16位艺术家及设计师透过创作，借日常物品记录已逝的2021年，为不寻常的大疫时代，留下时间囊，并找回创作的初衷。
今夕何夕？时间都去哪儿了？谭光雪在2021年疫情期间经常这样问自己。
谭光雪是创意工作室“安普乐”（Ampulets）联合创办人，有30多年自制“艺书”（art book）经验，是本地艺书界活跃分子。她发现在逐渐虚拟、数码化的时代，我们对纪年的概念逐渐失真、模糊：“我们越来越依赖社交媒体与影像纪年，取代了日记和时间胶囊。尤其在时而放松，时而收紧的疫情期间，我们无法与人接触，无法庆祝重要节日、生日、纪念日，更造成我们对时间感到混乱。”
带着这个念头，她开始构想“造物纪年”（A Year Made Object）计划，2021年8月广邀所认识的海内外艺术家和设计师参与，采用陶土、木、铁、天然纤维，或混用这些材料制造不超过12样物件来记录、纪念过去的一年。“造物”计划带点游戏意味。
谭光雪让参与的16位艺术家及设计师以月份来为每个物件或整体作品命名。他们可以用个人、直接、美学、说教，甚至虚构的方式来创造物件，最终须透过可触碰的实物来表达和传递他们过去一年的记忆，而不是随手一滑就无影无踪的图案或影像。
谭光雪说：“这并不是另一个有关疫情的艺术展览。又开又关，又松又紧的疫情确实改变和加剧了我们对时空的混淆感。我希望这些创作者重拾造物的热忱，找回人与实物的情感，透过这些有特别意义的物件为我们留下一个时代的时间胶囊。”
本身是“艺书”家的谭光雪为“造物纪年”计划制作了一套限量书籍，由她亲自撰文和请每名参与者提供文字，并由摄影师林恩杰拍摄作品，由Grain Studio创办人欧家良设计成一本限量版的盒装书。
四位参与“造物纪年”计划的艺术家和设计师受访谈创作心路历程。
21世纪“仿青花瓷” 创作者：陈紫曦
笔名“Messy Msxi”的本地著名插画家陈紫曦，首次挑战瓷器创作，用四件“仿青花瓷”当代日常物品来记述她的2021年。
一瓶洁手液、一杯打开的杯面、一件浇花壶、一个装笔筒，个个惟妙惟肖，连插在笔筒里的画笔都是亲手捏陶制成，逼真得让人忍不住拿起来验证。陈紫曦说，她仔细研究这些物件，将它们一节节拆开来捏，然后一层层砌组而成。杯面掀开一半的纸盖弧度特别难制造，有些瓷器做了几个版本才圆满成型。她亦将看家本领——插画，绘上瓷器上釉，画与器完美结合，像时间胶囊般封住她防疫居家期间每个房的情景。
陈紫曦说：“有些古董青花瓷绘有那个朝代的生活情景，作为古人生活面貌的见证和记录。我想象有天这套瓷器能给未来人揭示这个时代独有的生活信息。洁手液、杯面这些物品是属于我们这个时代的，印刻了这时代的密码、信息，让人一眼就认出来。”
椅述疫情 创作者：蔡金展
一个蛋、一张小孩椅、一张大人椅，三件精致木制品隐藏着匠人蔡金展和家人的疫情真情录。
疫情暴发初期，人们恐慌抢囤食品，一度造成他们家经营的超市“一蛋难求”，使他意识到“蛋”既代表诞生，也是危机的符号，于是用木旋机将渍纹枫木（spalted maple）车旋出一个摔不破的“鸡蛋”刻记。
小孩椅灵感来自他与家人在边界封锁之前的日本之旅。当时他三岁的女儿在长野县轻井泽首次学溜冰，扶着小推车向前滑行，甚是可爱，他答应孩子回国后打造一个相似的给她和弟弟。这张小木椅能两用，玄机藏在椅脚下的木条，取出木钉移到有弧度的那端，一张普通椅子就变成摇椅。
大人椅则反映了家具设计工作室Shibui Furniture Collective创办人蔡金展的个人心声。他说：“那时全世界都封锁、停摆，我开始怀疑这世界到底需不需要像我这样的匠人来制造一张椅子。疫情期间全国响应支持本地生意、企业，给了我灵感采用在本地随处可见的青龙木（Angsana）来制作一张精致的木椅，证明本地货也可以很矜贵。”
