他从书店陈列的角度评价：“这一套书只要放在台面上，马上能盖过其他作品。系列的抢眼程度大过单本书。这套书也把‘第一本书’这个概念——一位新作者的初亮相，纯粹地反映在装帧上。”
几位评审一致认为，城市书房推出的“第一本书”系列，值得在评审中特别表扬。陈耀福认同它“从去年延续至今的好概念，并持续维持简洁而醒目的设计风格”，但也指出内文印刷略显不稳定。
对于今年“最佳书籍设计”得主——林道锦摄影文集《谁在缝隙里种光》，陈耀福形容：“它的好，在于它不像一本‘书’，而更像一本‘册’。这是一本可以放在客厅茶几上的读物，不必一口气读完，可以随手翻阅；不读的时候，它安静地在那里，成为一种存在”。
唯一的遗憾，他认为是“书套材质略显单薄，承托不起内容的分量”。
刘夏宗的着眼点则在阅读体验。他强调，看一本书的设计不能只看封面，“设计考量的是整体，书拿在手的感觉与体验很重要，书摆上书架的样子，也是设计的一部分。我们真的希望新加坡的书做得精致一点，不要停留在‘有好的内容，读者却不想拿起来读’的程度。”
陈耀福评价：“佛要金装，人要衣装。书，当然也需要包装。如果你有好的内容，千万不要低估设计的力量——它真的可以改变一切。”
入选书籍介绍
《404》
作者：黄凯德
出版：城市书房
简介：写“代码”的小说家，做设计的散文家，每日健走的诗人，都是黄凯德。散文集中他织造记忆网线，打捞尘世的程序故障，呈现找不到的猫和难以抵达的遗憾深处。
作者感言：这是一本孩子写给妈妈，老师写给学生，个人写给生活，群体写给记忆，现实写给存在，血肉写给虚拟，空镜写给时间的书。404是一种必然的状态，在那之前，幸好还有文字可以进行侧录。书名是《404》，作者也是。
《思索的长度》
作者：李慧玲
出版：新报业媒体焦点出版
简介：思考抛下锚点，时代就靠了岸。李慧玲进入媒体行业三十余载，激活历史档案里的声音，35篇人物专访与故事横跨媒体生态与社会变迁，历尽“吾土”与“他乡”的万里求索。
作者感言：很荣幸和陈加昌先生的《冷战与南洋：我的新闻人生》一起入选，也希望《思索的长度》对今天的新闻工作者有所帮助和鼓励，做新闻还可以写书进入书选。我从学校出来后就没有参加比赛了，谢谢评委们把我“拉入”年度榜单中。
《白先勇的戏梦人生》
作者：何华
出版：联合文学出版社 （台湾）
简介：台湾作家白先勇今年88岁，本地作家何华今年63岁，二人黄昏之后细数白先勇小说从纸页走上戏台荧幕的来龙去脉。生旦净丑各归行当，大小屏幕各有曲折，落幕之后，华文文学的余音不散。
作者感言：在纸本书市场低迷的今天，《联合早报》举办的年度书选，意义非凡，这个活动鼓励了更多人阅读和书写，守护了文字、文学和文化的尊严。
访谈录这一形式的书，并不好写，作为采访和记录者的我，一定要深入了解被采访者白先勇老师的小说以及被改编的影视作品和舞台作品，这样才能“接得住”话头，并进一步挖掘深层含义，激活被访者的记忆，让访谈层层递进。
白老师在文坛地位崇高，他儒雅宽厚，从不和别人“打笔仗”。我当然希望这本书好看，有“话题性”，但绝不能惹是生非。所以，白老师和我之前都达成共识，这本书一定是真实的，但真实的不一定都要写出来。在内容和措辞上，我们是有一番取舍和斟酌的，但最后呈现出来的，仍然有很多从未披露的精彩信息。
本质上，这是一本白先勇的书。打个比喻吧，我就如“卷帘人”春香，拿着一把团扇，请出拿着折扇的杜丽娘娓娓道来：“原来姹紫嫣红开遍……”
最后，我要感谢《联合文学》出版社。
《我星国我街道我散步》
编者：陈志锐、叶孝忠、周德成
出版：𨑨迌出版
简介：三十余位写作者与摄影师以步行为方法，以街道为文本，书写新加坡城市的肌理与记忆。在不断更新的地图界面中，留下在地居民的哒哒足音。
