▲流静之间——杨可均的艺术展
1月10日至25日每天中午12时至傍晚6时30分
海卉艺苑（Hai Hui Art Gallery, 1 Coleman Street #04-46 The Adelphi S179803)
由海卉艺苑主办的“流静之间——杨可均的艺术展”，展出杨可均（1935年生）从1961年至2025年的油画和水墨画总共28幅作品。
杨可均是新加坡当代抽象艺术家，2026年迈入91岁高龄，2025年仍执画笔，以绢本为底，用彩墨与丙烯创作一系列小品，寥寥几笔，带随笔的简约风。《沉蓝》（58x57厘米）是其中一幅作品，蓝黑色的墨韵带动感与韵律美。
杨可均早年就读于南洋美术学院，后赴法国深造于巴黎国立高等美术学院，横跨东西方的艺术教育背景为他奠定了坚实多元的创作基础，不时穿梭于东方水墨与西方抽象绘画精神之间，持续探索多种艺术媒介，从水墨、油画到瓷器，不断拓展并深化艺术表达的可能性，逐步形成富有个人精神气质与时代意识的创作体系。至今，他的艺术实践已延续近70年，展现出持续性与创造力。
本次展出杨可均留法时期（1959－1961）为数不多的具象作品——作于1961年的灰蓝色调油画《法国村庄》（60x80厘米），有别于后来的抽象风格。仅有一张蓝色裸女油画，是杨可均非常少见的题材。其标志性的抽象油画已越来越少，比如《城乡》，讲究平衡感，并充满韵律感。
延伸阅读
南艺为杨可均办大型油画展“曙光”
杨可均的水墨艺术一直没受到应有的重视，他用墨淋漓潇洒，营造出一个个富有诗意的宇宙。《荷塘》带印象派的光影斑驳。画家擅长色彩点染，往往给画面带来点睛的效果，比如《紫色心情》的紫色调、《恋曲》的橘色调。《韵律美》是用墨晕染出的美好意境。同场有《富贵花开》的油画和水墨画，观者可从中比较画家以不同媒介呈现瓶花时的不同韵味。
