去年专访我国第二代艺术家、文化奖得主张永生时，他已透露自己梦想成真，2024年在新加坡国家美术馆举办大型回顾展“张永生：我们快乐。你快乐吗？”，展出70年艺术生涯共68件作品。
美术馆入口与大厅展示现年86岁的张永生三件不同媒介的装置，代表其创作的核心。策展人之一、国家美术馆策展与研究总监辛友仁在媒体导览时说，很少人知道张永生也做行为艺术，他在2003年循环利用废弃的布料搭成屋形帐篷《在一起》，带到东海岸公园，作为临时庇护所，号召公众与之互动。张永成自1980年代至今借助行为艺术（比如《奖杯》）参与社会，与“艺术家村”（TAV）等运动相呼应。
感受作品而非理性解读
从大厅天花板垂下，长44米的纸本胶彩《侘寂》（1987-2011）双面长卷色彩斑斓。张永生借助日本文化美学概念“侘寂”的短暂与不完美的世界观，来传达“创作不可能完成”的艺术观。其纸染雕塑《别试着去阅读、去观看、去感受》显示了受英语教育，不谙母语的张永生自嘲地不去解读文字涵义，而是专注于汉字的视觉感。张永生希望公众观看感受他的作品而非理性解读。他将在伦敦与伯明翰留学期间探索的各种现代艺术实践、流派和运动，通过综合实验做出回应，凭着直觉去添加颜色、色调和材料。
画布下，由202个玻璃纤维混凝土小人像摩托车组成的人海，浩浩荡荡穿越新柔长堤，令人动容。张永生将《跨越边界》车队跑在最前面的两个金色雕像暗喻为人生“赢家”，灵感启发自他此前的两名住在新山的助手Ah Wah和Ah Kiat，肯定了他们每天克服通勤的不便，为了更美好的生活打拼的精神。
与学生合创纸染雕
张永生的作品经常呈现出一种玩世不恭的幽默和讽刺，展现他对个人经历、艺术流派和历史事件独到的调侃与揶揄。三楼新电信展厅装置《五钉》（1991）以玻璃纤维钢丝结构呈现五个3.7米高，令人生畏的指尖石碑，让访客仿佛置身《西游记》孙悟空斗法如来佛的情境中——孙悟空见到五根巨柱，以为来到天尽头，却没能逃脱如来佛祖掌心。另一件来自塑料的18支武器装置，灵感取自虎豹别墅的十殿阎罗。
延伸阅读
张永生自幼立定志向当艺术家，最早的油画《自画像》（1955）作于巴西班让中学。他乐于尝试不同的媒介和材料，如油画、塑胶、现成品、废料，最著名的是他与东南亚联合国学院任教美术25年的学生共同研发的纸染雕塑（paperdyesculp），将染色的纸浆与其他材料混合，须身体运动塑造成的艺术品。
张永生从废弃物中回收一套二手窗帘与纸质染料雕制成《多层构造》（1992），最初是为鼓励观众参与而创作的。随着百叶窗帘叶片旋转到不同角度，两幅不同纸质的染色地形图就会显现。当一侧显示有如山脉的连贯图像，另一侧则呈现众多叶片不规则地切割成斑驳的色彩，寓意每个人视角的多样性。
某件纸上作品运到海外时，画布被昆虫吃出小洞，张永生欢迎这些“助手”，装嵌灯箱呈现，显示艺术家的创作包容非人类元素，幽默取名《欢迎大家》。《网（绝对是新加坡河）》（1986）是由一张缠结的渔网和纸染雕塑制成的碎片组成，张永生借此揶揄本地艺术家滥用新加坡河作为创作题材的现象。与其怀旧，他直面现实，展现1970年代和80年代河上浑浊不堪的垃圾。
关注国际社会与政治
展名“我们快乐。你快乐吗?”出自同名鸟笼装置，作于1997年亚洲金融危机期间。他结合现成品和纸染雕，用类似古希腊圆柱的纸片装饰二手鸟笼，令人联想到新加坡豪宅的奢华品味。看似很快乐的两只小鸟其实困于镀金笼中，质疑我们是否沉溺于物质安逸，提问：即使我们快乐，但是，你快乐吗？
张永生关注世界各地的社会政治事件，其反暴力、反战油画《美莱大屠杀（致敬哈伯尔）》（1970）勾勒战地摄影师罗纳德·L·哈伯尔（Ronald L. Haeberle）拍到美国士兵在南越美莱屠杀平民后，一堆扭曲尸体的惨状，让观众直视暴力场景。《大规模杀伤性武器？》（2005）是一件由凯夫拉头盔和废弃金属圆柱制成的大型钢制主构件，形状既像阳具又像导弹，是他对2003年美国入侵伊拉克的回应。美国宣称伊拉克拥有大规模杀伤性武器而发动侵略，但始终没找到这些武器的证据。
个展即日起至2025年2月2日上午10时至晚上7时，在新加坡国家美术馆（1 St Andrew’s Road S178957）三楼新电信特展厅举行，公民与永久居民门票$15（包括林真金个展），详情上网nationalgallery.sg/TeoEngSeng2024了解。