编者感言：我们三个主编相识于发小，能够见证彼此的成长，并在岁月沉淀后，共同为孕育我们的这片土地编纂一本书，这实在是一场极其难得的缘分。
我们在行旅中都曾感慨，在国外总能看到精美的“茶几书”，书写当地人对故土的深厚情感。为什么新加坡没有这样的作品呢？正是这份遗憾，化作了我们的初衷，驱使我们打造一本真正属于新加坡人自己、书写这片土地的作品。
我们希望和《我星国我街道我散步》一起出现在机场、旅游胜地和潮店，以街道、城市和阅读作为方法，书写本地文化。
《冷战与南洋：我的新闻人生》
作者：陈加昌
出版：季风带文化（台湾）
简介：南洋风土难掩冷战烟幕，记者之眼从时代现场看到历史纵深，新加坡首位战地记者陈加昌遗作回忆报业变迁与政治事件，穿越本土风云，定音世纪经纬。
陈加昌2023年病逝，享年91岁。揭晓典礼上，他的女儿陈丽芬代表发表感言：今天在此代表先父领奖发言，内心感受难以言说。父亲的《冷战与南洋：我的新闻人生》这本书，能在他过世两年后由季风带出版社出版，并获选25/26早报年度书选，实属不易。
这个奖项，既是对作品的肯定，更是对家父，一位毕生奉献给新闻事业，老报人的最好告慰。我谨代表家人，向早报评委、筹委会诸位、父亲的忠实读者，致以最诚挚的谢意。
撰写这本回忆录时，父亲年已90。虽然体力下降，但每当伏案行笔，恍若重回新闻现场，他的眼神常闪现着少年般的光。他说这无关个人小我的著书立传，而是作为一名见证了区域政经纷扰和人间冷暖，以及世界和东南亚时局变迁的新闻老兵，为那个波澜壮阔的时代留下一份真实的底稿。
对我来说，作为女儿，让我印象深刻和感动的，是他书中记载的同僚和各色人物间的互动和情感温度，是他那份对新闻真相追逐的执着和对历史叙事的热诚。这份魅力，让他的精神得以延续。
这本书的出版承蒙多方的支持和帮助，在此要特别感谢父亲的旧故、出版社和新闻界的朋友们，是你们不辞辛劳，校对文字、查核史料、遴选照片，为作品的严谨提供了保障，是你们的专业、担当与情怀，让这部遗稿最终展现在读者面前。今天的这个奖项是大家共同的荣誉。
谢谢你们。让父亲倾尽心血的最后文字，在他身后，还能成为新闻。
《霎那微光》
作者：陈志锐
出版：木·文化出版社（编按：读作木点文化）
简介：摄影与诗歌捕捉稍纵即逝的感知时刻，陈志锐携手家庭出版社，在时针与指针之间，寻找诗性居所。
作者感言：在我出版的众多书籍中，这一本无疑是最特别的，因为它是与家人携手共同完成的。
过去，家人们或许并不完全了解我在外投身文艺活动的甜酸苦辣。但当我们聚首共同成就这件作品时，彼此才共享了其中的喜怒哀乐。对我而言，这正是这本书最深刻的意义，它是我们全家人共同孕育的情感结晶。
我们的出版社名为“木·出版社”，那个“点”至关重要。“木”加上一点便是“术”，这个名字是女儿特意为我取的。因为她记得我办公室有“术术轩“的斋号，表示此生既钟爱艺术，也热爱学术，这便是“木点为术”的深意所在。
经历了这段共同的设计创作、编辑出版的时光，连同全家人曾有过的所有磨合与争执，最终都会是温暖的阖家记忆。
《历史记诗簿》
作者：林得楠
出版：玲子传媒
简介：少年动笔写诗的林得楠，沉淀岁月后以个人目光丈量集体记忆。诗集分史、记、事、历四辑，既凝视时代场景，也追问诗言如何承载遗忘的重量。
作者感言：《历史记诗簿》，是以历史作为结构，以个人对历史的回应，作为诗的节奏。但对我来说，并不是先有历史才有诗，而是有了诗，才有诗人的历史。
诗是岁月的年轮。这本诗集收集的作品，是我这些年来对时间、对现实、对情感，以及对事业的感应与记录。所谓的“历史”，其实也是我个人的历史，是个人的情感在时代中的回声。我始终相信，诗人的情感，一旦被诚实地写下，就一定能够让他人产生共鸣。
