继6月在纽约首展引起轰动后，迪奥（Dior）与瑞银集团（UBS）携手推出的“UBS House of Craft x Dior”展览，即将于11月21日至23日，在新加坡新艺术博物馆（New Art Museum Singapore）亮相。作为纽约之后的亚洲首站，该展览也是迪奥首次在本地展示以高定工艺为核心的跨界呈现。
由时尚界重量级人物，“Vogue Paris”（现改名为“Vogue France”）前主编卡琳·洛菲德（Carine Roitfeld）担任策展人，意大利艺术摄影师布里吉特·尼德迈尔（Brigitte Niedermair）负责整体视觉创作。继纽约站广受好评后，此次亚洲首展规模更为宏大，首次集结迪奥80年来多位创意总监的经典作品，包括1947年的“Bar ensemble”（Bar套装）和“Bar jacket”（Bar夹克），以及1959年的“Rose rouge dress”（红玫瑰连衣裙）。
公众可在展览中欣赏到从创始人Christian Dior开始，到Yves Saint Laurent、John Galliano、Raf Simons、Marc Bohan等历代迪奥设计师的标志性作品。这些珍贵的典藏系列，每一件都承载着高定时装的历史与创新精神，构成了迪奥80年风格的进化史。
用摄影与叙事致敬高定工艺
卡琳以其敏锐的编辑视角和对女性力量的独到诠释，将80年时装史重组为一场视觉盛宴。布里吉特则通过摄影装置，从布料褶痕、针线走向、手工温度等细节处，让观众近距离凝视高定时装。布里吉特与迪奥长期合作超过12年，她擅长以静谧而富有力量的影像语言，揭示女性形体与服装间的感性对话。
她在此次展览的媒体发布会上说，即使在数码摄影年代，自己依旧坚持以胶片摄影（analogue）的方式创作，“从某种意义上像高定时装，要通过人手一针一线缝编，是一种慢工艺。同样的，胶片摄影也是一种让光影慢慢沉淀的影像工艺。”
本次展览中，布里吉特从迪奥高定档案库中选取经典时装，拍摄过程像是重构艺术作品，光影下的刺绣细节，布料褶皱的阴影，珠饰的反光，都被放大成视觉诗意。与卡琳的造型指导相结合，这些影像不再只是时尚摄影，而是关于高定工艺与记忆的叙事：让观众看到那些由时间沉淀的手工艺如何穿越时代，仍旧能成为当下创意的灵感源头。
卓越与创意是共同语言
展览现场将设有高定工艺展示台与公众互动，一窥高定时装的幕后作业。展期内将举办一系列对谈、座谈与工作坊，让观众有机会近距离接触行业匠人与创意团队，从不同视角认识高定工艺的思想、流程与文化价值，从而建立更深层的交流与联结。
“House of Craft”是瑞银于2024年启动的系列企划，旨在通过艺术与工艺展览，探讨精湛技艺、创新精神与品牌价值之间的共鸣。瑞银财富管理亚太区联席主管杨静怡在发布会上说：“新加坡的多元文化与创新精神，为庆祝高定时装提供了契合的背景。希望通过这场展览带来对于卓越意义的全新理解，无论是在金融或时尚领域，精确、专注与创造力都是迈向卓越的共同语言。”
UBS House of Craft x Dior将于11月21日至23日，在新加坡新艺术博物馆（39 Keppel Road #05-03/06 Tanjong Pagar Distripark S089065）向公众开放，可上官网免费登记入场。
