社交媒体时代，只要拿起手机，人人都是创作者。但在40多年前，本地曾有一群热血的青年，每周挤在报馆的会议室里集思广益，群体创作，只为了画出几格能上报纸的小漫画。他们没有粉丝，没有流量，只有热爱和一点点想把故事讲下去的执念。
本地资深漫画家“无语”，本名吴祯政（67岁），大学期间曾是“漫画包”（《星洲日报》1982年成立的学生组织）的成员。毕业后他加入报馆，并在《联合早报》属下学生报纸《星期5周报》发起组织“漫画快餐”队，在报刊形成一股漫画创作热潮，培养大批漫画人才。
4月3日至7日，无语将在视觉艺术中心（Visual Arts Centre）举行个人漫画回顾展。主题为“无语无常无所畏”，展出无语50年来的漫画创作历程，展示其独特的画风及多元题材、多元形式的作品。
无语记得，自己最早是1973年，还在上中学时就曾投稿，并在《南洋商报》上发表作品。之后的下一个创作高峰是大学期间参加“漫画包”。“无语”这一笔名，就是在大学某晚读书疲惫，走出宿舍抬头望月时的灵光一现。他记得那一刻，心里突然冒出“无语问苍天”的想法，自觉人生迷茫而沉默。“读了大学又怎样？”他问自己。
人生最重要的精神宇宙
建筑系可以选择三年或五年毕业，无语选择在拿到三年文凭后加入报馆。白天是记者与编辑，晚上则画起了《阿政滚红尘》《朝九晚五》《无语录》等专栏漫画。工作多年，他依然称自己只是“业余”画画，但50年后回望，这份“业余”创作却撑起了他人生最重要的精神宇宙。
延伸阅读
这次展览的作品跨度50年，从1980年代发表的四格漫画《文虫传》，以一只懂得文字的蚊子为主角，描绘它如何与人沟通交流；到“难以言喻”却让人会心一笑的都市生活绘影《有点那个》；再到近年来他以坚强抗癌经历而创作的《往痛里吟唱》，表达“做人要好，做事要早”的领悟。
无语说，自己最大的灵感来源就是生活本身。从1991年开始陆续发表十来年的专栏《朝九晚五》，以搞笑幽默的笔触，描写职场里明争暗斗的办公室政治。他回忆起一件发生在餐馆的趣事：“我正在排队买饭，一位资深同事对我说，不是每一位上司都这样的啦……”
《小岛故事多》是他在2012年开始发表，讲述社区故事的生活漫画。漫画最大的两个特点是，背景都是地铁站、咖啡店等本地人熟悉的生活场景，而每个角色都是人身加动物头。无语说：“好像十二生肖，每个动物都有自己的个性所在；我觉得每个人内心，也都有一个动物。”
最动人的故事，往往不是他刻意创作的情节，而是那些因漫画而发生的人生交会。在创作专栏《酷酷图》期间，无语接到一通电话，对方直接叫出他的本名。“这个人原来是我的小学同学，其实我们已经失联40多年了。”无语回忆说：“对方说，我在报章上看到你的漫画，觉得跟你小学时画的画风一样，就猜到是你。而更让我感到惊讶的是，原来我小学时候就开始画画了……”
患癌仍坚持作画
无语2012年患上鼻咽癌，经历33天电疗，八次化疗，康复期间创作了《往痛里吟唱》。近年来他开始无法吞咽，须靠每日五次以鼻饲营养液维持体力，出行不方便。但他依然在画画。他的笔下多了一只狗，名叫“狗且”，用来自嘲，也映照病中挣扎的意志。“我生肖属狗，人们都说狗很讲义气、很忠心，我就是这样的人。”他总结自己的创作与人生：“我的生活很漫画，我的漫画很生活。”
无语以“无语无常无所畏”展览，作为自己人生交出的一份成绩单。协助策展的前漫画快餐队成员王朝弘说：“无语大哥的作品一直都在我们的生活当中，穿插在大家对那个年代的集体回忆里，就像他当漫画编辑时所设计的毛衣男和小狗，存在于版面上的零散空白处，虽不是报纸的重点内容，却有它存在的意义和价值。”也有读者曾说：“只要你读《联合早报》，就会记得无语的漫画。”
展览开放时间为4月3日至7日，每天上午11时至晚上8时，地点在多美歌地铁站旁的视觉艺术中心（10 Penang Road, Dhoby Ghaut Green, S238469），入场免费。欢迎各世代的“内容创作者”，前来一看那个年代的热血与坚持，也看看一个画了半世纪的人的作品，如何直白、诚实地诉说他的生命。
展览亮点与特别活动
本次展览将展出无语的代表作品及珍贵手稿，并特别策划一系列周末活动，包括音乐演出、漫画座谈及漫画人分享会。（详情将发布在：bit.ly/wuyucomic）
· 音乐演出：无语除了漫画，也很爱音乐。诚挚邀请大家来欣赏一场小小音乐会，聆听无语写词的原创歌曲。（4月5日，星期六，下午2时30分至3时30分）
· 漫画人分享会：“漫画快餐忆当年” ——无语于1989年在《联合早报》发起“漫画快餐队”，快餐队成员萤火虫、麦田圈君等，回顾当年的创作经历，以及无语对他们的影响。（4月5日，星期六，下午4时至傍晚5时）
· 漫画座谈：“无语与我” ——前漫画快餐队成员王朝弘将分享他的漫画创作心得，以及过去两年与无语多次交谈的点滴。（4月6日，星期天，下午2时30分至3时30分）