今天，我要特别感谢我的太太思齐。她一直陪着我写诗，从年轻到现在。很多时候我没有得奖，她都认为得奖的应该是我。当然，我也没让她失望。
我也要特别感谢我的恩师——白全成先生（夏心）。他今天不在场，不过他的序在场，就在我的诗集中。
感谢主办方和各位评委，让我的诗集能第二次入选“早报书选”。我的上一部诗集《如果还有萤火虫》也曾入选2017年早报书选。很高兴能再次回到这里。
我希望我的诗和所有好书一样，不只是被认可，更能被读者带回家。最后，我想说的是：诗不会改变历史，但诗会让我们在历史的喧嚣之中，听见自己的声音。
《白色穿越》
作者：林高
出版：玲子传媒
简介：善写散文与小说的林高，以童年乡土入诗，恳切而不失玩心。本地风光倏忽远去，高楼林立之下，诗人以诗评诗，穿越世纪年轮。
作者感言：书上榜靠评审。难得三位老经验的评审都到齐了，所以更开心。还要谢谢早报在幕后忙的诸位朋友。我老了才写诗。我写诗的时候，心情很好。自己一个人在沏一壶功夫茶，等朋友来一起喝，老茶不影响睡眠。有时候发觉，沏一壶功夫茶的心情不是写作的人都能理解。
木心的遗稿有一段话，木心这样说：老诗人作品源源不绝，而且越写越棒。这就对了。因为青壮年不是写诗的时候，一定要到耄耋之年才适宜，胜任于写诗。青春开的是肉体之花，垂暮开的是精神之花；青年诗人戴的是月桂冠，老年诗人加冕的是黄金冠。
听木心这样说，像是在喝日本月桂清酒，特别开心。虽然，我照样戴我的棉布帽。
《柠檬》（兼获“新人新书”）
作者：潘靖颖
出版：城市书房
简介：柠檬摄取清新光线，照亮人际关系的模糊暧昧，记者出身的潘靖颖张罗小说舞台，拼接社会议题，报道之外的错位时空，是文学缝隙，也是平行宇宙。
作者感言：书写像一颗柠檬掉落进普通的日子，时有晴天，时有酸涩。在这条充满不确定性的道路上，感谢早报对于《柠檬》的肯定，能够入围年度书选对于还在摸索中的我给予极大的鼓励，也感谢城市书房对新作家的支持。我坚信所有踟蹰和不安的，都会在书写里找到慰藉，那些酸楚也会有放晴的一天。
《有的是起司》（获“新人新书”）
作者：孙靖斐
出版：城市书房
简介：青年记者独旅出发，起司孔洞里看万千世界，孙靖斐发酵新生代书写对象，走出半个地球，守护不知名漫游者的自由，归来还是二字开头。
作者感言：感谢本届早报书选评委的认可。身为创作者和媒体人，要在其中找到平衡，保持独立自我的同时对关心的事情负责，是具有挑战的，就像许多媒体前辈都把生活生命奉献给这份工作，工作就是日常。因此，感谢副刊编辑部对创作的支持。
一本书从制作到出版，再到获得肯定，背后有许多隐形劳动，绝非作者一个人的成就。感谢出版社城市书房，凯德老师，以及所有促成本书的人。最后再感谢partner，让我对生活维持好奇和勇气。这背后当然也有他的隐形劳动。
祝福《联合早报》书选继续见证新加坡华文出版愈发多元精彩。
《谁在缝隙里种光》（获“最佳书籍设计”）
作者：林道锦
出版：林道锦独立出版
简介：24张手工折叠海报搭配步履不停，林道锦影像写作向报纸致敬。展开书本内页，铺陈流连行旅，为家乡与世界投下永恒目光。
作者感言：这本书酝酿了长达八年，其实，在这八年里，一直在寻求设计上的突破。很多人说我是疯子，在文字和图片都可以轻易生成的时代，选择了一个费时、费力、费钱的方式，来出版一本摄影文集。但我觉得值得，因为这本书里收藏的，都是那些值得被留下的故事和画面。
谢谢牛油陈宇昕，他的文学刊物Seal提供了灵感。我在写新书文宣的时候，真不知道应该如何来定义这本书的设计，于是把它叫做“像书但不是书的书”。它在颠覆传统书籍装帧的同时，留住了一些珍贵的怀旧情怀，如翻看报纸，如把月历挂在墙上。
谢谢印刷商愿意陪我玩，用手把书一张一张折成册。最后，也请大家记得这本书的设计师，他叫李伟伦。