蔡金展用最简单的技艺做椅，凸出青龙木独特的纹理，考功夫之处在于把两片不同的青龙木的纹理接得天衣无缝。最难的则是将青龙木蒸软拗折成U形椅背，他最终找到解决方法，将薄木条拗出U形再黏合起来，实验了六次才做得天衣无缝。
20世纪中至1970年代，我国全岛大量种植青龙木，伊丽莎白女皇道更因为五棵参天青龙木而被国人昵称为“五丛树脚”，年轮般地印刻着代代国人的成长记忆。八九十年代青龙木被病菌大肆感染，多年后公园局才研发出抗菌的树种。这与病毒搏斗，劫后重生的故事不正是全球这几年抗疫的缩影？
瓷情此景 创作者：黄丽谚
陶艺艺术家黄丽谚师承本地陶艺大师依斯干达·贾里（Iskandar Jalil）三年后，师傅说她可以“下山”了。她说：“能自立门户，那感觉既让我兴奋，也让我生畏。2021年不是我创意最顺畅的一年，便借助这个机会找回初心，做了几件有寓意的瓷器自我提醒，当初为什么选了陶瓷艺术为职业。”
韩国的月亮罐（moon jar）釉白如月光，象征纯洁和谦卑，提醒黄丽谚找回纯净的创作初心。春风吹又响的瓷风铃则象征创意的更新。圣诞瓷吊饰对她有特别意义——因为疫情，她丈夫已有两年没见到在墨尔本的家人。2021年12月，他们终于如愿地跟家人在圣诞树下围聚，挂上吊饰。
黄丽谚说：“我们在这迷失的时代寻找新起点，这些瓷器就像是时间胶囊，记录着我生命的转机。”她还制作了一件大瓷瓮，将所有记述她一年回忆的小陶瓷物件装进去，封起来就是她2021年的时间胶囊。
生命是一个圆 创作者：李可馨
记者初入行时专访过本地首饰设计师李可馨，对她原始粗犷风格的品牌“Argentum”留下深刻印象。10多年后再次访她，发现她不但容颜未变，创作初心也未改，此次访谈宛如一次小团圆。作风一向低调的李可馨比以前更低调了，要求不要露脸，只用她的作品发声。
李可馨说，她在疫情期间看到的一个蔬果部位，觉得形状很有意思，便用它来制模，制成银饰。原本的想法是把它们串成一条长链，“把大自然物品，如一根骨头、一枚贝壳串成链挂在胸口似乎是人类的原始欲望。”然而，出来的效果却差强她意，搁在一旁。隔了一段时间，她把它们摆在桌上，这次让她看出了时间的玄机。“它们虽是失败之作，但还是很美丽。我根据月相把它们顺时钟摆成一个圆圈，从最小到最大又到最小，象征生命周而复始，不是一条直线，而是一个圆。”李可馨不太把自己的人生注入作品，纯粹用创作美学与展题对话。若有什么启发和感悟，她说：“就是要让创作的过程牵引自己，而不是预设结果，死脑筋地往那里走。所谓的失败，也是契机。”
李可馨将作品名为《九月》是因为疫情期间无法出国，2022年9月终于去了纽约做了一趟退隐尘世的灵修之旅，感觉整个人焕然一新。九月有三十天，她却制作了31枚银饰。她笑说：“第31天是个幽灵日，平白无故地生出来的。创作不用太理性。”
这系列抽象作品星期五（12月2日）开幕当晚就卖出多件，这些银饰能当链饰、耳坠或胸针穿戴。
★《造物纪年》展览（A Year Made Object）
即日至12月18日
地点：Objectif-Centre for Photography and Film
地址：155 Middle Rd S188977
时间：星期二至六中午12时至晚上7时，星期日至下午4时。星期一休息
入场免费
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