为打造更包容的艺术生态，鼓励更多身心障碍者参与表演和观赏艺术活动，国家艺术理事会准备展开研究，探讨如何提升本地艺术环境的可及性，预计明年初完成。
艺理会答复《联合早报》询问时说，当局致力于建设一个包容、无障碍的艺术环境，让身心障碍者和具备不同能力的艺术工作者或组织，都有平等的机会参与艺术，做出贡献。
根据国家福利理事会早前的一项调查，2023年至2024年，参与本地艺术及文化活动的身心障碍者中，仅53.6%对活动的可及性感到满意。
艺理会说，展开这项艺术与身心障碍概况研究，有助厘清当前的不足和未来可发展的方向，研究结果将用来指导日后的政策与项目规划。这项研究也呼应《新加坡艺术拓展蓝图》（2023－2027）的目标，即通过有意义的艺术体验凝聚社区。
艺理会说：“我们相信，艺术带来的共享体验，能在凝聚社区和强化国家认同方面，发挥深远作用。”
鼓励身障者登台 创作代表也须多元
玛雅舞蹈剧场（Maya Dance Theatre）联合创办人兼艺术总监卡维塔（Kavitha Krishna）对艺理会展开这项研究表示欢迎。
她受访时说，各行各业日益重视包容与公平竞争，许多社会企业也致力为身心障碍者创造就业机会，艺术和文化领域也不应例外。
她认为，本地近年努力推动更包容的艺术环境值得肯定，但仍有改善空间。例如，目前针对身心障碍艺术工作者的培训和资助仍有限。
她希望研究能聚焦在资金支持、艺术空间和倡导工作等挑战上，并积极邀请身心障碍者参与讨论和政策设计。
非营利机构新加坡特殊才艺艺术协会（ART:DIS）执行总监陈思惠说，我国2007年启动“加强残障服务总蓝图”（Enabling Masterplan）后，为身心障碍群体带来不少进展。
“蓝图如今进入第四次迭代，目标之一是要增加身心障碍者参与艺术和文化活动的机会，这令人欣慰。”
艺理会拟盘点本地现有艺术空间
不过，陈思惠认为，本地艺术领域的包容性仍待加强。
她举例，虽然不少文化活动已加入新加坡式手语翻译、音频描述和创意字幕，确实提升了身心障碍者参与的可及性，但这只是第一步。她希望看到更多身心障碍者，不只是坐在观众席，而是能登上舞台，参与创作。
她说，可及性是敞开大门，但包容性则在于让他们被看见、拥有自主权。“当身心障碍者在主流艺术作品或平台上看见自己，这不仅是对他们的肯定，也能燃起希望——艺术也有他们的一席之地。”
她也强调，唯有当身心障碍者参与、主导创作，才能真正建立反映社会多元的艺术生态。
除了关注包容性，艺理会也计划盘点本地现有的艺术空间，了解是否足以满足未来10年的发展，并探讨是否须增设新空间，以拓展艺术的触及面。
这项评估分为两部分：第一部分将比较本地与海外艺术领域的发展，分析新加坡在国际舞台的定位，寻找灵感以把本地塑造为独特、有标志性的艺术目的地。
第二部分则着重建立一个可视化平台，整合现有及拟议的艺术设施资讯，并探讨发展一个占地46公顷的艺术区的可行性。
