环线第六阶段的三个新地铁站定在7月12日启用。三名本地艺术家通过陆路交通管理局的“艺术之旅”（Art in Transit）计划，为吉宝站、广东民站和爱德华太子路站完成了独一无二的站内艺术作品。
负责吉宝站艺术创作的是持有建筑师执照的艺术家许奇宝（43岁）。为了这项设计，他花了不少心思去了解吉宝一带的历史和时代变迁。
他受访时说，不论是19世纪的小码头，还是目前的集装箱国际大港，吉宝都是我国经济发展的一个关键因素；大多数人对吉宝的印象，也只限于它作为港口的角色。
许奇宝指出，在吉宝码头开辟前，这一带曾是一片红树林，也是传说中“龙牙门”石块的所在位置。未来，这区还将改头换面，填海造地为南部濒水区（Greater Southern Waterfront）项目铺路。
为凸显吉宝的演变，许奇宝为吉宝站创作了以“无尽的梦想”（Uncontainable Dreams）为主题的壁画，应用单点透视（one-point perspective）的艺术手法，把吉宝过去、现在与未来的面貌，都融入到一幅画中。
单点透视的手法为这幅长25.2米、高2.9米的壁画营造深度感，让公众从正面观赏时，仿佛站在一个时光隧道的入口，红树林、集装箱、龙牙门巨石等景象都浮现在眼前。
建筑方面，吉宝站的部分设计也源自附近的标志性花柏山缆车。从远处望去，站外五颜六色的方形通风井，犹如一节节红色、黄色、蓝色的小型缆车车厢停放在地铁站外的草坪上。
广东民站：墙壁雕塑联系着地铁网络中所有人的故事
从吉宝站乘搭逆时针方向的环线列车，下一站就是广东民站。一踏出列车，乘客仿佛被带回昔日的丹戎巴葛火车站。
广东民站挑高的天花板加上弧形屋顶，为月台增添空间感，让乘客下车时不禁仰头欣赏站内新旧交织的设计。
复古挂钟和彩色玻璃窗都可唤起老一代乘客对旧丹戎巴葛火车站的记忆；极简时尚的“大风量、低转速”风扇则为月台增添现代感。这样的设计不仅实际，还营造了历史与现代元素交织的观感，为乘客带来焕然一新的出行体验。
每名乘客都是地铁网络中的一部分，而每趟出行都蕴含着独特的故事。这是艺术家韩少芙（83岁）在为广东民站设计“联系点”（The Journey Between）作品时，想表达的思想。
“联系点”是一幅由镜面不锈钢材质打造的墙壁雕塑，沿着一条75.4米长的地下走廊从墙上凸出，格外显眼。雕塑没有固定的形状，而是由多个不规律的波浪条纹构成，长条之间还间隔着几个彩色点。
她说，这属于半抽象作品，“灵感来源和作品想呈现的都是地铁网络的结构。彩色点代表地铁站，长条则代表不同站点之间的连接轨道，轨道并非一条条直线，其中有着不同的弯曲和转折。”
韩少芙介绍说，当公众走过这条廊道时，“镜子”里的倒影也会“一路相伴”，象征着公众也参与了雕塑的艺术呈现。“不论大家出行的目的是什么，各自的故事都构成我们共同的社会叙事，如同每个人乘搭地铁时，也都成为地铁网络的一部分。”
爱德华太子路站：作品渐变颜色 让人短暂抽离日常烦恼
爱德华太子路站的作品也是一幅墙面艺术，旨在为公众的出行增添色彩和一刻沉思。
公众从第二出入口通往地铁站时，会经过一条60米长的走廊，墙上装置了多幅环形设计，每幅设计都由数十块铁片组成。
创作这幅作品的艺术家廖志强（42岁）受访时说，作品的圆形设计源自于奥地利物理学家多普勒（Christian Doppler）所定义的多普勒效应，象征着声波、气流波等各种无形的力量。
廖志强说，这幅名为“多普勒”的作品特别之处在于，铁片经不同高温烧炼，形成渐变颜色。“当你沿着走廊行走，从不同角度看同一片铁时，你看到的颜色会变化。我希望这样的‘互动性’元素可以让公众暂时把注意力放在渐变颜色上，短暂地抽离日常烦恼，沉浸当下。”
地铁站的设计灵感源自于本地海滨与塑造国家发展的航海社群。站内的设计亮点包括地铁站大堂的船壳（hull）形状和波浪形天花板。
负责这三个地铁站设计的RDC Architects董事经理苏淑兰受询时说，各站的设计应该考虑到站点的独特语境。“除了严苛的技术要求，地点环境、历史和文化意义，以及地理局限都应被纳入考量。”
